Musée Tinguely

p.2 III/ Son oeuvre dans sa globalité p.2 IV/ La particularité de sa démarche artistique p.3. V/ Sources des document retenus p.4 Introduction: De tous les virtuoses d'art présent au musée du Mac de Marseille, Niki de saint Phalle est une artiste se démarquant par sa créativité et par son énergie investit dans ses oeuvres . En passant par sa fantaisie et par son imagination, nous avons l'opportunité de présenter cette créatrice d'art

happent le regard. Chaque orifice du crâne est de la même teinte sombre que le fond du tableau, le crâne se fait masque. Analyse en collaboration avec le musée de Tessé du Mans d'autres Vanités que l'on pourra regarder ou étudier • Tête de mort avec les attributs du mendiant et du roi ( avant 79 av. J.C.) Mosaïque de Pompéi. Naples, musée archéologique nationale. (A voir dans Textes et Documents pour la classe, La nature morte. Le triomphe de la solitude, n° 779, Septembre 1999, p 8) • Hans

SAINT-PHALLE et Jean TINGUELY, Fontaine Stravinsky, Paris, 1983 La fontaine Stravinsky de Jean Tinguely et Niki de Saint-Phalle est une oeuvre plastique qui célèbre un compositeur russe du 20e siècle et rend hommage à une de ses œuvres. Les 16 sculptures qui composent cette fontaine sont directement inspirées par les compositions du musicien: la clé de sol, le rossignol, le serpent, l'oiseau de feu, l'éléphant, la mort, l'amour, le ragtime. Les formes choisies par Tinguely et Saint-Phalle citent

anglais Art and Craft instigué par William Morris, mais comment ne pas citer le jardin de Nikki de Saint Phalle à Garavicchio en Italie. C'est à la fin des années 1970 que l'artiste-plasticienne, membre du groupe des nouveaux réalistes et femme de Jean Tinguely, décide de créer un jardin de sculptures géantes. Mise en abyme suprême, les sculptures de Nikki de Saint Phalle, variations monumentales de ses Nanas et travaillées sur le thème des figures du jeu de tarots, sont creusées et aménagées pour être

du langage plastique initié de la fin des années 1950 au milieu des années 1960. Treize pointures artistiques ont travaillé à dépasser le concept de l’abstraction dominant, voire étouffant, la scène parisienne d’après-guerre: Yves Klein, Jean Tinguely, Arman, Martial Raysse, César, François Dufrêne, Jacques Villeglé, Raymond Hains, Daniel Spoerri, Gérard Deschamps, Niki de Saint Phalle, Mimmo Rotella et Christo. Les Nouveaux Réalistes – terminologie inventée par le critique d’art Pierre Restany

Jean Tinguely (1925-1991) Jean Tinguely grandit à Bâle ; membre de l’avantgarde à Paris dans les années 1950 et 60, il stimula et révolutionna le monde « statique » des arts avec ses œuvres cinétiques. Les collections permanentes du Musée présentent une sélection de ses machines sculptures, reliefs et dessins de toutes les périodes de sa carrière. Le Musée offre de surcroît un programme varié et animé d’expositions temporaires sur les artistes compagnons et contemporains de Tinguely, tels Bernhard

l’objet. Le produit était exposé comme tel, sous forme d’œuvre d’art. Ils révèlent ainsi que l’art puise son sens du contexte où il apparait, où il est présenté. Un urinoir dans des toilettes n’a alors plus la même valeur qu’un urinoir exposé dans un musée. C’est en suivant ce nouveau courant artistique qu’apparaît l’art du déchet. Les artistes utilisent des objets réels, de notre quotidien, et les incorporent dans leur création. Il y a un réel travail de fabrication comme c’est le cas des nouveaux

Histoire de la formation de ce mouvement . Le terme est utilisé dès mai 1960 par le critique d'art français Pierre Restany à propos d'une exposition à Milan regroupant des œuvres d'Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Jean Tinguely et Jacques Villeglé. Il en avait discuté auparavant avec Klein qui préférait l'expression de réalisme d'aujourd'hui et critiquait l'expression nouveaux. La première exposition du groupe des Nouveaux réalistes a lieu en novembre 1960 au Festival

Le village de grand-mère d'ARMAN 1962 Présentation de l'œuvre: Genre: Allégorie Lieu d'exposition: Musée d'art moderne et contemporain (MAMAC) ) à Nice Taille: 140 x 72 x 12,5 cm Technique et support : Accumulation sur bois L'artiste: Arman (1928-2005) est un artiste d’origine niçoise naturalisé américain. Il est connu pour ces accumulations d’objets ainsi que ses célèbres colères. Il est regroupé parmi les artistes nouveaux réalistes, groupe qu’il fonde avec César notamment. Fils

tableau-piège fait naître Daniel Spoerri au monde de l’art, et tout particulièrement au Nouveau Réalisme, dont il est, le 27 octobre 1960, l’un des membres fondateurs autour du critique d’art Pierre Restany et aux côtés d’artistes comme Yves Klein, Jean Tinguely, Raymond Hains ou Jacques Villeglé6. Cependant son application personnelle du principe d’appropriation directe du réel cher aux nouveaux réalistes le condamne au rôle d’« humble serviteur du hasard »7 pétrifiant ses propres repas dans l’intimité