Nerval Le Rêve

écrivains français, poètes et romanciers comme Victor Hugo, Gustave Flaubert, Gérard de Nerval et Théophile Gautier, mais également des écrivains étrangers tels que Sindbad le marin et José-Maria de Heredia ont eux aussi été fascinés par l'Orient. 2) Les recueils de poèmes Voyages en Orient de Nerval et Les Orientales de Victor Hugo traitent tout deux des voyages en Orient des poètes. La nature, l'amour et le rêve sont les thèmes prédominants de ces deux ouvrages et se concilient, par conséquent,

porte-parole de la sensibilité nouvelle. 2. La deuxième génération (1820-1830): Musset, né en 1810, analyse dans La Confession d'un enfant du siècle, ouvrage paru en 1836, les désarrois de la génération née à la fin de l'Empire et qui, ayant rêvé avec l'épopée napoléonienne, s'ennuie sous la Restauration. Les jeunes artistes se réunissent dans des cénacles, autour de Nodier puis de Hugo et affirment leurs ambitions dans des textes théoriques et des manifestations. Ils se rebellent contre l'esthétique

Les Chimères Portrait de Gérard de Nerval par Nadar Gérard de Nerval 22 mai 1808 - 22 mai 2008 2 À en croire leur auteur, tel qu’il l’annonce à la fin de la préface dédicatoire aux Filles du Feu adressée à Alexandre Dumas en janvier 1854, et placés en fin de volume, comme pour excuser leur obscurité, sinon formuler même, subreptice, la prière de ne pas lire, les douze sonnets des Chimères — dont l’épreuve toutefois occupait Gérard de Nerval au moins depuis 1841, au gré d’approches multiples

retrouvait la sécheresse de Callot. Tantôt, penché sur sa phrase comme un sorcier sur ses cornues, il mélangeait savamment, à la manière de Rembrandt, le clair et l’obscur. Des impressions rares ouvrent au lecteur d’étonnants aperçus sur le monde du rêve. Il excella surtout dans l’art d’évoquer une vision qui se dissipe : Ondine s’évanouit en giboulées qui ruissellent blanches le long des vitraux et le corps de Scarbo bleuit, diaphane comme la cire d’une bougie, puis s’éteint. Il n’y a là ni psychologie

d'explorer toutes les possibilités de l'art afin d'exprimer les extases et les tourments du cœur et de l'âme : il est ainsi une réaction du sentiment contre la raison, exaltant le mystère et le fantastique et cherchant l'évasion et le ravissement dans le rêve, le morbide et le sublime, l'exotisme et le passé. Idéal ou cauchemar d'une sensibilité passionnée et mélancolique, ses valeurs esthétiques et morales, ses idées et thématiques nouvelles ne tardèrent pas à influencer d'autres domaines, en particulier

plus souvent traduisent un désir d’évasion et de rêve. On a pris coutume ici de l’identifier au mal du siècle, ce trouble existentiel qui ravagea toute une jeunesse désoeuvrée, avide d’exprimer l’énergie de ses passions et de ses rêves, et consternée de ne trouver dans la société de la Restauration que de maigres canaux. D’Allemagne vinrent pourtant des sources d’inspiration plus fécondes qui résonnent particulièrement dans le panthéisme de Nerval et Hugo : le romantisme procède à une contestation

montre aussi les limites : liberté et égalité ne conduisent pas à la fraternité, mais à la Terreur de 1793. Et les régimes qui se succèdent ne tiennent pas les promesses de 1789, laissant une jeunesse déchirée entre espérance exaltée et désenchantement, rêve d'action glorieuse et sensation d'étouffer dans un monde refermé, surtout après la fin de l'épopée napoléonienne (1815). La Révolution ôte au clergé ses privilèges, mais les tentatives pour instaurer un culte de la Raison, puis de l'Être suprême, ne

l'introspection et l'autre par sa curiosité envers la jeune littérature allemande, mais ce n'est que vers 1820 que le courant romantique s'impose en France. À partir de 1827, année où Hugo fonde le Cénacle autour duquel se réunissent Lamartine, Musset, Vigny, Nerval et des peintres comme Delacroix, le romantisme est l'influence dominante de la vie artistique et intellectuelle française.Le romantisme a complètement renouvelé le paysage littéraire français. Il a imposé des thèmes naguère négligés tels la nature

symboliste. Pour dissiper le plus possible l’ambiguité que ce mot présente par la fluidité des notions qu’il résume Le symbolisme est considéré comme une école qui s’émiette en une série d’autres petits groupes éphémères. Le symbolisme, c’est le rêve de chaque poète qui s’exprimera dans son œuvre. La poésie Parnassienne : Le parnasse qu'est ce que c'est ? La poésie Parnassienne, elle nait de la tentation de conciliation de certains de la poésie et de l’esprit positif. le Parnasse fût une

ou mesures, délimités par des syllabes accentuées et séparées par une coupe (l’alexandrin) : C’est le seul entretien / qui plait à mes oreilles (Malherbe) On a un rythme ternaire quand le vers est divisé en trois mesures : Ex. Je fais souvent / ce rêve étrang(e) et pénétrant. (Verlaine) On parle de rythme accumulatif si les accents sont nombreux. Ex. Premier mai ! l’amour gai, triste, brûlant, jaloux Fait soupirer les bois, les nids, les fleurs, les loups. (V. Hugo) 4. 1. Les enjambements (opkoračenje