Pièce de huit

PLAN A. Une réflexion sur le pouvoir : " Mais il ne s'agit plus de vivre, il faut régner " (v. 1162). Titus qui devient empereur doit faire " son devoir " . La pièce pose d'une façon moderne le problème de la responsabilité collective. Etant responsable de son peuple, Titus n'est plus libre. B. Une étude de l'amour : trois personnages aiment et sont prêts à mourir parce que leur passion les rend insatisfaits. C'est le mécanisme Eros-Thanatos que l'on retrouve dans toutes les tragédies de Racine

pouvoir observer ce dernier. Cependant ce dernier a eu la même idée avec son valet. Silvia tombe amoureuse de Dorante en valet et Lisette la servante de Silvia tombe amoureuse du valet de Dorante. | Médée, Jean Anouilh, 1946.Tragédie « moderne ». | La pièce raconte le mythe de Médée et son l’amour de Jason et la conquête de la Toison d’or. Jason se sépare alors d’elle et s’apprête à épouser la fille de Créon, roi de Corinthe, refusant la fuite et le bonheur, Médée va continuer de semer le mal. Le texte

Commentaire littéraire : le voyageur sans bagages L e voyageur sans bagages , Jean Anouilh Le voyage est une pièce de théâtre par Jean Anouilh en 1937 dans l’entre deux guerres. Jean Anouilh est un dramaturge du courant moderne célèbre par ailleurs pour la pièce Antigone. La pièce le voyageur sans bagages présente 5 tableaux et fais partie des pièces noires. Le héros principale Gaston se retrouve amnésique à la fin de la première guerre mondiale, la

riche armurier. Il reçoit la meilleure éducation possible, traditionnelle et aristocratique. Jeune homme, il est choisi pour diriger le chœur de jeunes gens qui célèbre la victoire navale de Salamine en 480 av. J.-C. En 468 av. J.-C., à l'âge de vingt-huit ans, il gagne un concours dramatique où il détrône Eschyle, dont la supériorité n'avait pas été menacée depuis longtemps. En 441 av. J.-C., il est à son tour vaincu dans l'un des concours dramatiques d'Athènes, par Euripide. À partir de 468 av. J.-C

peut se permettre une opposition plus ou moins importante face à la société puisqu'il parle à travers un personnage. Enfin, le théâtre est accessible à tous, et permet une spectaculaire propagation des idées, par support écrit et surtout oral. La pièce de théâtre se diversifie en tragédies, comédies, drames bourgeois et romantiques, mais dans tous les cas, le dialogue reste le principal texte. Cette forme est très vivante, et l'auteur peut employer à travers les paroles des personnages un registre

cadette. Officiellement sœur de Madeleine Béjart mais vraisemblablement fille, des ennemis diront même que Molière est le père de la jeune fille. Cependant leur ménage ne sera pas heureux, Armande étant volage. Le mariage donne naissance à une nouvelle pièce, L’Ecole des Femmes, qui est fortement critiqué et qui engendre deux nouvelles comédies pour se défendre : La Critique de l’Ecole des Femmes et L’Impromptu de Versailles. Cependant Molière garde la faveur du roi, en effet il compte parmi les préférés

Le temps des scandales En mai 1662, la troupe est convoqué à Saint-Germain et interprète huit comédies en moins d’une semaine devant le roi. En juin, elle fait un séjour de sept semaines à la cour et joue treize fois devant le roi. C’est la consécration. De mai à septembre, le roi assiste à vingt-quatre représentations de Molière, record qui ne sera jamais battu. Les gratifications royales représentent le tiers du bénéfice de la troupe pour la saison 1663-1664. La querelle de L'École des femmes

Sur les rapports sentimentaux de Molière et d’Armande, on a raconté beaucoup de choses mais on en ignore tout. Ils auront un fils, Louis, baptisé le 24 février 1664 et dont le parrain sera le roi, apportant ainsi sa caution à Molière. Il meurt à huit mois et demi. Naîtront aussi, une fille, Esprit-Madeleine, baptisée le 4 août 1665, morte en 1723 sans descendance, et un autre fils, Pierre, baptisé le 1er octobre 1672 et mort le mois suivant. Pendant cette période, Molière souffrira beaucoup de

connaissance de l’absurdité de la condition humaine. Ayant une philosophie sceptique, ce courant ne trouve aucune explication à l’existence humaine. Voilà ce qui guide Eugène Ionesco dans son œuvre «Rhinocéros», parue le 6 novembre 1959 où il présente une pièce qui décrit l’agitation d’une petite ville lorsque les villageois se voient métamorphosés en rhinocéros et qui se veut une dénonciation du totalitarisme. Dans son œuvre, Ionesco traite du dangereux phénomène de massification, par les caractéristiques

représentation théâtrale «Ça va ? » de Jean-Claude Grumberg Ticket de la représentation : Description de la mise en scène : La scène était elle même divisée en plusieurs petites scènes, huit au total. Les deux premières aux extrémités de la scène, étaient semblables. Elles comportaient toutes les deux, deux chaises haute et une table haute. Ensuite, au second plan, se trouvaient trois autres scènes. La première à gauche contenait un banc