Paul Dukas

Marie Vasnier sur des textes de Paul Bourget et de Paul Verlaine. En 1884, il remporte le premier grand Prix de Rome avec sa cantate «L'enfant prodigue». Il est pendant deux années un pensionnaire indocile de la Villa Médicis. Il y compose Zuleima (perdu), Printemps (suite symphonique) et La demoiselle élue, qu'il achève après son retour à Paris zen 1887. Il fréquente les milieux littéraires et artistiques, y rencontre les poètes symbolistes, se lie avec Paul Dukas, Robert Godet, Raymond Bonheur

Perret, Antoine Bourdelle et Henry Van de Veld. QUELQUES DATES : Début des travaux 1910 Inauguré le 2 avril 1913 avec un concert de musique française avec la participation de Camille Saint-Saëns, la mer de Claude Debussy, l'Apprenti sorcier de Paul Dukas et le Prélude de Fervaal de Vincent d'Indy. LIEU : situé dans le 8ème arrondissement de Paris, 15avenue Montaigne non loin de la place d'Alma. DIMENSION : bâtiment en forme de parallélépipède, s'insère parfaitement dans le bâti déjà existant

“pure”, sans argument musical. Les principaux genres de la musique à programme sont la symphonie à programme, le poème symphonique et l'ouverture à programme. Quelques exemples d'autres musiques à programme : L'apprentit sorcier (1897) de Paul Dukas poème symphonique inspirée d'une ballade de Goethe du même nom. La danse macabre (1974) de Camille Saint Saens est un poème symphonique inspirée d'un poème d'Henri Cazalis. Une nuit sur le mont chauve (1867) Modeste Moussorgski compose ce poème

comme Pénélope marque aussi, à sa manière, une date dans l'histoire de la musique française. Carmen (1875), de Bizet , que Nietzche considérait comme un modèle de musique parfaitement française. Pelléas et Mélisande de Debussy en 1902. Ariane et Barbe-Bleue de Paul Dukas, qui a l'intelligence des grands classiques, mais dont l’œuvre inspire surtout le respect. On se tient à distance respectueuse des grandes constructions de ce musicien, où tout est noble et réfléchi, où la matière est comme refroidie. Pénélope de

sorcier • Ariane et Barbe-Bleue (opéra) • Jeux d'eau (pour piano) ŒUVRES LYRYQUES • Schéhérazade • L'Heure Espagnole • L'enfant et les Sortilèges • Gabriel FAURE (français) 1845-1924 Claude DEBUSSY (français) 1862-1918 Paul DUKAS (français) 1865-1935 Maurice RAVEL (français) 1875-1937 Arnold SCHOENBBERG (Autrichien naturalisé américain) 1874-1951 • • La nuit transfigurée Pierrot Lunaire Alban BERG (Autrichien) 1885-1935 • • • Wozzeck

la guerre puis revient s’installer à Nice. Il y meurt en 1949 après avoir publié, un an auparavant, Bulles bleues où il évoque les souvenirs de son enfance. Poète Son recueil poétique Serres chaudes paraît en 1889 chez Léon Vanier, l’éditeur de Paul Verlaine. Ces vers s’inscrivent dans la ligne de la « dépersonnalisation de l'écriture » et réalisent en partie l’idéal mallarméen : la suggestion, comme essence de « tous bouquets », devient le principe générateur de l’acte de création « pure »

des lettres et des théâtres. Il se dépensait en particulier dans le domaine de la critique musicale à “L’écho de Paris” où il était féroce, célébrant pratiquement seul contre tous Claude Debussy, Vincent d'lndy, Emmanuel Chabrier, André Messager, Paul Dukas, Ernest Chausson et Richard Wagner aussi. Très cultivé, il pouvait rédiger avec aisance ses critiques en latin. Mais, en fait, il avait monté un cartel d’échotiers qui rendaient compte des concerts à Paris, en province ou dans les pays limitrophes

courant stylistique qui s'épanouit brièvement à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle, surtout en musique française et qui eut pour figure de proue Claude Debussy. Influencé par la peinture des impressionnistes français et par la poésie de Paul Verlaine, Charles Baudelaire et Stéphane Mallarmé, l'impressionnisme musical évolua vers la couleur tonale et l'atmosphère (le « régal de l'ouïe » de Debussy), plutôt que sur les structures formelles comme la sonate ou la symphonie. Debussy, qui fut

Parmi les principaux représentants du courant impressionniste il faut citer Claude Monet, Camille Pissarro et Alfred Sisley, qu'accompagnent d'autres artistes dont les personnalités respectives évolueront de façon nettement distincte : Auguste Renoir, Paul Cézanne, Edgar Degas, Berthe Morisot, Armand Guillaumin, Édouard Manet, Mary Cassatt, Gustave Caillebotte, etc. ainsi que Frédéric Bazille qui mourut avant la reconnaissance du publicAlors que Camille Corot prétendait rester étranger au mouvement,

décident alors de faire comme beaucoup de groupes britanniques avant eux : passer une annonce dans un journal (le NME). Le jour même, un colis FedEx leur arrive du Japon. Lorsqu’ils l’ouvrent, une fillette amnésique de dix ans en sort, une Gibson Les Paul sur l’épaule. Après une incompréhensible présentation en japonais, elle attaque quelques riffs sur sa guitare, pour terminer par un impressionnant coup de pied sauté. Estomaqués, les trois musiciens l’engagent tout de suite. Mais au moment de lui demander