Musée de l'Ermitage

même auteur, même thème, même technique, etc ) 3 Matisse, La danse II, 1910, Musée de l'hermitage a St Petersbourg: -Même auteur -Les deux tableaux se ressemblent Matisse, Capucine à la Danse II, 1912, Musée d'état des Beaux-Arts, Moscou:

Saint-Pétersbourg est sur la liste de l’Héritage culturel universel d’UNESCO par ses 36 objets de complexe unifiant 4000 monuments célèbres de l’architecture, l’histoire et de la culture. C’est une véritable ville-musée. Le monde de musée de St.Pétersbourg est très différent. Ce sont Ermitaj, Le musée russe d’état avec la collection la plus riche de l’art russe, les palais de St.Pétersbourg et de ses banlieues. Il n’y a pas longtemps la ville a célébré son tricentenaire. Pétersbourg, ayant survit 11 empereurs

Francesco del Giocondo On y retrouve ce mystérieux sourire si réputé, rendu par une bouche un peu entrouverte et un mouvement des muscles faciaux. Huile sur panneau de bois de peuplier de 77 x 53 cm (1503-1506) - Musée du Louvres à Paris. Dans ses inventions, Léonard de Vinci imagine, dessine et construit des machines. Elles ne fonctionneront pas. Le plus souvent il cherche à résoudre des problèmes fonctionnels auxquels il apporte des réponses

surface de plâtre d’une paroi) pour décorer les murs de sa maison, appelée la Quinta del Sordo (« ferme du Sourd »), que le peintre avait acquise en février 1819 ; ces fresques furent transférées sur toile en 1873. Elles sont actuellement conservées au Musée du Prado, à Madrid. La série de peintures à l’huile auxquelles Goya ne donna aucun titre, fut cataloguée en 1828 par un ami de Goya, Antonio Brugada[1] et se compose des toiles suivantes (entre parenthèses, le nom sous lequel elles sont connues en

Cantona J'sais pas... Oups ! 2 Et qui a peint "Le sacre de Napoléon" ? Géricault David Delacroix Ingres 3 Plus dur... Quel peintre n'a jamais été impressionniste ? Kokoshka Schiele Magritte Kandinsky 4 Dans quelle ville se trouve l'Ermitage ? Londres Madrid Saint Petersbourg New-York 5 Le terme "impressionniste" est inspiré du tableau "Impression au soleil levant". Qui en est le peintre ? Monet Manet Pissaro Renoir 6 Qui a fait scandale avec son "Urinoir" ? Duschamps Picasso

destruction et à la mort. Sans le péché originel, la mort et la souffrance n'auraient pas existé. Evangile de Jean, chapitre 11, verset 25 : "Je suis la résurrection [...]". Patène de l'évêque Paternus, musée de l'Ermitage, fin 5e siècle Mosaïque : basilique représentée en perspective. Paris, musée du Louvre ; 2e 1/2 du 5e siècle I. Les premiers chrétiens, héritiers et fondateurs Tant que la paix dure, la communauté des chrétiens va s'agrandir. Premier art chrétien marqué par l'appartenance à

| |[pic] | |Impression, soleil levant | |Musée Marmottan Monet | |Il expose en 1874, 1876, 1877 et 1882 avec des peintres que l'on nommera "impressionnistes" en raison d'une toile | |de 1872 que Monet

Nuit étoilée sur le Rhône Nuit étoilée sur le Rhône Nuit étoilée sur le Rhône Nuit étoilée sur le Rhône Artiste Vincent van Gogh Date Septembre 1888 Technique huile sur toile Dimensions (H × L) 72,5 cm × 92 cm Localisation Musée d'Orsay, Paris, France Commentaire F474 / JH1592 - Réalisé à Arles modifier Consultez la documentation du modèle Nuit étoilée sur le Rhône est une peinture de Vincent Van Gogh, réalisée à la fin septembre 1888, représentant Arles la nuit, ville où le peintre vivait

quitte la France pour l’Italie. Il vit à Gênes de sa production de miniatures et de portraits. Il visite Florence. En retournant à Gênes, il rencontre Joséphine, et la suit à Milan où il est bien reçu par son mari. La Bataille d’Eylau (1808), musée du Louvre Rencontre avec Bonaparte[modifier] Le 15 novembre 1796, Gros est présent avec l’armée près d’Arcole, où Bonaparte plante le drapeau de l'armée d'Italie sur le pont. Bonaparte lui commande à Milan un tableau pour immortaliser cet évènement

d'exagération, sa « période couillarde », et que les historiens nomment sa période romantique ou sa phase baroque, influencée par les baroques italiens ou espagnoles (Ribera, Zurbaran), les caravagesques des églises aixoises ou les collections du musée Granet, ou encore par Eugène Delacroix, Courbet et Manet. Cézanne s’exprime alors généralement dans une pâte épaisse, avec une palette sombre et des fonds noirs : Pains et œufs (1866), Portrait de Louis-Auguste Cézanne (1866), Tête de vieillard (1866)