Mouvements en peinture

influencer les mouvements artistiques du XX e ? I – Les Débuts Invention de la peinture impressionnisme L’invention du tube de peinture à révolutionner le XIX e siècle. A cet époque cette nouvelle invention à permis aux peintres de transporter littéralement l’atelier et de peindre « sur le motif », c’est-à-dire devant le sujet même. Les artistes peuvent ainsi peindre les paysages qu’ils désirent. De plus l’invention des tubes de peinture leurs à permis de moins gaspiller le peinture qu’ils réalisaient

des XVIe et XVIIe siècles et se répand rapidement dans la plupart des pays d’Europe. Il touche tous les domaines artistiques, sculpture, peinture, littérature, architecture, théâtre et musique et se caractérise par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatiques, la tension, l’exubérance et la grandeur parfois pompeuse. Il poursuit le mouvement artistique de la Renaissance artistique, le néoclassicisme lui succède à partir de la seconde moitié du XVIIIe siècle. -------------------------------------------------

le rêve de son auteur. Ce mouvement artistique lutte contre le contrôle de l’individu par sa raison : rien ne doit être anticipé. En effet, Dominé par la personnalité d’André Breton, le Surréalisme avant tout un mouvement littéraire. Selon la définition qu’il donne en 1924, le surréalisme est un «automatisme psychique pur par lequel on se propose d’exprimer, soit verbalement, soit par écrit, soit de toute autre manière, le fonctionnement réel de la pensée». Ce mouvement a d’abord touché les écrivains

Histoire de l’art moderne Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), Bal du moulin de la galette, 1876, huile sur toile. Dimensions H : 131 cm, L : 175 cm. Paris musée d’Orsay. Introduction L’œuvre de ce jour est une peinture à l’huile peinte par l’artiste français Pierre-Auguste Renoir en 1876. Elle est intitulée « Le Bal du Moulin de la Galette ». Ses dimensions sont de 131 centimètres de hauteur pour 175 centimètres de largeur. Elle est l’œuvre la plus importante de l’artiste dans les années 1870

la beauté dans la rue et il la voit changeante, mobile ; chez l'artiste moderne, il salue l'aptitude à dégager du transitoire du quotidien l'éternel de la beauté. Chez Walt Whitman, on s'attache à observer l'impressionnant quotidien en perpétuel mouvement. La beauté n'est plus désormais l'apanage de l'antique. La culture de masse et le divertissement populaire écrase et signe la fin de l'exaltation de la morale officielle. On trouve de nouveaux sujets traités empreints d'une modernité toute nouvelle

Auteur : Francisco Goya (1746-1828) Titre : Saturno devorando a su hijo Traduction : Saturn dévorant son fils Date de création : 1819-1823 Technique : Huile sur plâtre (peinture murale sur les murs de sa maison de campagne, puis après sa mort transférée sur toile) Mouvement : Romantisme Genre : Peinture Mythologique Dimensions : 143.5 cm × 81.4 cm Lieu de conservation : Museo Del Prado, Madrid Sources : https://fr.gallerix.ru/pedia/paintings- analysis--saturn-devouring-his-son/

Marinetti publie le manifeste du futurisme. Ce mouvement touche tous les domaines : peinture, sculpture, musique, écriture, mais aussi cuisine, cinéma, théâtre… Il est caractérisé par la recherche permanente de la modernité, du mouvement… Pour cela, les futuristes ont leur sujets de prédilections : la ville, la nuit, la fête, la lumière, le train, la voiture, l’électricité sont des sujets modernes et qui implique le mouvement (dans beaucoup d’œuvres le mouvement est décomposé pour le rendre visible). Et

lancé à la peinture d’histoire et jugent vulgaires toutes ces créations. Le réalisme s'est exprimé par un souci de "coller au vrai" à travers un travail d'expression, de structure. Il s'agit de rendre réel les scènes de la vie courante. Les peintres donnent une valeur expressive au dessin par la simplification et la stylisation. Il se charge d’ombres épaisses et sombres et révèle des couleurs brouillées et terreuses. La facture fait apparaître une pâte savoureuse et souvent épaisse. Peinture réaliste

Culture Artistique Les différents mouvements artistiques: Le Néo-classicisme: Le néoclassicisme est un mouvement artistique qui s'est développé dans la peinture, la sculpture, et l'architecture entre 1750 et 1830 environ. Contrairement au romantisme il sacrifie les couleurs pour la perfection de la ligne. Né à Rome , le mouvement se propage rapidement en France par l'intermédiaire des élèves peintres et sculpteurs de l'Académie de France à Rome, et en Angleterre grâce à la pratique du

Le mouvement de cette peinture est de la nouvelle figuration, un mouvement qui apparaît au milieu des années 60 et qui s'achève en 1977.ANALYSE D’ŒUVRE ,ERRO, FOODSCAPE, 1962 1) On marque au tableau : Erro, «Foodscape» ( paysage alimentaire ) 1962, 200x300 cm 2) Présentation de l'œuvre : Erro est l'une des figures majeures de la Figuration narrative. Pour son œuvre Erro a utilisé une technique particulière, collage d'images projetées et transposées ensuite en peinture. 3) Analyse