Place Du Spectateur Théatre

Antonin Artaud a écrit dans Le théâtre et son double que « le théâtre en occident est un théâtre de la parole » Partagez-vous ce jugement ? Vous développerez une réflexion en vous appuyant sur les textes du corpus et vos lectures personnelles. Introduction Antonin Artaud est un auteur français du vingtième siècle. A travers une vie de tourments, il a été l’inventeur du « théâtre de la cruauté », un concept qu’il aura utiliser dans son œuvre Le Théâtre et Son Double. Dans cette œuvre sortie en 1938

Introduction Le théâtre est le domaine le plus apprécié de nombreux auteurs aux XVII et XVIIIème siècles. C’est au cours de cette période qu’il s'étend le plus. Il est alors considéré comme une véritable forme d’écriture reconnue et permet de s’exprimer en toute liberté. C’est entre 1600 et 1660 que l'auteur et le metteur en scène sont dissociés ; ainsi la mise en place d’un spectacle est complète. De cette manière, "l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité ou lui

lectures personnelles et votre expérience de spectateur, vous montrerez que toute pièce de théâtre utilise des procédés conventionnels acceptés par le spectateur. Le théâtre est un genre littéraire, né dans la société grecque antique. Il a pour but d’être joué par des comédiens sur scène. Nous pouvons même ajouté qu’au fur et à mesure que le genre théâtral évolué au fil des siècles, des traditions et des conventions ont été mises en place.

Évolution architecturale des théâtres de l'antiquité à nos jours. LE THEATRE GREC ANTIQUE L'orkhêstra, la skênê et le proskênion Dans la Grèce antique, les spectateurs prenaient place dans le theatron (« lieu d'où l'on regarde »). Ils entouraient l'aire de jeu, qui sépare l'acteur et les chanteurs-danseurs. Dans l'orkhêstra, de forme circulaire, le jeu et les évolutions chorégraphiques du chœur se distribuaient par rapport à l'autel de Dionysos (le thumelê), qui en marquait le centre et vers

DISSERTATION EAF SERIES S ET ES 2009. Dans quelle mesure le spectateur est-il partie prenante de la représentation théâtrale ? Vous répondrez en faisant référence au corpus, aux œuvres étudiées en classe, et à celles que vous avez vues ou lues. Le théâtre qui désigne d'abord la scène où se déroule un spectacle tire son étymologie du verbe grec theomai, regarder: c'est dire si la dimension visuelle importe dans ce qui s'est imposé, avec la poésie, comme l'un des genres littéraires les plus anciens

Les scènes de théâtre Théâtre grec : Edifice à ciel ouvert, les représentations dépendaient donc du temps météorologique et de l’heure de la journée. Formé d’un demi-cercle, les tribunes le composent : elles sont toujours adossées au flan de la montagne. Au centre, un disque de terre battue où l’orchestre se met en place, il s’appelle l'orchestra. « La thymèle » est un autel en l’honneur de Dionysos, il est au milieu de l’orchestra. Les danseurs eux jouent sur la scène qui est surélevé par rapport

Spectateur d’Athènes Le théâtre est avec la philosophie, l'héritage le plus vivant que nous a légué l'Antiquité. Sans cesse réévalué et réinterprété en Europe, il n'a pas cessé de nourrir l'imaginaire des auteurs, des metteurs en scènes et des spectateurs. Ayant une origine religieuse, il est synonyme de cérémonie et de célébration. Le théâtre est un art populaire(chœurs, chants passionnés, enthousiastes, accompagnés de danses rapides) et démocratique visant à l’instruction, tout

et " Lettre à d'Alembert sur les spectateurs " écrits dans l'ordre par Molière , Pierre Nicole , Jean Racine et Jean Jacques Rousseau en 1664 , 1667 , 1677 , et 1758 . Les auteurs exposent leur facon de voir la morale au sein du théâtre. Nous étudierons donc le lien entre la morale et le théâtre selon ces auteurs. Pour tous ces auteurs, que ce soit Jean Racine, Molière, Pierre Nicole ou Jean-Jacques Rousseau, la place de la moralité et de l'immoralité du théâtre est très importante.Selon Molière

par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité ou lui permet-elle de s’en rapprocher ? Le théâtre est le domaine préféré de beaucoup d’auteurs aux 17 et 18ème siècles. C’est au cours de cette période qu’il s'étend le plus. Il est considéré comme une forme d’écriture reconnue et permet de s’exprimer en toute liberté. Donc, "l'illusion créée par le théâtre éloigne-t-elle le spectateur de la vérité ou lui permet-elle de s'en rapprocher". Tout d’abord, le théâtre permet au spectateur comme

Le théâtre se destine au spectateur, à celui qui regarde la pièce, celui pour qui la pièce a été écrite et donnée. Paradoxalement, face au dramaturge et au metteur en scène, il ne participe pas directement à l’acte créateur, il est dans une forme de passivité dont témoigne la distribution physique de l’architecture du théâtre. Pourtant, le théâtre a depuis longtemps donné naissance à des modalités qui lient le spectateur à l’acteur, aussi, dans quelle mesure est-il partie prenante de la représentation