Médée Corneille Acte 5

Pierre Corneille. Les comédies de Corneille, une étape dans l’évolution du genre. Les tragédies de Corneille : valeurs morales et politiques. Les aspects dramaturgiques. La langue de Corneille. P.C. est le premier grand représentant du Classicisme. Son œuvre marque le début de l’esthétique classique. 1. Vie C est né a Rouen*, en 1606, dans une famille de magistrats où il accomplit ses études secondaires chez les jésuites** et se destine a une carrière d’avocat. Peu doué d’éloquence il renonce

conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le théâtre est l’un des objets d’étude qui doit permettre aux élèves

Pierre Corneille  Pour les articles homonymes, voir Corneille. Pierre Corneille Pierre Corneille Données clés Nom de naissance Pierre Corneille Autres noms « Le grand Corneille », « Corneille l'aîné » Activités Dramaturge, poète Naissance 6 juin 1606 Rouen,  Royaume de France Décès 1er octobre 1684 (à 78 ans) Paris,  Royaume de France Langue d'écriture français Mouvement baroque et classicisme Genres tragédie, comédie Œuvres principales Le Cid L'Illusion comique Cinna

de conférences à l’université de Paris III-Sorbonne Nouvelle Fiche 1 : La scène d’exposition d’une tragédie Fiche 2 : L’aveu de Phèdre à Oenone Fiche 3 : Autour de l’œuvre Fiche 4 : D’un texte à l’autre Fiche 5 : L’aveu de Phèdre à Hippolyte Fiche 6 : Du texte à l’image p.2 p.3 p.4 p.5 p.6 p.7 Introduction : parcours pédagogique La tragédie de Racine, Phèdre, s’intègre aux nouveaux programmes du lycée : • en seconde, le théâtre est l’un des objets d’étude qui doit permettre aux élèves de

lui dit tout. Vers le dernier acte les morts sont racontés sous la forme de récit. La fatalité qui pèse sur le personnage de Phèdre : Comme Phèdre est la fille de Minos et Pasiphaé elle est marquée par la fatalité . Pasiphaé tellement jalouse des infidélités de son mari, Pasiphaé lui jette un sort le poussant à éjaculer des bêtes venimeuses s'il la trompe avec d'autres femmes. Malgré cela, ça n’empêche pas le sens de la faute, Phèdre a conscience de son erreur (Acte IV scène 6). Et décide de s’empoisonner

SEQUENCE 4 : LE THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf :

règles, ce que l’on appellerait aujourd’hui dramaturgie, sont, pour la plupart inspirée de la Poétique d’Aristote : -Elle doit être écrite en vers dans un langage soutenu. L’alexandrin est le mètre noble. -Elle doit comporter cinq actes (le premier acte étant celui de l’exposition, les trois suivants faisant progresser l’action dramatique et le dernier contenant le dénouement toujours malheureux). -Les personnages doivent être d’un statut social élevé (prince, roi) et l’action doit se dérouler dans

mortel : D'un soufflet. L'insolent en eût perdu la vie ; Mais mon âge a trompé ma généreuse envie Et ce fer que mon bras ne peut plus soutenir, Je le remets au tien pour venger et punir. (Acte I, scène 4) La réparation d'un affront public doit se faire en public ; dans son "examen de la pièce", Corneille évoque en détail ces problèmes de mise en scène, de vraisemblance et de bienséance ; cette dernière exige que le duel n'ait pas lieu sur scène mais soit censée se dérouler en coulisse : "J'achève

Commentaire de l’acte I, scène 1 de l’Illusion comique, de Pierre Corneille. Alors qu’à cette époque, Pierre Corneille est déjà reconnu pour ses talents de dramaturge grâce à la tragédie Médée (1635) il choisit de revenir, pour la dernière fois, à un genre considéré comme beaucoup moins noble par les doctes de l’époque : la comédie. C’est donc dans un contexte de mutations théâtrales caractérisé par la sédentarisation des troupes dans des théâtres parisiens, l’amélioration des conditions de

littéraire rigoureusement codifié. Il ne faut pas en déduire que toutes les tragédies sont forcément tragiques, ni que le tragique n'existe que dans les tragédies. Le tragiqe ne se confond pas non plus avec une fin malheureuse : certaines tragédies de Corneille se terminent bien, Mithridate de Racine également, d'une certaine manière, et personne ne meurt dans Bérénice. La faute est l'un des ressorts du tragique : Phèdre se sait coupable et lutte en vain contre sa passion. Thésée se laisse emporter par