Médée Corneille Acte 5

théâtre, l'hotel du marais. En 1634 il devient officiellement un théâtre. Immédiatement il s'établit un rapport de concurrence entre les deux salles. Donc concurrence entre les auteurs joués dans une salle et les auteurs joués dans l'autre. Le cid de Corneille a été représenté au marais mais il y en a un 2e à Bourgogne, il y a 2 de tout ^^ Ces salles de jeux de paume sont très peu adaptés aux exigences de la représentation théâtrale. Elles ont un mauvais éclairage. Les pièces ont lieu de 14h à 17h, car

virginale s’explique par son amour de la chasteté et de la déesse chasseresse. Par exemple, au début de la scène, Je l'adore de loin, pour conserver ma pureté.[4] Je n'aime pas les divinités dont le culte a besoin des ombres de la nuit.[5] Et encore, Salut, ô Diane, la plus belle des vierges qui habitent l'Olympe ! O ma souveraine, je t'offre cette couronne, tressée par mes mains dans une fraîche prairie que jamais le pied des troupeaux, ni le tranchant du fer, n'ont osé

spécifiquement dramatique et dictée par l’espace clos de la scène. Corneille avait conscience de cette contrainte scénique : Nous sommes gênés au théâtre par le lieu, par le temps, et par les incommodités de la représentation qui nous empêchent d’exposer à la vue beaucoup de personnages à la fois […] Le roman n’a aucune de ces contraintes : il donne aux actions qu’il décrit tout le loisir qu’il leur faut pour arriver…(Corneille, Deuxième discours) 1 Contraintes spatio-temporelles

ébranlées par le théâtre, dont les situations mettent, pour le plus grand plaisir du public, les personnages face à leurs propres contradictions. Situation du Misanthrope La structure de la pièce Acte I, scène 1. Un conflit sur scène : réciprocité et singularité Rivalités et réciprocités Acte I, scène 2. La scène, espace d'intégration ou espace d'exclusion La scène : enjeux d'une occupation L'art du portrait Alceste : un héros en mille morceaux Dialogue : pistes d'étude Situation historique

spécifiquement dramatique et dictée par l’espace clos de la scène. Corneille avait conscience de cette contrainte scénique : Nous sommes gênés au théâtre par le lieu, par le temps, et par les incommodités de la représentation qui nous empêchent d’exposer à la vue beaucoup de personnages à la fois […] Le roman n’a aucune de ces contraintes : il donne aux actions qu’il décrit tout le loisir qu’il leur faut pour arriver…(Corneille, Deuxième discours) I.D.1 Contraintes spatio-temporelles Espace scénique

d'Hémon, qui est épris d'Antigone, ce dont est jaloux son père. Jocaste et Antigone ne désespèrent pas de calmer Polynice lorsque, soudain, on leur annonce que la trêve vient d'être rompue. Ménécée, s'étant imaginé, conformément à un oracle, que son acte mettrait fin à la lutte fratricide, se tue, et elle est, de nouveau, suspendue. Créon, ayant perdu un fils, semble disposé à faire la paix, mais il incite secrètement Étéocle à ne pas céder. L’entrevue souhaitée par Jocaste entre Étéocle et Polynice

n'étaient ni riches ni lettrés. Rien ne le disposait mieux que cette entrée difficile sur la scène du monde à en être le plus sensible et le plus blessé des peintres. Son destin était de devenir comme son père officier de grenier à sel. Mais, alors que Corneille était passé dans un collège de jésuites, il reçut son éducation dans les Petites Écoles de l’abbaye de Port-Royal puis au Collège de Beauvais, deux foyers du jansénisme qui, expression de l'opposition de bourgeois mécontents, était apparu entre la

entre un texte source et sa réécriture se trouvent les raisons qui expliquent le choix d’un auteur de ne pas être « absolument moderne ». Le premier acte de la réécriture est d’abord la lecture. Celui qui reprend à son compte est d’abord celui qui a lu a apprécié, et rend ainsi hommage à ce premier plaisir. Mais réécrire prolonge également cet acte de lecture originel, dans le sens où la réappropriation est aussi une manière d’infléchir la signification d’une œuvre, de lui donner la possibilité d’interroger

entre un texte source et sa réécriture se trouvent les raisons qui expliquent le choix d’un auteur de ne pas être « absolument moderne ». Le premier acte de la réécriture est d’abord la lecture. Celui qui reprend à son compte est d’abord celui qui a lu a apprécié, et rend ainsi hommage à ce premier plaisir. Mais réécrire prolonge également cet acte de lecture originel, dans le sens où la réappropriation est aussi une manière d’infléchir la signification d’une œuvre, de lui donner la possibilité d’interroger

...........................................109 Quand la parole cesse d’être performative : craintes et soupçons......................115 La victoire du pathos sur l’ethos : l’amour délétère............................................118 CHAPITRE 5 – HOSTILITÉS FÉMININES : CLÉOPÂTRE CONTRE OCTAVIE.............................122 Du conflit moral à la psychomachie....................................................................124 Rivalité amoureuse et affrontement.........................