Orchestre symphonique

compétents pour inspirer l'écriture, soit par désintérêt des compositeurs, les oeuvres avec sacqueboute sont plus rare. Seules les cours de Vienne et Salzburg entretiennent encore leur pupitre de sacqueboutes. Mais le rôle de l'instrument en orchestre change: il devient soliste (surtout l'alto); il n'est pas rare de voir des oeuvres religieuses avec solo de sacqueboute (2 sacqueboute -alto et ténor- solo dans le Requiem de REUTER -1709.1772-, 1 sacqueboute ténor dans le Tuba Mirum du Requiem de

(http://www.youtube.com/watch?v=1aKAH_t0aXA ;http://matvideo.france2.fr/video/iLyROoaftP4d.html). Dans les camps de concentration, Wagner était joué par des musiciens juifs pour le départ et l’arrivée des commandos. C’était la tâche officielle des orchestres dans les camps. Les travailleurs entendaient donc continuellement cette musique aux airs militaires et elle est rapidement devenue le symbole de l’horreur nazie pour les détenus. C’est pourquoi le compositeur allemand a longtemps été interdit de

lyrisme, manifestation de l’individualisme, qui pousse l’artiste à mettre dans ses œuvres ses états d’âme, ses joies et ses peines, à donner le pas à la sensibilité et à l’imagination sur la raison. Les instruments se perfectionnent, les grands orchestres apparaissent. La naissance de la critique musicale sera un événement de première importance pour la vie musicale. La musique va être reconnue comme un art, ayant sa valeur propre, esthétique et culturelle. Au lendemain de la révolution française

une grande expressivité. Le lyrisme, manifestation de l’invidualisme, qui pousse l’artiste à mettre dans ses œuvres ses états d’âme, ses joies et ses peines, sensibilité et imagination sur la raison. Les instruments se perfectionnent, les grands orchestres apparaissent. Naissance de la critique musicale qui sera un évènement de première importance pour la vie musicale. Au lendemain de la révolution française, les sources d’inspiration se renouvellent. Le romantisme littéraire gagne peu à peu toute

un compositeur et chef d'orchestre allemand né à Munich le 11 juin 1864 et mort à Garmisch-Partenkirchen le 8 septembre 1949. Strauss a abordé à peu près tous les genres : musique instrumentale pour orchestre, instrument soliste (dont le concerto) ou œuvres pour formation de chambre, poème symphonique, opéra, ballet... Si son nom est connu du grand public, c'est avant tout grâce aux trois opéras Salomé, Elektra et Le Chevalier à la rose, ou grâce au poème Ainsi parlait Zarathoustra (1896), dont

patte d’ut). Capable de dominer tout un orchestre, sa sonorité perçante, voire stridente a surtout été utilisée par les symphonistes pour éclaircir les tutti d'orchestre. Ainsi, Ludwig van Beethoven l'utilisera notamment dans ses cinquième et sixième symphonies (L'orage dans la Pastorale). Mais le piccolo a aussi été employé en solo, d'abord par Antonio Vivaldi dans ses concertos, ou, bien plus tard, par Maurice Ravel dans son concerto en sol pour piano et orchestre. Cependant, c'est dans la musique contemporaine

.. Vocabulaire Composition (ici) : morceau de musique, œuvre. Architecte : personne dont le métier est de dessiner les plans des bâtiments et de diriger la construction. Orchestre : groupe de musiciens jouant ensemble d’instruments différents. Symphonie : morceau de musique composé pour un grand orchestre. Don : qualité d’une personne qui est douée pour quelque chose. Clavecin : instrument de musique ressemblant à un petit piano. Oiseleur : personne qui attrape des petits oiseaux

patriotisme dans ces textes, ni de sentiment religieux, mais l'affirmation d'une mort qui réconcilie les ennemis. A cause de ce mélange, ce ne peut donc pas être une œuvre destinée à un usage religieux, mais une œuvre de concert. Formation : deux orchestres, deux chœurs et trois voix solistes. Relation entre instruments et voix : Cette formation instrumentale joue avec cette formation vocale : Mouvement étudiée : le « Dies irae », les deux premières parties. C'est le deuxième mouvement du War

par les accords répétés. Le tango est un genre musical qui trouve sa source dans trois formes de danses : tangos, milongas et valses. Le bandonéon, qui est intégré au sein des orchestres de tango, composés majoritairement d'Instruments à cordes, est traditionnellement l'instrument phare du tango. Le Libertango est le plus célèbre tango composé par Astor PIAZZOLLA. Astor PIAZZOLLA né en 1921 est un célèbre compositeur Argentin

Le swing. Introduction En langue anglaise, swing, c'est balancement. Le Swing n'est donc pas une musique, mais un élément du jazz qui se rapporte à son interprétation. Swing désigne la période du jazz des années 1930 illustrée par les grands orchestres blancs (Benny Goodman, par exemple) ou noirs, à l'origine de cette musique (Fletcher Henderson, Jimmy Lunceford, Count Basie, Duke Ellington) et les petits ensembles de la même époque. 1 - Le swing en ses débuts. Entre 1915 et le début des années