Pierre Augustin Caron De Beaumarchais

fonctions de la comédie. Il existe plusieurs formes de comédie. La comédie satirique, où l’objectif est de dénoncer les défauts de la société. L’auteur communique de ses idées à travers le héros. Le Mariage de Figaro de Beaumarchais en 1784. La grande comédie qui comporte cinq actes, rédigée en vers ou parfois en prose avec Dom Juan, avec très peu d’optimisme pour l’avenir. Elle traite de sujets sérieux, et critique les défauts de l’homme et même de la religion. La comédie

CORPUS – La scène d’exposition Les extraits proposés 1. Le Tartuffe ou L’imposteur – Molière 2. Phèdre – Racine 3. Le mariage de Figaro – Beaumarchais 4. La cantatrice chauve – Ionesco Il va falloir étudier et comparer la scène d’exposition de ces pièces. Examples de questions · Quel est le point commun entre ces quatre textes? Ce sont des scènes d’exposition. → Il faut le démontrer! · Quels point communs et quelles différences repérez-vous? 1-2: les personnages voulaient partir dès le début

LE BARBIER DE SEVILLE BEAUMARCHAIS Date : créée en 1775. Personnages : Le comte Almaviva, Bartholo (médecin, tuteur de Rosine), Rosine (jeune personne d’extraction noble, et pupille de Bartholo), Figaro (barbier de Séville), Don Bazile (organiste, maître à chanter de Rosine), La Jeunesse (vieux domestique de Bartholo), L’Eveillé (autre valet de Bartholo, garçon niais et endormi), un notaire, un alcade (homme de justice), plusieurs alguazils et valets avec des flambeaux. Citations : LE COMTE :

Introduction : Au XVIIIème siècle, le théâtre n’était pas accepté de tous, Beaumarchais – auteur du Barbier de Séville en 1784 - a dû affronter l’opposition des censures et du Roi Louis XVI. Sa pièce, le Mariage de Figaro, est jouée pour la première fois par les Comédiens français le 27 avril 1784. La pièce est intitulée « la Folle Journée ou le Mariage de Figaro ». Ce titre annonce tout de suite une pièce de théâtre comique composé d’un dialogue vif en prose, un récit plaisant d’une folle journée

Le Barbier de Séville ou la Précaution Inutile Beaumarchais Acte 1 Décor : Une rue de Séville Scène 1 LE COMTE Le Comte, déguisé pour qu'on ne le reconnaisse pas, cherche à croiser une femme qu'il semble aimer : Rosine. Scène 2 FIGARO LE COMTE Figaro écrit une chanson en la jouant à la guitare. Figaro et le Comte se reconnaissent, le premier ayant été auparavant le valet du second. Ils se parlent et le Comte Almoviva tient à passer inaperçu et se fait appeler Lindor. F. explique au

2), Molière c. Une dénonciation possible pour ceux qui en réalité n’ont pas droit à la parole * « Qu’avez-vous fait pour tant de biens ? Vous vous êtes donné la peine de naître, et rien de plus » Le mariage de Figaro (Acte V, scène 3), Beaumarchais Transition : La parole dans le théâtre représente une grande part de l’œuvre. Pourtant, la seule parole a des limites. En effet, la représentation théâtrale prend en compte de multiples autres facteurs. II. Le travail visuel a. Le

C’était absolument formidable, j’étais d’autant plus ravi cette fois ci car cela fessait des lustres que je n’avais pas assistés à cette pièce qui n’était autre que « Le barbier de Séville », une prodigieuse comédie de l’écrivain révolutionnaire « Beaumarchais » écrite quelques années avant la révolution de 1789. Tout était clair désormais, je regardais ce personnage qui achevait son monologue et qui sans nul doute était le Comte Almaviva, dans une rue de Séville juste sous la fenêtre de la belle Rosine

Le Mariage de Figaro L'extrait intitulé « Le Mariage de Figaro », est une pièce de théâtre écrite à la fin du XVIIIème siècle par un dramaturge, Beaumarchais. Celle-ci porte un deuxième nom, « Une folle journée » qui s'inscrit dans une trilogie « Le Barbier de Séville », « Le Mariage de Figaro » et « La mère coupable ». Les caractéristiques du registre théâtral sont présentes. Nous pouvons y trouvés des répliques précédées du nom des personnages qui les prononcent, des didascalies qui informent

Relation maître-valet au théâtre La Relation maître-valet est une convention du théâtre de comédie, utilisée par Molière, Marivaux, Beaumarchais, jusqu'à Brecht. Don Juan, Le mariage de Figaro, Le jeu de l'amour et du hasard, sont des pièces caractéristiques présentant le couple maître-valet. Le valet est un personnage indispensable à la comédie (idée d'infériorité sociale). Tandis que dans la tragédie, les valets sont appelés des confidents. [modifier] Histoire • Grèce antique : Ménandre • Rome

des créations les plus vivantes de Beaumarchais ; - Suzanne qui a beaucoup d’esprit ; - Figaro, l’homme du peuple actif, intelligent, éclairé, épris de justice et de liberté, ravi dès qu’il trouve l’occasion de critiquer le gouvernement, cynique en paroles mais sentimental au fond. Le dénouement voit le triomphe de l’amour légitime, le triomphe de la finesse féminine sur «ce fier, ce terrible... et pourtant un peu nigaud de sexe masculin». Surtout, Beaumarchais, qui fait sans cesse allusion à son