Procédé Stylistique De Camus

la Mare au Diable le décrit ainsi: “Je marchais sur la lisière d’un champ que des paysans étaient en train de préparer pour la semaille prochaine. L’arène était vaste comme celle du tableau d’Holbein…”18 Flaubert et Balzac (dix-neuvième siècle), Camus et Giono (vingtième) utilisaient le paysage pour suspendre momentanément les réflexions et s’attarder 16 17 Dictionnaire Alphabétique et Analogique de la Langue Française, Robert, t. II, Ed. Corrigée 1981. Flaubert, Gustave, Madame Bovary, Paris

l’Orfeo de Monteverdi (1607), à Orphée et Eurydice de Gluck (1774), sans oublier la parodie Orphée aux Enfers d’Offenbach (1858). Le chant IV de L’Énéide peut être lu en regard de trois films, Vertigo d’Alfred Hitchcock (1958), Orfeu négro de Marcel Camus (1959), Le Testament d’Orphée de Jean Cocteau (1960). Littérature et autres arts et langages Orphée en peinture : parmi de nombreuses œuvres, nous proposons des lectures de tableaux qui interrogent la lecture du mythe : Nicolas Poussin, Paysage avec

ANDREEVA – TINTIGNAC 31 janvier 2003 sous la direction de Monsieur le Professeur Claude Filteau UNIVERSITÉ DE LIMOGES FACULTÉ DES LETTRES ET DES SCIENCES HUMAINES L'ÉCRITURE DE PATRICK MODIANO OU LA FRUSTRATION DE L'ATTENTE ROMANESQUE Etude stylistique Membres du Jury : Madame Eda BEREGOVSKAΪA, Professeur à l'Université de Smolensk. Monsieur Claude FILTEAU, Professeur à l'Université de Limoges. Monsieur Gérard PEYLET, Professeur à l'Université de Bordeaux III. Monsieur Jean-François SABLAYROLLES

Biasi, Almuth Grésillon). 2. la critique linguistique fondée sur la prémisse que létude de lœuvre se superpose à létude du matériau qui la constitue le langage. Lanalyse de la base du contexte communicationnel a mené à lapparition de la critique stylistique (des figures et des tropes) et de la critique sémiotique et sémiologique (analyse des codes symboliques, de la forme signifiante, etc.) 3. la critique formaliste, structuraliste qui envisage lœuvre comme système, ensemble, « organisme », structure

reproduction intégrale. 11.Marcel Proust, Le Temps retrouvé, 1927 Pr P, le gd écrivain est d'abord à la recherche de son moi véritable. Des rapports nvx s'établissent entre l'art et la réalité. L'art doit dégager l'essence de la réalité P procède à une redéfinition de la "réalité". Pr lui, ns avons une perception subjective du réel: nos impressions du moment st mêlées aux choses, et les souvenirs qui ns en restent conservant l'essence de notre moi, qui seule intéresse l'artiste. La réalité

attire leur attention sur les différents paramètres de la situation de communication, les éléments de contenu caractéristiques, le plan du texte, le mode de structuration (les séquences textuelles dominantes) et les principales ressources langagières (procédés, structures syntaxiques, vocabulaire), les marques graphiques ou visuelles et/ou d’oralité. Les élèves observent,   2. UN CONCEPT DANS UN RÉSEAU DE CONCEPTS Le concept de genre, comme tout concept, est une construction théorique de chercheurs

démonstration, de l’argumentation, à partir des sens des mots de liaisons fortes qui ont été relevés et encadrés. 2. La pénétration de la structure du texte le travail consiste à identifier les parties du texte et donner à chaque partie un titre. Un tel procédé permet de dégager et d’obtenir le squelette du texte. 3. La recension des différentes idées du texte il s’agit ici pour l’élève de relever partie par partie : - Les idées prises de position (IPP) : les thèses, les points de vue, les vérités de l’auteur ;

plusieurs courants intellectuels et artistiques. Albert CAMUS a défendu la philosophie de l'absurde. Eugène IONESCO, quant à lui, a illustré le théâtre de l'absurde, par exemple dans la pièce de théâtre La Cantatrice chauve : les personnages sont illogiques, échangent des propos que l'on peut qualifier de stéréotypes ou des tautologies ; l'action est souvent inexistante. 2. Abyme (mise en) - Plus généralement, on désigne ainsi le procédé qui consiste à répéter (parfois à l'infini) un élément à

violence de la première moitié du xx e  siècle, prennent position par rapport à l’insupportable (la guerre, le nazisme, toutes les formes de totalitarisme) dans des romans engagés : Céline, avec Voyage au bout de la nuit, Malraux, dans L’Espoir, Camus avec La Peste, etc. Dans les années 1950, le Nouveau roman refuse la psychologie des personnages et toute subjectivité ; les auteurs de ce courant (Robbe-Grillet, Duras, Sarraute) ne livrent que l’extérieur des choses et des êtres, laissant au

violence de la première moitié du xx e  siècle, prennent position par rapport à l’insupportable (la guerre, le nazisme, toutes les formes de totalitarisme) dans des romans engagés : Céline, avec Voyage au bout de la nuit, Malraux, dans L’Espoir, Camus avec La Peste, etc. Dans les années 1950, le Nouveau roman refuse la psychologie des personnages et toute subjectivité ; les auteurs de ce courant (Robbe-Grillet, Duras, Sarraute) ne livrent que l’extérieur des choses et des êtres, laissant au