Ordre ionique

généralement avec l'architecture gothique. La Renaissance italienne émane d'un désir de retour à l'Antiquité aussi bien grecque que romaine qui se caractérise par l'utilisation de grandes caractéristiques de ses architectures (colonne dorique, colonne ionique, colonne corinthienne). En effet l'époque antique leur apparaît comme étant le point d'apogée de tous les arts, mais ils ne cherchent pas à simplement l'imiter, mais à s'en inspirer pour l'égaler, voire la surpasser. On appelle ce retour à l'antiquité

intérieur mesure 86 mètre sur 64 ce qui laisse beaucoup de place au spectacle. L'amphithéâtre était pourvu de 80 arcades et de 76 chapiteaux. En fonction des niveaux il existait 3 sortes de colonnes différentes. Il y avait les colonnes doriques, ioniques et corinthiennes. En architecture, une colonne est un pilier utilisé pour soutenir un bâtiment. Elle est composée d’une base, d’un fût et d’un chapiteau. Les Grecs de l’Antiquité ont développé trois styles de colonne distincts, soigneusement proportionnés

Le tableau représente Frida avec le corps fendu et ouvert pour que l'on puisse bien voir ce qui se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui l’empêche de se briser. La colonne que nous voyons dans la fente est une colonne ionique (colonne qui, dans l’Antiquité, soutenait les monuments) qui représente la colonne vertébrale. Il y a des clous un peu partout sur son corps. Des larmes inondent son visage. L’arrière-plan est composé d’un champ et du ciel. Les couleurs sont sombres

Kahlo debout, le corps ouvert et ayant comme colonne vertébrale, une colonne ionique brisée en plusieurs endroits qui semble ne devoir son équilibre qu'au corset de fer porté par Frida. Son corps est percé de clous et elle pleure. Un voilage cache la partie basse de son corps. Au 2nd plan, il y a un paysage sombre, désertique, couvert de failles et le ciel d'un bleu assez sombre. Sa colonne vertébrale en colonne ionique brisée fait référence aux conséquences de l'accident de bus survenu a ses 18

Frida Kahlo, qui se tient debout avec le coeur fendu et ouvert pour que l'on puisse savoir ce qu'il se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble empêcher qu'elle se brise. La colonne que nous voyons est une colonne ionique qui permettait à l'Antiquité de soutenir les monuments. Frida Kahlo est nue sous le corset et un voile permet de cacher le bas de son corps. Il y a des clous un peu partout sur son corps. Ses sourcils épaix ont l'air de mettre en valeur les larmes

l’œuvre 2.1. Description La colonne brisée est une œuvre figurative faite à la peinture à l’huile. C’est un autoportrait. Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu et ouvert. Son buste est retenu par un corset de fer . La colonne ionique représente la colonne vertébrale. Il y a 56 clous sur son corps. Ses longs cheveux noirs et ses sourcils épais mettent en valeur ses yeux desquels sortent des larmes qui inondent son visage. L’arrière-plan est composé d’un champ et du ciel.

couvrent la totalité du périmètre du Colisée. Les piliers qui les séparent, construits en traversins, mesurent 2,40 m. de large sur une profondeur de 2,70 m. Chaque pilier est orné d’une demi-colonne de style dorique (toscan) au 11, niveau de style ionique au 2ème niveau, de style corinthien au 3ème niveau. A chaque extrémité des 2 axes de l’ellipse s’ouvre une porte = entrée principale sur l’arène Pour permettre la circulation de 50 000 personnes que pouvait contenir le Colisée, un ensemble de couloirs

puisque c’est Frida elle-même qui est représentée. Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. La colonne que nous voyons dans la fente est une colonne ionique (colonne qui, dans l’Antiquité, soutenait les monuments) qui représente la colonne vertébrale. Elle est brisée à six endroits. Le personnage est nu sous le corset. Un voilage cache la partie basse de son corps. Il y a des clous un peu partout sur

enveloppé d'un drap blanc. Le tissu et sa peau sont transpercés par une multitudes de clous. Le corps de l'artiste est ouvert en deux dans son milieu et laisse apparaître à la place de sa colonne vertébrale une colonne de pierre antique de style ionique, brisée en multiples parties. Le haut de la colonne soutient le menton de l'artiste, dont le visage statique, fermé et digne n'exprime aucun sentiment. Des larmes sortent de ses yeux et semblent "pleuvoir" sur son visage. Le corset orthopédique retient

risques de fissuration. Quatre-vingt arcs de cercle recouvrent le colisée. Les piliers qui les séparent, construit en traversin, mesure 2,40 de large sur 2,70 de profondeur. Chaque pilier est orné de style dorique(toscan) au 1er niveau , de style ionique au 2eme niveau (=se caractérise notamment par son chapiteau à volutes, par son fût orné de 24 cannelures et par sa base moulurée), de style corinthien au 3eme niveau(le style corinthien est caractérisé par sa base qui comprend deux tores(=moulures