Phedre De Patrice Chéreau

Patrice Chéreau est un metteur en scène de théâtre et d'opéra, réalisateur et scénariste de cinéma puis un acteur français. Il est le fils d'un couple de peintres. Installés à Paris, ses parents le sensibilisent à l'art et la culture en l'emmenant régulièrement visiter des expositions et assister à divers spectacles. Il fut donc baigné très jeune dans le domaine artistique ce qui à forcement influencé sa vocation à être sur scène. En 1995, la costumière Moidele Bickel lui dit à la fin des répétitions

est liée à la fuite de deux femmes : Phèdre " la fille de Minos et de Pasiphaé ", dernière épouse de Thésée et véritable marâtre de son beau-fils ; Aricie, le dernier membre, immaculé et innocent, d'une fratrie traîtresse à la famille royale d'Athènes, proscrit de fait et que le jeune héros aime. D'emblée, l'aveuglement de l'amour se fait jour, d'emblée Phèdre et Hippolyte semblent liés dans une incompréhension commune, d'emblée Hippolyte ne comprend pas que Phèdre agit vis-à-vis de lui comme il agit

Phèdre Représentation de 2004 Théâtre des Amandiers de Lanterne Analyse de la mise en scène de Patrice Chéreau Par rapport à la lecture effectuée, quels éléments , lors du visionnage de la mise en scène de Patrice Chéreau, ont été apportés ? Nous allons nous intéresser tout d'abord aux éléments spécifiques observés lors du premier coup d'œil de la mise en scène. Ensuite nous allons observer en détails ces éléments, et préciser leurs intérêts. Lors de la première observation de l'espace

 II/ Intensité du séisme et dégâts engendrés  Puisque nos habitations sont clairement touchés par la multitude de petits séismes se produisant, il nous semble donc judicieux en quoi et surtout à quel point appliquons nous ici à Djibouti, le parasismique dans nos constructions Pour cela, nous avons pris en tant que projet primordial et sur lequel s'appuie notre TPE, la construction d'une maquette sur laquelle nous allions représenter une modélisation d'un bâtiment parasismique. Nous allons

situation tragique : terreur et pitié RACINE, Phèdre (1677) – Acte II, sc.5 I - Présentation L’auteur : Inspirée des tragédies du Grec EURIPIDE (Vè av. JC) et du latin SÉNÈQUE (Ier ap. JC), cette pièce marque le début du succès pour Racine qui y voyait lui-même son chef d’oeuvre. Elle met en scène l’amour quasi incestueux de Phèdre, femme du roi d’Athènes Thésée, pour son beau-fils Hippolyte. La pièce : Déchirée par la haine d’elle-même et la culpabilité, Phèdre se

scènes au sein de ce corpus, Phèdre par Patrice Chéreau en 2003, Phèdre de Villégier en 1991 ainsi que Phèdre de Rauck Christophe. A travers ces différentes mises en scènes, à des années d’intervalle, nous comparerons les décors de chacune ainsi que le contraste entre lumière et obscurité et également les costumes des personnages. En matière de décor, la seule indication qu’ait donnée Racine pour Phèdre se situe en I, 3, 156. L’auteur indique en parlant de Phèdre « Elle s’assied ». Le décorateur

Phèdre de Racine Auteur : Jean RACINE (XVII° siècle) Genre : tragique Registres : tragique, lyrique, pathétique Structure : cinq actes Forme : dialogue en alexandrins Personnages : Thésée, Phèdre, Hippolyte, Aricie, Théramène, Oenone, Ismène, Panope. Résumé : Phèdre est la dernière grande tragédie de Racine qui met en scène la mythique descente aux enfers d'une incomprise. Vouée au malheur par son hérédité, Phèdre aime sans espoir son beau-fils Hippolyte. Lorsque son mari, Thésée, revient, il

sur l’évolution du jeu et de la représentation du XVIIe siècle à aujourd’hui. Textes étudiés dans l’œuvre intgrale Phèdre de Jean Racine I, 3 L’aveu à Oenone v. 269 à 316 II, 5 L’aveu à Hippolyte v. 670 à 711 IV, 2 La colère et la malédiction de Thésée v. 1044 à 1076 IV, 6 La jalousie de Phèdre v. 1214 à 1280 V, 6 Mort d’Hippolyte v. 1527 à 1570 V, 7 Mort de Phèdre v. 1622 à 1654 Lectures cursives obligatoires Deux pièces de Molière au choix parmi Le Tartuffe, L’Avare, L’Ecole

pour que son expression soit cohérente avec la situation. En effet, pour un conflit, les personnages doivent montrer leur colère, leur honte, leur désarroi ou encore leur indifférence. Dans Phèdre de Racine mis en scène par Paulo Correia, nous pouvons voir la colère et l'impuissance de Thésée face aux aveux de Phèdre mourante, et dans Le Cid de Corneille, lors de l'affront entre Don Diègue et le Comte de Gomès, l'expression des personnages lorsque de Don Diègue reçoit le soufflet, doit marquer le conflit

1963) Racine : Phèdre (1677) Projections video : Lorenzaccio de Musset, mis en scène par Zeffirelli à la Comédie française (1976) Lorenzaccio de Musset, mis en scène par Dusan Jovanovic à la Comédie de Saint-Etienne (1998) Phèdre de Racine mis en scène par Patrice Chéreau (2003) Textes complémentaires : Préface de Cromwell, Victor Hugo (1827) Musset, La confession d’un enfant du siècle (1836) Molière, Dom Juan (1665) I, 1 et I, 2 Mise en scène de Phèdre par Jean Louis Barrault