Power cord

guidé le travail de Debussy.  Il a souvent été caractérisé d’impressionniste musical, étiquette qu’il n’a jamais acceptée. Sa musique accorde une place de choix à la couleur et aux timbres instrumentaux. III. PRINCIPALES OEUVRES : 1893 : Quatuor à cordes en sol mineur, musique de chambre. 1894 : Prélude à l’après-midi d’un faune, inspiré du poème Faune de Mallarmé. 1902 : Pelléas et Mélisande, opéra. 1905 : La Mer, forme symphonique. 1912 : Préludes, premier jallon de la musique moderne. 1912 : Jeux

notamment celles d'Otmar Suitner (Edel Classics), de Neeme Järvi (Chandos) et de Stephen Gunzenhauser (Naxos). Neumann réenregistra une intégrale des symphonies de Dvokak à l'ère du numérique (Supraphon). Les ''uvres Symphoniques : * Sérénade pour cordes en mi majeur, B. 52 (op. 22) ; * 9 symphonies : Symphonie n° 1 en ut mineur « Les Cloches de Zlonice », B.9 (op. 3; 1865) Symphonie n° 2 en si bémol majeur, B.12 (op. 4; 1865) Symphonie n° 3 en mi bémol majeur, B

Franz Theodor (1763-1830), instituteur, lui donne ses premières leçons de violon, tandis que son frère Ignaz lui apprend le piano et le Kapellmeister de l'église de Lichtental, Michael Holzer, l'orgue, le chant et la basse générale. Dans le quatuor à cordes familial, où son père joue du violoncelle et ses frères Ignaz et Ferdinand du violon, il tiendra la partie d'alto. Dès 1808, Schubert est premier soprano de l'église de Lichtental1. En 1808 il est admis sur concours dans le chœur de la chapelle impériale

tout autre monde avec Henri Dutilleux. Chef-d'oeuvre de mouvance colorée qui conjugue, dans chaque expression, vitesse de la lumière et qualité prismatique de l'enveloppe sonore, Ainsi la nuit passe avec juste raison pour un classique du quatuor à cordes contemporain. Le quatuor Leonis en a donné une version fort bien inspirée. Par de superbes jaillissements dans le Nocturne introductif, il entame l'irisation d'un espace encore refermé sur lui-même et dote les figures les plus éloignées d'une naturelle

tient entre ses jambes lorsqu'on en joue. Il repose sur le sol à l'aide d'une pique fichée dans le bas de la caisse de résonance. Il se compose d'un caisson en bois (la caisse de résonance), il a quatre cordes que vient frotter un archet. L'archet est une baguette dont la partie qui frotte les cordes du violoncelle est faite de crin de cheval enduit de colophane. Le son que produit le violoncelle est plus grave que celui du violon, il est très chaleureux et il n'est pas rare que des musiciens écrivent

plus grand compositeur contemporain dès 1959 (Création de Strophen) et acquit une notoriété internationale à partir de 1960 (Fluorescences - Quatuor à cordes n° 1). Prix de l’UNESCO en 1961 pour Thrénes. Proposant une musique riche d'effets sonores, faite de gestes puissants faisant sonner les instruments de manière inhabituelle, notamment les cordes. Par la suite, alors qu’il enseigne au conservatoire d’Essen de 1966 à 1968, Penderecki travaille à son premier opéra Les Diables de Loudun. Des prix

génie artistique: «Un Gitan peut-être plus ou moins génial, mais ne peut-être médiocre» 4) Musique Les Roms sont très tôt reconnus et même sollicités pour leurs qualités de musiciens. Certains même parlent de prédilection pour les instruments à cordes en tout genre ( guitare, luth, violon, mandoline, harpe, balalaïka, cymbalum…). Ainsi, d’après une formule de Litz on dit que le Tsigane «vague et divague», fait rire et pleurer son instrument. Leur musique est orientale, caractérisée par des notes

des cours d'Alexander Von Zemlinsky, ami et futur beau-frère. Tout comme Anton Webern, il admirait Richard Wagner, mais également il admirait Richard Strauss (certaines œuvres en découlent comme “la Nuit transfigurée“, sextuor à cordes de 1899, ou son premier quatuor à cordes, 1905). Il retourne à Vienne en 1903 et obtient une chaire de professeur.  Il acquiert à cette époque ses premiers (et principaux) élèves (Alban Berg, Erwin Stern, Webern, etc.). Ardent patriote, Schönberg

bande magnétique, les sirènes, les voix parlées et le quatuor à corde. La « mélodie » jouée par le quatuor est basée sur des interviews : Steve Reich transpose la musique des voix enregistrées en notation musicale qu'il donne à jouer au quatuor à cordes en quatre partitions différentes. Le quatuor est aussi utilisé pour faire des dissonances, des accords, ainsi que des fonds sonores et le son qu’il produit est un son étiré, ce qui amplifie la sensation de stress, de douleur et de peur. De plus, il imite

It's Been a Honeymoon-Can't Take It No Mo' ~5 4. Heartbeats ~4' 5. Heavy Smoke ~4' City Life est écrit pour deux flûtes, deux hautbois, deux clarinettes, deux pianos, deux claviers à échantillons, trois ou quatre percussions, un quatuor à cordes et une contrebasse[2]. L'œuvre adopte une forme classique ABCBA chez Reich avec un premier et un dernier mouvement rapide, et un mouvement central plus lent. Les sons joués en direct sont couplés en général à un instrument classique (comme les bois