Opposition De La Tragédie à La Comédie

Jean Racine: On considère Racine comme l’auteur de tragédie par excellence, les thèmes de ces pièces sont souvent empruntés aux tragédies grecque (fatalité (passion impossible) ). On le retrouve en opposition avec Corneille. Ses personnages sont considérés comme plus crédibles que ceux de Corneille. On considère le théâtre de Racine comme un théâtre de la violence, beaucoup de choses y sont dures. Autant le jeu des acteurs que les mots employés. Biographie: Jean Racine est né en 1939 dans

Introduction Le théâtre a pris une place importante dans la Grèce antique grâce aux tragédies d’Eschyle et de Sophocle et aux comédies d’Aristophane, représentées devant de nombreux spectateurs. Parallèlement, durant l’Antiquité grecque et romaine, les spectacles sportifs, les jeux du cirque attiraient le public qui venait acclamer fauves et gladiateurs. Aujourd’hui encore, ces divertissements, pièces de théâtre et matchs, sont très prisés. Ainsi, Ionesco, auteur dramatique contemporain, sans doute

devient le genre le plus lu. Le mouvement réaliste domine le siècle et propose de dresser un tableau de la société toute entière et tout particulièrement du peuple et des bourgeois. D’où La comédie humaine de Balzac composée de 95 romans et de milliers de personnages. – XXe : naissance du « Nouveau Roman » qui se plaît à déconstruire les personnages : ils deviennent des « Il » ou « Elle » sans prénoms, ni identité, presque des fantômes, des ombres sans consistance, sans réalité. Ces nouveaux romanciers

Don Juan de Molière ? Molière, auteur de nombreuses pièces de théâtre au XVII° siècle, est classé parmi les représentants du classicisme. Le classicisme se caractérise par l’importance donnée à la clarté, la raison, la mesure, les codes et la morale, ainsi que l’imitation des Anciens et la fréquente référence à l’Antiquité. Don Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient

Une scène d’exposition 1. Fonction de l’exposition : Exposition = présentation des personnages. a. Alceste, le personnage principal. Caractérisation :* par la parole (tirade = longue réplique)* par le refus négation « non, non » au début de sa réplique, et qui la clôture aussi « l’ami du genre humain n’est point du tout mon fait ». cf. variation « je refuse ». * par la morale : champ lexical de la morale « lâche », « honnête homme », « mérite », « vices », * par le sens critique de l’homme cartésien

Acte 1 scene 2 Scène 2 : Sganarelle fait comprendre à DJ que sa vie n'est pas normale et que « les libertins ne font jamais une bonne fin » (p. 19). DJ avoue avoir quitté Elvire après avoir rencontré un couple tout juste marié dont il est jaloux et désireux de la femme. Il prévoit de l'enlever lors d'une balade en bateau. On apprend qu'il a tué un commandeur. DJ se rend compte qu' Elvire est aussi là. SCÈNE 5 Argan, soulagé, revient. Il déclare à sa fille qu'on l'a demandée en mariage. Le père et

Introduction : Au stade de la première scène, le spectateur lecteur ne connaît que le titre de la pièce. Le terme « badine » oriente vers l’amusement et ainsi la comédie. Comédie des mœurs ayant pour objet l’amour. Or, cette scène paraît surprenante, originale, un personnage venant tout droit de la tragédie antique (le Chœur) accueille tour à tour deux autres personnages qu’il présente en les ridiculisant. Donc le lecteur perd ses repères. Problématique : En quoi cette scène d’exposition révèle-t-elle

La didascalie initiale fixe le lieu et l’époque. ATTENTION donc à la lecture : seules les répliques sont prononcées, pas les didascalies ! UNE SITUATION D’ENONCIATION PARTICULIERE Qu’est-ce que la « double énonciation » ? Au théâtre, lorsqu’un personnage parle sur scène, il s’adresse non seulement aux autres personnages présents sur scène mais aussi au public dans la salle. L’énonciation est donc dédoublée. Souvent, l’adresse à un autre personnage n’est qu’un prétexte pour délivrer un message

et les jardins à la française L’académie française La querelle des anciens et des modernes Le genre romanesque Le théâtre classique La comédie classique Le triomphe de Lully La colonnade du Louvre Les Bergers d’Arcadie Conclusion Introduction : Le passage de l’âge baroque au classicisme, qui concorde avec l’établissement progressif d’une monarchie absolu (notamment avec Richelieu et Mazarin et surtout Louis XIV) se manifeste essentiellement par une attention très particulière à la notion de règle

Les genres littéraires La notion du genre ou Les genres sont liés à la l’acte et à l’expérience de la lecture. pour un lecteur avertit Les indices paratextuels servent à reconnaitre le livre en question et par conséquent son genre. Comme il lui est possible aussi de faire appel à d’autres moyens, cette fois-ci, extrinsèque au texte pour y voir mieux, c’est pourquoi les commentaires journalistiques et les discours critiques ou lectures guidées puissent nous permettre l’identification générique