Poesie Genre Serieux

Quintus Ennius est né en 239 av J.C.. à Rudiae dans le territoire anciennement appelé Messapie et aujourd'hui dénommé Salento, et mort en 169 av J.C.. Il est un auteur de l’époque de la République Romaine. On le considère également comme le « père de la poésie latine » et il est promu poète officiel de Rome. Bien que seuls des fragments de son œuvre nous aient été conservés, son influence sur la Littérature Latine est importante. Par ses origines, Ennius avait pour langue maternelle l'osque ; comme

plain-pied dans l'univers de la musique à laquelle il se destina d'abord, étudiant le piano et la composition, et qui resta sa passion : ses oeuvres littéraires sont d'ailleurs composées comme des partitions. Il fit ses études au lycée de Brno. La poésie, sous la forme du surréalisme, étant, au début de la Seconde Guerre mondiale, particulièrement vivante et féconde en Tchécoslovaquie, il se mit tout naturellement à versifier vers quatorze ou quinze ans. Ses premiers poèmes parurent dans des revues

Après, ses poèmes ont été publiées par Clement Marot en 1533, mais après Villon a été bien oubliée pendant presque trois siècles. A l’époque du classicisme les critiques ont préférée étudier les images antiques et n’étaient pas intéressées dans la poésie médiévale. Villon a revenu seulement dans le XIXe siècle, quand en 1832 ses ballades ont été publiées de nouveau. Il était découvert par les romanistes qu’aimaient plutôt l’image de Villon : Pauvre vagabond, obligé á errer par son destin cruel. Ils

français par Victor Hugo (1802-1875) dans une note à la fin des Orientales (1828). Une coquille de l'éditeur aurait déformé le pantouN hugolien en pantouM, le terme est resté. Dans son Petit traité de poésie française (1871), le poète Théodore de Banville (1823-1891) essaie de formaliser ce tout nouveau genre poétique et énonce quelques règles qui s'appuient sur les travaux de l'écrivain et critique Charles Asselineau (1820-1874) : le pantoun doit être composé en strophes de quatre vers, le 2ème et le

culture qui demeure mondain, en effet, le divertissement en est le but premier. On y expose ses idées mais il n'y a pas de combat pour la vérité. Ce qui compte, c'est la bonne compagnie, les récits amusants, il ne faut pas que les débats soient trop sérieux, le risque serait de passer pour quelqu'un d'ennuyeux[22]. ------------------------------------------------- Les vrais et grands philosophes se méfient de ces endroits de diffusion, mais pas de production d'idées. Jean-Jacques Rousseau dénonça la

spectateur, l’a souvent reléguée au rang de simple distraction sans conséquence. Certes, la comédie fait rire à gorge déployée à partir de petits riens, de situations futiles, mais cela signifie-t-il pour autant qu’il ne faille pas la prendre au sérieux ? Annonce du plan : Nombre d’auteurs comiques ont revendiqué haut et fort le simple droit d’amuser par tous les moyens leur public. Néanmoins, le rire provoqué par la comédie est souvent un rire « aux dépens de » : un personnage, une situation

depuis deux mille ans, en vers ou en prose, et on l'a toujours aimé ») et en appelle à la modération par le biais d'arguments raisonnables, preuves par l'expérience, etc (comparant notamment Athènes, dont le luxe fit « de grands hommes en tout genre », à Sparte qui n'eut que quelques capitaines). Mais l'abondance amène aussi ses fléaux, dont la guerre.. I/ Le blâme du bonheur simple d'autrefois sur un ton badin et irrévérencieux 1.La dénonciation du mythe de l'Age d'Or Age d'Or:

         Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832) Victor Hugo (1802-1885) Le XIX° siècle marque le début d’une nouvelle ère, désignée sous le terme de Romantisme. Ce mouvement se manifeste partout en Europe et dans tous les domaines artistiques (poésie, peinture, musique, architecture…). Le terme même de Romantisme est né d’un courant littéraire allemand des années 1800/1830 et en même temps en Angleterre.  Il se manifeste par la suite en France et en Italie au cours des premières décennies du XIXe

huile sur toile de format ovale qui mesure 54 cm de hauteur pour 65 cm de largeur. Elle fait partie de la collection particulière de Alain de Rotschild depuis 1954. Elle fut exposée à Paris en 1921 et à Londres en 1954. L’érotisme provocant de ce genre de tableau fit scandale. On alla jusqu’à interdire l’exposition publique d’une gravure de F.A. Haméry d’après la Jeune fille faisant danser son chien de Fragonard. En revanche, certaines illustrations de la littérature libertine ou des contes de La

pas suivie > semblable aux proverbes de sagesse des nations qui ne cessent de se contredire (ex: Qui se ressemble s’assemble. // Les opposés s’attirent.) > L’aphorisme est un genre spécifique, = un fragment , inaccessible, qui existe dans son autonomie, il s’agit à chaque fois d’une expérience ou d’une perspective sur les croyances religieuses;sur l’Etat;sur les femmes;sur