Mélodie Gérard De Nerval

retrouver sous les sédiments des conventions sociales. La métaphore antécède la dénomination propre : d’abord l’expression imagée qui comble la découverte de l’absence, puis le mot juste. Comme la parole, la musique naît de la passion et se fonde de la mélodie, non de l’harmonie comme le pensait Rameau. Derrida a montré comment ici Rousseau se rattachait à une tradition de la métaphyque orientale qui accorderait ses privilèges à la voix, confinant l’écriture à une fonction seconde. Ce texte de Rousseau

dans lequel il vit. »(7). Dans le poème intitulé Les Chats, ce tendre félin, cet « amoureux fervent (s) » (8), se fait très proche de son maître. Les deux êtres se ____________________________________________________________ __________________(1)Gérard Conio, Baudelaire, Etude de Les Fleurs du Mal : Analyses et commentaires, série : OEuvres Majeures, Marabout, Alleur (Belgique), 1992, p. 301.(2) Siganos souligne dans Mythe et écriture : la nostalgie de l'archaïque que l'animalité est ce qui est

quatrains du sonnet de Baudelaire) suivi d’une analyse, dans laquelle chaque poète s’adresse à la femme évoquée ; – décor extérieur, comme le montre le titre de Nerval et le premier vers de Baudelaire. Inspiration parisienne très probable ; – rencontre d’une femme croisée par hasard ; – deux poètes narrateurs sous le signe de la souffrance  : Nerval désigne sa vie par ma nuit  profonde (v.  7)  ; Baudelaire se représente crispé comme un extravagant (v.  6)  ; le dernier vers suggère tristesse et regret ;

GÉRARD GENETTE Figures l Collection "Tel Ouel " AUX ÉDITIONS DU SEUIL Figures 1 ((Figures In rassemble dix-huit études et notes critiques écrites entre 1959 et 1965. A travers des sujets aussi divers que Proust et Robbe-Grillet, Borges et L'Astrée, Flaubert et Valéry, le structuralisme moderne et la poétique baroque, mais liés ici par un réseau continu d'implications réciproques, une question, constamment, reste posée: elle porte sur la nature et l'usage de cette étrange parole réservée (tout

de l’idéologie chrétienne concernant le démon (qui ne soient pourtant pas considérées comme hérétiques) restent plutôt 12 Dante Alighieri, La Divine Comédie (traduite en français par le chevalier Artaud de Montor, illustrée par Gustave Doré), Gérard et Cie, Paris, 1962, passim. 23 timides et ne nient point l’existence du diable, devenu, involontairement, l’un des pylônes de la croyance, mais seulement sa capacité de se mêler des affaires de l’homme (comme, par exemple, chez Descartes ou chez

telle langue, sauvées dans telle autre. Il arrive que la traduction aide à comprendre l'original ou, plus belle que l'original, le trahisse. Goethe n'a pleinement compris tout ce qu'il avait mis dans son Faust qu'après en avoir lu la traduction de Nerval; dans Germanic Studies de 1946, on a pu élucider certains passages de l'allemand grâce aux interprétations françaises. Quand le comparatiste se demande comment adapter l'explication de textes à notre discipline, quand il s'égare jusqu'à suggérer aux

des événements familiaux. La différence dans l’attitude face au temps du père et du fils apparaît clairement le jour de la naissance de Clara : tandis que le vieux Johann se laisse aller à sa joie d’être grand-père, fredonne de plaisir des petites mélodies en contemplant l’enfant dans son berceau, c’est à peine si son fils, le consul Buddenbrook, lui jette un regard, tant il est absorbé à noircir les pages du livre de raison, à consigner non seulement l’événement, mais à citer des versets des Saintes

la littérature. Proust a continué cette réflexion, dans ses premiers cahiers de brouillon (début 1909), à travers ses notes de lecture sur des écrivains contemporains (Henri de Régnier par exemple) ou sur des écrivains critiqués par Sainte-Beuve (Nerval, Balzac, Baudelaire). Mais il esquissait en même temps un récit qui servirait d'introduction à l'essai contre Sainte-Beuve, sous la forme d'une discussion avec maman, à partir d'un article que le narrateur avait fait paraître dans Le Figaro. Ce récit

probation, une légitimation de leur acte. Une telle légitimation du bourreau à sa victime semble avoir résidé en Haïti dans le choix de la crucifixion comme instrument de torture, supplice pratiqué durant la période de l’esclavage. Le Nègre crucifié de Gérard Etienne en fait état, de même que du viol, dans une énumération d’aveux que l’on devine sous la torture : « Par un tour de magie, on me fait avouer. […] j’avoue que j’ai dormi durant huit mois dans la boue, que j’ai fait de la prison à quinze ans

sur la science, nous voyons en revanche — et cela depuis les poètes alchimistes du XVIe siècle, depuis Gœthe naturaliste et poète — une aspiration aux conditions mêmes de la science de la part du littérateur. Est-ce que nous n’avons pas entendu Nerval attendre l’époque où la science et la poésie, après s’être dressées et séparées à la base, se rejoindront au sommet ? Rimbaud cherchait « le lieu et la formule ». Proust déclarait que « l’artiste n’invente pas, qu’il découvre ». Et Rimbaud voulait