Prise de vues cinématographique

apparition du personnage Charlot au cinéma, dans ce court-métrage intitulé Kid’s auto race at Venice d'Henry Lehrman (une production Mack Sennet, sortie le 7 février 1914), Chaplin le comédien nous dit tout l’enjeu vital qu’il confère au cadre cinématographique. Pour être, je dois être vu, aimé et reconnu. Trois étapes, trois moments simultanés et insécables, qui signent une identité singulière où il n’aura cesse d’instaurer une relation privilégiée avec le public et son spectateur. Être vu, aimé et

1 Dossier de cinématographie Portrait d’un portraitiste : Alain Cavalier et le portrait intime cinématographique réflexion et analyse autour des 24 portraits d’Alain Cavalier Coignard Evan 2020 Portrait d’Alain Cavalier par Mariana Castro 2 SommAire 1. INTRODUCTION AU PORTRAIT .......................................................................................... 3 2. PORTRAIT ET DOCUMENTAIRE ....................................................................................... 4 3. PARCOURS

120$ANS$DE$SEANCE$DE$CINEMA$EN$FRANCE.$ ! INTRODUCTION: Les lanternes magiques, apparues dès le milieu du XVIIème siècle, permettent des jeux d'ombres et de lumières qui ont toujours fasciné les hommes. Leurs séances constituent les premières expériences publiques de vues nocturnes projetées aux spectateurs de l'époque. Cet appareil, qui permet la projection amplifiée d'images peintes sur verre, rencontre ainsi un grand succès. Les images peuvent être fixes ou animées grâce à la superposition de plaques mobiles. Les

fixation + Accessoires Fonctionnalités de la HERO3 Écran d’état LCD de la caméra Diagramme de l’interface utilisateur de la caméra Mise à jour du logiciel Principes de base Modes de la caméra Réglages de la caméra Effacement Configurations des prises de vues Configuration Commandes sans fil Rangement / cartes SD Spécifications du système Transfert de fichiers Lecture Durée de fonctionnement de la batterie Messages d’avertissement importants Assemblage de la caméra Assistance clientèle 4 5 6 8 9 10 11 13

-fondu enchaîné= fluidité 2.Scène dans la chambre avec le petit garçon: -passage par la fenêtre (pas de vitre) -zoom sur le village puis retour en arrière (dans la maison): flou à l'extérieur et netteté en 1er plan -intérêt: tout se déroule en 1 prise (ex: Citizen Kane avec le raccord entre la pluie et l'orage). 3.Scène du village: -symétrie dans la composition horizontale -les hommes paraissent emprisonnés dans leur espace (les aboiements des chiens y font aussi) -ligne de fuite: position

LCD de la caméra 8 Diagramme de l’interface utilisateur de la caméra 9 Mise à jour du logiciel 10 Principes de base 11 Modes de la caméra 13 Réglages de la caméra 20 Effacement 30 Configurations des prises de vues 32 Configuration 40 Commandes sans fil 49 Rangement / cartes SD 51 Spécifications du système 52 Transfert de fichiers 53 Lecture 54 Durée de fonctionnement de la batterie 56 Messages d’avertissement importants

La Nouvelle Vague : la « politique des auteurs » et l’invention du cinéma d’auteur Introduction  ( 2 min ) Godard, Truffaut, Chabrol, Rohmer, Rivette… Des noms qui sont connus par la plupart, auréolés d’un certain prestige dans le milieu cinématographique. A l’origine simples critiques cinéphiles, rats de cinémathèques et amateurs de joutes oratoires à propos de films et de cinéastes, ils vont à leur tour passer à la réalisation : Truffaut avec Les 400 coups en 1959 Godard avec A bout de souffle

La caméra est un appareil de prise de vues animées, pour le cinéma, la télévision ou la vidéo, professionnelle ou grand public. Le terme « caméra » est issu du latin camera (en français « chambre »). La camera obscura (chambre noire) désignait un dispositif que les peintres de la renaissance utilisaient pour le dessin en perspective, conservé dans l'appellation « chambre photographique ». En langue anglaise, camera désigne un appareil photo et movie camera une caméra ; de même pour les termes

a Filière cinématographique Depuis une idée originale, du tournage à la distribution, un film implique nombre de techniciens, d’artistes et de diffuseurs. Il peut s’étendre de plusieurs semaines à plusieurs mois. Typiquement, c’est le producteur qui détient les droits sur le film[181]. La réalisation d’un film peut être découpée en cinq étapes[182]. En premier lieu, il y a le développement d’un script conçu par un scénariste généralement[183]. Ensuite, la préproduction se met en place pour préparer

premier spectacle de valeur commerciale. On doit à Georges Méliès la plupart des techniques cinématographiques encore en usage aujourd’hui. Dépassant le stade artisanal, Charles Pathé fonde, en 1900, à Vincennes, une maison de production de films. Cette firme prend rapidement de l’extension, et bientôt Charles Pathé monopolise tout le cinéma. C'est-à-dire que non seulement il fabrique le matériel de prise de vues et de projection, mais aussi la pellicule vierge ; il construit des usines pour le traitement