Opposition Tragedie Classique Tragi Comedie Baroque

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’Le Cid’’ (1637) tragi-comédie en cinq actes et en vers de Pierre CORNEILLE pour laquelle on trouve un résumé puis successivement l’examen de : l’intérêt de l’action (page 3) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 6) l’intérêt psychologique (page 7) l’intérêt philosophique

avant la lettre (par exemple des poèmes mots-croisés pouvant se lire dans tous les sens). |           III- LA NAISSANCE DU ROMAN 1- Naissance du roman En ancien français, le mot "roman" désigne la langue vulgaire, le français, par opposition au latin. L'expression "mettre en roman" apparaît vers 1150 pour désigner des récits adaptés des textes latins : elle décrit alors le choix d'une langue et une pratique, la traduction (ou translatio), qui est en général une adaptation plus ou moins

l’inventeur : - du monologue intérieur - du début « in médias res » - du retour en arrière - du travelling, focalisation - alternances de scènes dialoguées et d’actions relatées. Aristote : La Poétique : « L’épopée va de pair avec la tragédie » le point commun : « des hommes de hautes valeur morale ». Esthétique de la démesure. Loi de l’amplification, de la transfiguration. Idéalisation et agrandissement. Tout est tiré vers le sublime. Omettre idéalise tout ce qu’il touche ; ex : Les

a connu de très nombreuses versions et se joue encore. C'est la tragédie de la solitude de l'homme devant la mort : seules ses bonnes œuvres peuvent le sauver. Dans Respublica (1553), de Nicolas Udall (1505-1556), déjà se font jour des thèmes politiques. De ces pièces se dégage une vision morale de la vie, que l'on retrouve sous les formes les plus diverses dans le théâtre élisabéthain. Marlowe en offre un bel exemple dans sa Tragédie du docteur Faustus (1588-1589). Les interludes Les interludes

XIV et a écrit une vingtaine de pièces qui dénoncent les mœurs et vices de son temps. Il est également directeur de troupe et metteur en scène. Dom Juan : A été joué pour la première fois en 1665. C’est une comédie de caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse

Contexte historique : le XVII = grd siècle religieux , siècle de la rigueur , janséniste ( morale chrétienne austère ) Contexte littéraire et artistique : le XVII = le baroque (liberté d’imagination, illusion , aux théâtre = pièces " à machines ") et le classicisme (régles des trois unités, bienséances) Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière met en scène un libertin qui

du module : Le module a pour objectif de sensibiliser les étudiants aux genres dramatiques (le théâtre) et plus particulièrement à la tragédie et à la comédie. Contenus du module : Définition des différents genres dramatiques La tragédie : origine et rappel historique la tragédie grecque antique la tragédie classique (XVII° siècle) - La comédie au XVII° siècle - Le théâtre au XX° siècle Le drame bourgeois Le théâtre existentialiste Le théâtre algérien Analyses de pièces

vengeance : « Crime » « venger » « offenser » « perfidie » * Cela annonce l’acte III puisque les frères de la jeune femme viendront la venger, et l’acte V, quand la statue vient chercher Dom Juan. * Ici, Done Elvire apparaît comme un personnage de la tragédie. * Mélange de comique, tragique et pathétique dans la détresse de Done Elvire. Acte II Dom Juan est un séducteur, en action face à Charlotte et Maturine. -> Scène 1 : Pierrot/Charlotte * Naufrage de Dom Juan * Comique : langage

de l'âme qui caractérisaient le romantisme, les écrivains réalistes se donnent pour but de représenter fidèlement la société de leur temps, même dans ses détails les plus sordides. C'est, par exemple, le projet de Balzac lorsqu'il s'attelle à La Comédie humaine (1841), vaste ensemble de romans qu'il considère comme « le plus grand magasin de documents que nous ayons sur la nature humaine ». Le naturalisme, avec Zola comme figure de proue, s'inscrit dans le prolongement de ce réalisme militant

l'affiche du Théâtre Guénégaud (sous le nom de Molière) et qui avait conservé le titre primitif du Festin de Pierre3. En 1683 parut à Amsterdam une édition établie probablement à partir d'une copie de comédien, sous le titre Le Festin de Pierre, comédie. Par J.B.P. de Molière. Les historiens du théâtre s'accordent à présenter cette édition hollandaise comme la plus proche du manuscrit originel de Molière: outre le rétablissement du titre originel, y figurent les passages les plus audacieux qui ont