Musée de cire

 Les Danseuses bleues. Auteur : Edgar Degas (1834-1917) Dimensions : Hauteur 86 cm - Largeur 75.5 cm Technique : Huile sur toile de lin Date : Vers 1893. Lieu de Conservation : Musée d'Orsay (Paris) Biographie Courte Hilaire Germain Edgar de Gas dit Edgar Degas est né en 1834 à Paris et est mort en 1917 à Paris également. Fils d’un banquier, il fit ses études aux Beaux-Arts de 1853 à 1855. La plupart des ses ouvrages, lorsqu’ils désirent le classer dans l’histoire de l’art, le rattachent au

la plaque sensible* ; il donne donner une représentation spatiale par une méthode simple qui consiste à projeter le mouvement sur trois plans orthogonaux. 11 vues du Vol de Pigeon Marey présente ses figures de goéland modelées, coulées à la cire à Naples, à l’Académie le 21 mars 1887. Les photographies de pélican, héron, aigrette, canard blanc, petit héron sont mis à disposition par le Museum d’Histoire Naturelle et le jardin d’Acclimatation et sont datées de 1887-88. C’est à la suite de

orleansMBA_visites_3.doc 1 MUSÉE DES BEAUX-ARTS D’ORLÉANS SERVICE CULTUREL ET PÉDAGOGIQUE Niveaux conseillés : cycles 2 et 3 de l’école primaire, collèges et lycées La nature morte du XVIe siècle au XX e siècle Le terme de "nature morte" est donné aux tableaux qui représentent des objets et des choses inanimées telles les fleurs, fruits, légumes, gibiers ou poissons. Jusqu’au 17e siècle, on parle de "nature reposée", de "choses mortes et sans mouvement", de "vie immobile"

parfois des danses, des chants, de la musique ou des percussions. Ce dossier propose un voyage initiatique dans l'univers du masque, en Afrique, en Asie et en Océanie. Un choix éclectique de masques, tirés pour la plupart de la collection du musée, rappelle également la diversité des fonctions du masque et nous invite à une réflexion sur son universalité. 1 Introduction A - Masques protecteurs et rites magiques 1 2 3 Camouflage et protection Certains masques ont une fonction

enterré à Delft le 15 décembre 1675. Il est vrai que le peu d’œuvres attribuées au peintre (trente-sept, dont seules trois sont datées ; L'entremetteuse (1656, Dresde, Gemäldegalerie Alte Meister), L'astronome (1668, Paris, Musée du Louvre), et Le géographe (1669, Francfort, Musée Städel)) a pu contribuer à cette idée d’un peintre mystérieux. Cependant, Vermeer s’inscrit bien dans un réseau : celui des peintres de la scène de genre hollandaise du siècle d’or. Toutefois, il est important de rappeler

travers les propos de Thésée, par exemple, il se sert du procédé d’exagération lorsque Thésée dit a Hermia: « écoutez-moi, belle jeune fille. Votre père doit être pour vous comme un dieu qui a modelé votre beauté ; oui, vraiment, vous n’êtes pour lui que cire où il marque son empreinte. Il est en son pouvoir de conserver votre image ou d’en finir avec elle. » (acte I, scène 1). Cette pièce pourrait être étudiée dans le troisième chapitre du programme d’histoire des arts : Les temps modernes, cinquième

l'âge de 37 ans. A propose de l’œuvre : Nom de l’œuvre : L’église d’Auvers sur Oise. Nom de l’artiste qui a peint cette œuvre : Vincent Willem Van Gogh Année où l’œuvre a été réalisée : En juin 1890 Lieu de son exposition aujourd’hui : Musée d’Orsay, Paris L’œuvre de façon précise : Le principal sujet de l’œuvre est l’église qui occupe pratiquement la totalité de la toile, deux chemins, un à droite et l’autre à gauche longent cette église. Une femme empreinte le chemin de gauche

Le haut de la tour comporte un mât de télédiffusion installé en 1957 pour couvrir environ 10 millions de foyers en programmes hertzien et une profusion d'antennes. On peut apercevoir également qu'à cet étage, il y a une reconstitution du type «musée de cire» montrant Gustave Eiffel recevant Thomas Edison. La Statue de la Liberté est très proche de la tour Eiffel car elle a été construite par Auguste Bartholdi et aussi Gustave Eiffel. Ces deux sculptures ont le même architecte. Ces deux statues sont

ponctué de tables d'orientation. En montant quelques marches, le visiteur arrive ensuite sur une plate-forme extérieure, parfois dénommée « quatrième étage » culminant à près de 279 m. On peut apercevoir à cet étage une reconstitution du type « musée de cire » montrant Gustave Eiffel recevant Thomas Edison, qui renforce l'idée selon laquelle Gustave Eiffel aurait utilisé l'endroit comme bureau. La réalité historique est différente : l'endroit a d'abord été occupé par le laboratoire météorologique,

allégorie de la Durance mais surtout MBA LYON Relance la fresque à l’époque de l’art nouveau et art déco. Mode de la fresque avec cours dans les écoles d’art. Dans la veine art déco, travail de fresque débordant sans limite, gomme les angles, musée de l’immigration, Maurice Ducos de la Haille  Inaugurée pour l’exposition coloniale de ? Couleurs vives qui ne se mélanges pas, mais véritable fresque. Esthétque art déco avec géométrisation et symétrie, axe du mat autour duquel la compo se développe