Paul Eluard Giorgio De Chirico

Société du Mystère qui a pour but d'organiser des échanges et des discussions, mais surtout de soutenir la peinture de Magritte. L'Ange migrateur (1926) et Au Pays de la Nuit (1928), les principales toiles de cette époque, sont encore influencées par Chirico. Les principaux tableaux de cette période sont : L'Annonciation (1929), Le Dor­meur téméraire (1930) et surtout Le Temps Menaçant (1928) où un ciel marin est occupé par un buste de femme, un trombone et une chaise. En janvier 1926, Magritte signe

Le Surréalisme 17/02/14 14:53 > English text UN MOUVEMENT, UNE PERIODE Dossiers pédagogiques sur les collections du Musée national d'art moderne Genèse de l'Art surréaliste Les artistes et leurs œuvres: Giorgio De Chirico, Portrait prémonitoire de Guillaume Apollinaire, 1914 Max Ernst, Ubu Imperator, 1923 Man Ray, Le Violon d’Ingres, 1924 Joan Miró, La Sieste, 1925 René Magritte, Querelle des universaux, 1928 Salvador Dali, Lion, Cheval, Dormeuse invisibles, 1930 Victor Brauner

Paul Delvaux Le Surréalisme Le mouvement « Surréaliste » date de 1924, juste après la première guerre mondiale, année lors de laquelle André Breton publia son « Manifeste au surréalisme ». Cette école a pour particularité de faire appel avant tout au rêve, à l’imaginaire, à la folie et à l’inconscient de chacun. La plupart du temps, un tableau surréaliste est une toile généralement figurative traduisant un rêve de son auteur, rompant ainsi avec le conformisme littéraire pour libérer le langage

automatique. Bientôt, plusieurs artistes en arts visuels se joignirent au surréalisme, tels que Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Enrico Donati, Alberto Giacometti,Valentine Hugo, Meret Oppenheim,Toyen, Grégoire Michonze, Paul Eluard et Luis Buñuel. Bien que Breton, admirateur de Pablo Picasso et de Marcel Duchamp, les invita à rejoindre le mouvement, ils demeurèrent périphériques. Giorgio de Chirico et ses développements dans l'art métaphysique furent l'une des plus importantes avancées reliant

œuvres de facture impressionniste. Ensuite, cubisme. En 1923, le poète Marcel Lecomte lui montre une photographie du Chant d'Amour (1914) de Giorgio de Chirico. C'est le choc et le début de sa grande période surréaliste avec, en 1926, la réalisation de " Le Jockey perdu ". Il s'installe ensuite en banlieue parisienne où il fréquente André Breton, Paul Eluard et le groupe surréaliste parisien avec lequel il participe au dernier numéro de La Révolution surréaliste avec un texte majeur : Les Mots et

par une œuvre de Giorgio de Chirico, c’est une révélation, ses compositions deviennent remplies de mystères, de magies, elles sont comme des songes, il intègre le mouvement surréaliste, le mouvement Dada . Ses peintures joueront souvent sur le décalage entre un objet et sa représentation. Ensuite, c'est l'aventure parisienne, il part à la rencontre des membres parisiens de ce courant et c’est le début de son amitié avec les Surréalistes français, notamment André Breton, Paul Éluard, Max Ernst et Salvador

(1914) de Giorgio de Chirico. = S’oriente vers surréalisme C'est le choc et le début de sa grande période surréaliste avec, en 1926, la réalisation de " Le Jockey perdu "  Dès lors, son art tentera de démontrer que l'on n'entrevoit de la réalité que son mystère, si l'on sort de notre habituelle et routinière logique. Ses œuvres jouent souvent sur le décalage entre un objet et sa représentation  Il s'installe ensuite en banlieue parisienne où il fréquente André Breton, Paul Eluard et le

métaphysiques de Giorgio De Chirico, dans lesquelles on retrouve la représentation de scènes irréelles et d'espaces déformées en perspectives. Cet Italien, né 1888, a vécu à Paris entre 1911 et 1915 où il rencontra entre autre Pablo Picasso et Guillaume Apollinaire. Dans ses premières peintures de visions de rêve, les forts contrastes entre lumière et ombres dominent ainsi que la perspective centrale exagérée aboutissant à une image angoissante du monde des rêves. Dans ses œuvres, De Chirico propose des

une lettre du poète Guillaume Apollinaire, destinée à Paul Dermée. http://www.lexilogos.com/etymologie.htm Avant tout, le surréalisme a été considérablement influencé par le dadaïsme, terme choisi par hasard dans un dictionnaire à Zurich. Ce dernier, créé pendant la Première Guerre Mondiale (1916), est également un mouvement littéraire et un nouvel état d’esprit. Il regroupe de nombreux artistes tels qu’André Breton, Louis Aragon, Paul Eluard et Philippe Soupault. Tous ont apporté des éléments pour

Introduction : Les Mains libres, recueil de Man Ray et Paul Eluard paraît en 1937. Il est constitué de dessins illustrés de poèmes. Ce recueil est une parfaite illustration de la démarche et des recherches des Surréalistes qui refusent les catégories esthétiques et qui envisagent l’art comme un instrument de libération et de révolution. Dessins et poèmes font référence au rêve et à l’activité inconsciente. Quelques mots parfois suffisent au poète pour illustrer l’image. 1. Les principes du Surréalisme