Poésie Moderne

obéit à une nouvelle organisation. 2. Les principaux intérêts de l'oeuvre a. L'ancrage dans la modernité Baudelaire manifeste la volonté de rompre avec la tradition poétique, notamment romantique. Cette rupture est d'abord thématique : la ville moderne (par exemple, dans « Rêve parisien »), la foule (« A une passante », « Le Vin des chiffonniers »), la vie nocturne et le mal qu'elle réveille en l'homme (« Le Crépuscule du soir », « L'Aube spirituelle »), les aveugles et les mendiants (« A une mendiante

(Spinoza par exemple). Tout comme les poètes se sont détachés de l'influence des biens matériels (d'où leurs amours pour la nature et les choses authentiques), Baudelaire a su acquérir une objectivité sans égale en se plaçant au delà de la foule, sa poésie ne porte pas l'infâme marque d'une quelconque morale ou opinion qui sévissent dans les temps, son jugement, il l'a fait par lui-même, son point de vue est né de sa propre conception de choses, et nul, mis à part des hommes d'exception ne peuvent influencer

L’importance de ce poème tient au programme poétique nouveau qu’il énonce dès 1857 : le travail du poète est d’exprimer, grâce à ses images et à ses symboles, les « correspondances » sensorielles ou spirituelles qui peuvent redonner un sens à notre monde moderne si « confus ». [* Symbolisme : Nathan 2de, p. 43] Cf. lettre de Baudelaire à Arsène Houssaye : influence d’Aloysius Bertrand (Hatier 1ère p. 196) Le rôle du poète chez Victor Hugo, et encore chez Baudelaire, est d’être réceptacle du divin, de recueillir

entière. Ainsi, dans Lancelot ou le Chevalier de la charrette, Chrétien de Troyes écrit-il : « puisque ma dame de Champagne veut que j'entreprenne un roman, je l'entreprendrai très volontiers ». Le terme commence alors à se rapprocher de son sens moderne, celui de récit fictif à épisodes centré autour d'un ou de plusieurs personnages. Le roman a tout d'abord été le récit d'une aventure fantastique, comprenant un personnage idyllique vivant une aventure idyllique elle-même. Les livres étaient au début

Il a été enfant, il a été homme ; nous assistons maintenant à son imposante vieillesse. Avant l'époque que la société moderne a nommée antique, il existe une autre ère, que les anciens appelaient fabuleuse, et qu'il serait plus exact d'appeler primitive. Voilà donc trois grands ordres de choses successifs dans la civilisation, depuis son origine jusqu'à nos jours. Or, comme la poésie se superpose toujours à la société, nous allons essayer de démêler, d'après la forme de celle-ci, quel a dû être le

assez comique. La seconde parle au futur, voyant ainsi un peu mieux de quel « Emigrant » le titre parle, puis dans la troisième partie, nous verrons le traitement du temps qui passe par le poète et enfin, sa relation avec la Poésie. Problématique – En quoi le poème est-il moderne ? PARTIE I On peut remarquer l’absence de sujet certain. Le sujet poétique en effet est très vague, il n’est jamais défini. Il prend les traits d’un émigrant, mais si nous pouvons nous imaginer cela, ce n’est que grâce

LES POUVOIRS DE LA POESIE Exaltation des sentiments Renouvellement des formes, poésie esthétique et autotélique Révélation du vrai visage du monde Engagement, poésie d’idées XVIème siècle Ronsard, « Comme on voit sur la branche », Amours. = Déploration de la mort de Marie. « Je n’ai plus que des os »= Derniers vers, annonce de la mort, memento mori « Heureux qui comme Ulysse », Du Bellay= Nostalgie devant l’éloignement de la Patrie. « Hymne de l’automne », Hymnes, Ronsard L’inspiration chez le

romantisme : 14 L’enfant 15 Recueillement 16 Le parnasse : 17 La mort d'un lion 18 A une ville morte 19 Le symbolisme : 20 Mémoire IV 21 Apparition 22 Le surréalisme : 23 Le verbe être 24 La poésie moderne : 25 On frappe 26 Préface : J’ai longtemps cherché l’intérêt de la poésie : relater de belles choses, nous donner l’illusion de faits irréels ? Aujourd’hui, s’ouvre à moi une sensibilité nouvelle qui me permet d’entrevoir ses bienfaits que je me suis efforcé de mettre en valeur

OE : La Poésie : sous le ciel de Paris. Lecture analytique n°1 : Guillaume Apollinaire, « Le Pont Mirabeau », Alcools, 1913 (hors manuel) Alcools, dont le titre primitif était «Eau de vie» est paru en 1913. Ce poème est le second du recueil. Il date de 1912, époque de la rupture avec Marie Laurencin (peintre). « Le pont Mirabeau » a pour cadre Paris comme « Zone » qui le précède. Et il est suivi par la « chanson du mal-aimé » qui traite aussi du thème de la rupture amoureuse. Ami des peintres

établissement religieux. Avant d’être professeur d’anglais (à Tournon, Besançon, Avignon puis Paris), Mallarmé a été employé de bureau. Mallarmé devient célèbre quand Paul Verlaine parle de lui dans Les Poètes maudits (1884). Passionné par la poésie et par Edgar Poe (dont il traduira les Poèmes, publication en 1888), Mallarmé fréquente les milieux parnassiens et symbolistes et côtoie, Claudel (qui a dit de lui, d’ailleurs, qu’il était un discret « homme d’intérieur »), etc. On dit qu’il a exercé