Poème D Auteur Peu Connu

le miroir, mais lisez-les jusqu'au bout et je vous garantis que vous ne serez pas déçu. Vous trouverez ici des poèmes de grands auteurs tel que Jacques Prévert mais aussi des auteurs moins connus mais à ne pas négligez. J’ai choisi le thème du miroir car il est différent de celui de la poésie engagée ou lyrique bien trop souvent mise en avant et donc assez bien connue. De plus les poèmes ayant comme thématique l'objet sont assez intéressants et particuliers, puisque ces derniers font voir les objets

une grande tragédie et un moment très mal vécu par Victor Hugo. Il développe l’évocation de sa douleur de père et a recours à l’élégie pour exprimer à la fois le peu qu’il peut faire pour sa fille et le peu qu’il lui reste d’elle ( « Pauca meae »). Ce poème évoque donc la souffrance du poète et son combat pour surmonter le deuil. Ce poème a les caractéristiques propres au registres lyrique. Car, Victor Hugo évoque des sentiments personnels. Il évoque la douleur de la mort : Hugo pleure la mort de

industrielle ) la pauvreté est le fait de la grande majorité , c'est à dire tous ceux qui habite à la campagne. De nos jour la pauvreté atteint tout le monde, mais surtout les pays en voie de développement. La Pauvreté peut faire ressortir des émotions d'un poème grâce au réalisme qu'elle propose, elle montre une face de la réalité ignorée, mais qui est néanmoins intéressante. L'ensemble des poèmes choisis représentent des scènes encrées dans la réalité, ils révèlent le dure quotidien de pauvres gens tels

qu'il répondît à Rimbaud, ne publia jamais de ses poèmes. En novembre 1871, Théodore de Banville logea chez lui Arthur Rimbaud, mais dès le mois de mai, ce dernier dans ses lettres dites « du voyant » exprime sa différence et, en août 1871, dans son poème parodique, Ce qu’on dit au poète à propos de fleurs, exprime une critique ouverte de la poétique de Banville. Parnasse mouvement littéraire Le 24 mai 1870, Arthur, alors âgé de 15 ans, écrit au chef de file du Parnasse, Théodore de Banville, pour

comiques à côté des Mystères aux sujets religieux. D'autres genres existent aussi comme le genre semi-littéraire de la chronique historique avec Joinville ou Froissart. Présentation Le premier texte connu de la littérature médiévale entre 881 et 882. C'est en fait, une adaptation en 29 vers d'un poème latin, à vocation religieuse et pédagogique. Les premiers grands textes de la littérature française datent eux du milieu du Moyen Âge (XIe siècle), époque de développement de l'agriculture et d'expansion

Depuis toujours la souffrance, fait de souffrir, de ressentir une douleur physique ou morale inspire, est au coeur de la poésie. De nombreux auteurs tels que Pindare poète grec antique, le poète Italien Dante du 12 éme siécle , ainsi que le célébre poéte français du 19ème Victor Hugo, furent inspirer par la souffrance. C'est ce qu'illustre Appolinaire , dans son poéme tristesse d'une étoile, en effet il déclare : " et je porte avec moi cette ardente souffrance". On peut alors s'interroger plus généralement

texte et par le recours à l’art du langage. Le sens du terme « poésie » vient du grec poiein, qui signifie « créer » ou» fabriquer» on peut donc tenter de définir la poésie comme une pratique qui utilise tous les moyens du langage pour fabriquer un poème comme on fabrique un objet. La naissance de la poésie trouve son origine dans la volonté d’aller au-delà du langage ordinaire (la prose), le langage de la communication et de l’information. La poésie est un moyen pour l’homme de mieux comprendre

l'antiquité, où c'était un hommage au dieu grec Dionysos. On commence à faire une véritable distinction entre comédie et tragédie au XVIIème siècle, en particulier avec les auteurs Corneille, et Molière. Pendant la régence, c'est le retour du théâtre italien qui avait été chassé de France par Louis XIV. On retrouve les personnages bien connus de la Commedia Dell'arte : Arlequin, Colombine, ou Pantalon, mais aussi de nouveaux éléments comme le marivaudage, initié par l'auteur du même nom Marivaux, à qui l'on

allons présenter les idées mises en valeur par Pablo Picasso, Louis Aragon ainsi que Jean Ferrat à travers le portrait de femmes. Tout d'abord nous allons vous parler d'une œuvre de Pablo Picasso : La femme qui pleure. Ensuite nous vous présenterons un poème de Louis Aragon : Les Yeux d’Elsa. Et enfin nous terminerons sur une chanson de Jean Ferrat : Aimer à perdre la raison. Pendant la période des XXème et XXIème siècles, les artistes ont souvent pris comme modèle des femmes qu’ils aimaient. Ils ont

vivra toute sa vie dans la misère, endetté, et poursuivi constamment par ses créanciers. Baudelaire meurt en 1867 de la syphilis, maladie qui l’a rendu aphasique à la fin de sa vie. Un autre aspect important de sa vie est la passion amoureuse qu’il a connu. Il a profondément aimé trois femmes dans sa vie : Jeanne Duval, sa venus noire ; Marie Daubrun, l’actrice et Mme Sabatier, la passionnée d’art. Chacune très différentes, elles ont été de véritables muses pour le poète. De ce fait le thème de la femme