Phèdre Coupable Ou Innocente La Préface

l’assure de son amour. • Enjeux : éclatante illustration de la théorie du drame romantique prôné par Hugo. A côté des passages comiques, le spectateur ne peut que s’angoisser de voir un ignoble et machiavélique personnage poursuivre de sa haine deux innocents qui s’aiment d’un amour aussi impossible que romantique. Mais la pièce n’est pas que pathétique. Hugo y met aussi l’Histoire et invite à une réflexion politique : le peuple, incarné par Ruy Blas, ne peut-il pas légitimement demander des comptes à

pères. Une partie du royaume revint alors à Hélénus (et à sa compagne, Andromaque) qui y reconstruisirent Troie en miniature, avec un beau cénotaphe pour Hector, que sa veuve pleurait toujours. Pourtant, avec audace, Racine, au début de sa première préface, cita dix-huit vers de ce chant III, en prétendant : «Voilà, en peu de vers, tout le sujet de cette tragédie. Voilà le lieu de la scène, I'action qui s'y passe, les quatre principaux acteurs, et même leurs caractères. Excepté celui d'Hermione dont

3 Andromaque texte annexe 4 Tristan et Iseut texte annexe 5 Le roman de la Rose texte annexe 6 Mignonne allons voir si la rose... texte annexe 7 L'Astré texte annexe 8 L'Extase d'un baiser texte annexe 9 L'Amour et la Folie texte annexe 10 Phèdre texte annexe 11 Les Fourberies de Scapin texte annexe 12 Julie ou la nouvelle Héloïse texte annexe 13 Les Liaisons dangereuses texte annexe 14 Les infortunes de la vertu texte annexe 15 Mme de Bovary texte annexe 16 L'Education sentimentale

éclipse le genre qui réapparaît avec plus de vigueur dans Les Confessions de Rousseau au XVIIIe siècle. L’écriture de soi devient véritablement autobiographie : Rousseau parle de sa vie, de son enfance et retrace la construction de sa personnalité. Sa préface établit un véritable pacte de lecture, fondé sur la sincérité. C’est au XIXe siècle que le genre autobiographique connaît son apogée. Le romantisme conduit à un certain culte du moi, et l’individu s’affirme : les Mémoires d’outre-tombe (1848-1850)

antidote à toute limitation de l'imaginaire, à l'esthétique « à l'italienne », et qui va à l'encontre des règles de bienséance. Ainsi, dès la fin du XVIIIe s., préromantiques et romantiques l'ont pris pour modèle (Racine et Shakespeare, de Stendhal ; la Préface de Cromwell, de Victor Hugo). Au début du XXe s., en rupture avec le naturalisme des œuvres et des décors, les auteurs renouent avec les traditions du théâtre élisabéthain et sa conception architecturale : Maeterlinck adapte Dommage qu'elle soit une

Ruy  Blas   Le  Jeu  de  l'amour  et  du  hasard   Une  vie   Les  Fourberies  de  Scapin   Le  Malade  imaginaire   Le  Tartuffe  ou  l'Imposteur   Dom  Juan  ou  le  festin  de  Pierre   Phèdre   La  Curée   1833   1843   1778   1775   1605-­‐1615   1655   1765-­‐1784   1877   1838   1730   1883   1671   1673   1667   1682   1677   1871                        

............................................................1 Le Mariage de Figaro..........................................................................2 ÉPÎTRE DÉDICATOIRE....................................................................3 Préface.................................................................................................4 Caractères et habillements de la pièce...............................................31 Le Mariage de Figaro........................................

de I'empire romain au Ier siècle après J.-C., et plus précisément celui de I'avènement de Néron en 55 après J.-C., et de ses suites. Il s’appuya, comme il l’indiqua dans ses préfaces à la pièce, sur les “Annales” de Tacite (livres Xl à XV), historien qu’il qualifia de «plus grand peintre de l’Antiquité» (seconde préface). Tacite s’attacha à restituer les évènements d’une manière fidèle, impartiale (sa devise était «fides incorrupta») en montrant comment les caractères des protagonistes les influencèrent

l’Histoire de I'empire romain au Ier siècle après J.-C., et plus précisément celui de I'avènement de Néron en 55 après J.-C., et de ses suites. Il s’appuya, comme il l’indiqua dans ses préfaces à la pièce, sur les “Annales” de Tacite (livres Xl à XV), historien qu’il qualifia de «plus grand peintre de l’Antiquité» (seconde préface). Tacite s’attacha à restituer les évènements d’une manière fidèle, impartiale (sa devise était «fides incorrupta») en montrant comment les caractères des protagonistes les influencèrent

sœur du roi Hérode Agrippa II, la princesse Bérénice, qui en avait quarante et un, étant née en 28, soit avant la mort du Christ. Elle était la petite-fille d'Hérode le Grand (à qui l'Évangile selon saint Mathieu attribue le massacre des saints Innocents), la fille d'Hérode Agrippa ler (responsable de la mort de Jacques le Majeur et de I'emprisonnement de saint Pierre, selon les ‘’Actes des Apôtres’’), la nièce d'Hérodiade (qui obtint la tête de saint Jean-Baptiste sur un plateau d'argent). Ce fut