Orchestre symphonique

La pièce a été écrite le 26 septembre 1989 pour l’orchestre philarmonique de New York. C’est un poème symphonique qui selon Gershwin vise à « présenter les impressions d’un Américain, visitant Paris, tandis qu’il se promène dans la ville, il prête attention aux bruits des rues et s imprègne d’ambiance parisienne ». Ainsi « Chaque auditeur peut trouver les épisodes que son imagination lui suggère ».En 1951, l'œuvre est adaptée au cinéma par Vincente Minnelli ce qui lui vaut un Oscar. Biographie :

Grille d'analyse d'une œuvre musicale Problématique choisie : Titre de l’œuvre et date de composition : Compositeur (ses dates) : Formation utilisée (orchestre symphonique, ordinateur, etc…) : Quelles sont les caractéristiques principales de cette œuvre (s’aider de la fiche « grille d’écoute ») Si un texte est utilisé, origines de ce texte (auteur, époque…) ? Comment est-il utilisé ? Est-il transformé, déformé ? Si le compositeur utilise les technologies nouvelles (ordinateur…), comment

Vaughan), interpréter par diane Reeves (Elle chante en Anglais et à une voix très grave, masculine) Le métissage ici : Il y va métissage de styles de musique à travers les ensembles instrumentaux entendus : trio de jazz, orchestre de samba et orchestre symphonique (et une écriture qui est propre à chacun). ← Double quatuor (MOZART l’EGYPTIEN), H. DE COURSON (Au début, on entend un son grave continu) Le métissage ici : C’est une musique qui mélange de la musique classique

pour que l’on puisse dire que cette performance était une performance excellente et que nous soyons fier de nous, en tant que musiciens qui jouent dans cette magnifique ensemble dont tu es le chef d’orchestre. Festival des harmonies et orchestre symphonique du Québec Encore une fois, je n’ai aucunement été déçu par nos performances à Sherbrooke. En plus, nous avons réussis à battre le record de mentions or de l’an passé, une autre grande fierté. Stage Band A Collège Clarétain J’ai eu droit

Billy the Kid, le deuxième plus connu). Il s'est inspiré de la musique populaire américaine. Il a d'ailleurs écrit deux receuils de vieilles chansons américaines, arrangées pour petit ensemble. Ces arrangements sont destinés à une voix et un petit orchestre. Ecoute de The Boatmen's Dance de Copland. Dans cette chanson, au début de chacun des couplets, il y a un petit passage lent. A l'origine, c'est une chanson de menestrels et dans l'accompagnement, Copland cherche à immiter le banjo. Il y a aussi

Soul. Après des débuts difficiles, il s'impose réellement et devient un des musiciens les plus influents du monde : il a vendu environ 38 millions de CDs. C'est un artiste qui a exploré différentes formations (ensemble de musiciens, chœur, orchestre symphonique) cherchant à toucher un public toujours plus important. Il mourut en 2004. II I got a woman a) Contexte personnelle Cette même année, il rencontre Della Antoine, une chanteuse d'un chœur gospel du groupe Cecil Show Singers. Il s'engage

mouvement ­­ Durée du mouvement 13 minutes contre 3 minutes 30 ­­ Plan général très complexe dans la symphonie = plan sonate (= plan traditionnel issu de l'époque classique) ; ­­ Effectif : formation fanfare (cuivres + percussions) contre orchestre symphonique ; ­­   Harmonies   utilisées   beaucoup   plus   élaborées   (modulations   aux   tons   éloignés   dans   la   symphonie   et  utilisation d'un langage parfois polytonal) ; ­­ Palette de nuances beaucoup plus développée dans la symphonie.

spécialement pour le film et a donc été découvert en même temps que le film. L’œuvre sert d’introduction et de générique au film. Le spectateur l’entend au début et a la fin du film b) (orchestration et organisation) L’œuvre est jouée par un orchestre symphonique, composé de toutes les familles d’instrument (cordes, vent, cuivres, percussions…) Elle est basée sur un thème principal, repris plusieurs fois en variations (avec des changements). Le thème principal est joué par des cuivres, et principalement

syndiquée. Au niveau culturel, la ville a bénéficié au XIXe siècle du mécénat de riches industriels, comme Andrew Carnegie. Pittsburgh possède maintenant une vraie richesse culturelle et artistique. Pittsburgh possède également un remarquable orchestre symphonique, autrefois dirigé par Fritz Reiner, Lorin Maazel et Mariss Jansons notamment. Le Pittsburgh Symphony Orchestra est célèbre dans le monde entier. Il possède et se produit au Heinz Hall, qui accueille nombre d’autres manifestations. Pittsburgh

instruments. (Percussions, voix (d’homme et de femme), instruments à cordes (formation classique du quatuor), orchestre symphonique (vents et bois en plus des cordes), piano , instruments traditionnels : sanza, luth (terme générique), flûtes traditionnelles, instruments à anche traditionnels… [liste non exhaustive]) Quels types de musique repère-t-on ? (Musique «ethnique», traditionnelle, musique symphonique «occidentale», souvent de type répétitive) A quelles musiques sont associés quels instruments ? (Les