Racine Phèdre Acte V Scène 7 Dénouement

nécessité d’une victime expiatoire)   Idée du destin   Début récit mythologique puis scène de théâtre, justice et enfin morale            2. Variété, diversité   Versification (rimes embrassées qui lient les vers et longueurs irrégulières), accélération   Alternance récit / discours   Polyphonie   Différentes tonalités (ironie, tragédie)            3. Des animaux qui évoquent des Hommes / La mise en scène et les acteurs   Les personnages ont des caractères personnels identifiables (vocabulaire

corpus analysés. Nous aborderons enfin la question des méthodologies et des corpus pour les recherches actuelles et futures en didactique du français. A travers une présentation de travaux en cours sur la reformulation et sur le modèle disciplinaire en acte des enseignants (cf document en ligne 2), nous poserons la question de la recherche des invariants, du caractère significatif des corpus à recueillir, des problèmes d’évaluation. Nous montrerons ainsi l’intérêt de recherches portant sur des corpus

exercice est bien plus ambitieux qu’on ne l’imagine et il dépasse même le cadre scolaire. Etymologie : explicare = déplier, déployer (l’image est d’emblée instructive : il s’agira d’envisager texte ou sujet comme un arbre déploie ses branches et ses racines dans des ramifications pour lui assurer une assise). Expliquer, c’est… - d’abord mieux saisir les nuances du sens, après avoir perçu le sens global, en s’aidant des moyens d’expression qui traduisent la vision particulière de l’auteur. - développer

poète dans cette petite pièce de théâtre en plusieurs actes où alternent récit et paroles : - premier acte : les ravages de la peste (vers 1-14) ; - deuxième acte : le raisonnement du lion et sa confession (vers 15-33) ; - troisième acte : le plaidoyer du renard et la disculpation de tous les puissants (vers 34-48) ; - quatrième acte : la confession de l’âne ( vers 49-55) ; - cinquième acte : sa condamnation et son exécution (vers 56-62). Il se déroule, comme toujours chez La Fontaine, à travers

poète dans cette petite pièce de théâtre en plusieurs actes où alternent récit et paroles : - premier acte : les ravages de la peste (vers 1-14) ; - deuxième acte : le raisonnement du lion et sa confession (vers 15-33) ; - troisième acte : le plaidoyer du renard et la disculpation de tous les puissants (vers 34-48) ; - quatrième acte : la confession de l’âne ( vers 49-55) ; - cinquième acte : sa condamnation et son exécution (vers 56-62). Il se déroule, comme toujours chez La Fontaine, à

l’intérêt philosophique (page 49) la destinée de l’œuvre (page 53) Bonne lecture ! ACTE I Scène 1 : À Florence, à minuit, à la fin décembre 1536, dans un jardin, le duc Alexandre de Médicis, accompagné de son écuyer, Giomo, et de son favori et entremetteur, Lorenzo, enlève Gabrielle, une jeune fille, dont le frère, Maffio, est brutalement désarmé. Scène 2 : Le lendemain matin, dans une rue, des bourgeois constatent les débordements auxquels se livrent les nobles à

fables De La Fontaine, allusions, réécritures et transpositions. IV.1.: Allusions, citations et influences dans les poèmes contemporains IV.2 : Détournements, pastiches et parodies IV.3 :.Transpositions en bandes dessinées et en albums V: Extraits du document d’accompagnement des programmes de littérature à l’école élémentaire (mise en réseau et programmations des lectures) ANNEXES A : Bibliographie générale et sitographie B: Pour une anthologie école-collège des

morale. Mais il eut certainement aussi d'autres lectures que celles qu’imposaient les programmes scolaires de l'époque, car son oeuvre reflète une vaste culture littéraire : les poètes antiques, d'Homère à Lucain, les dramaturges français Comeille, Racine, Molière, Regnard, et ceux de la Restauration anglaise comme Milton, comme aussi le Tasse et les romanciers Cervantès, La Calprenède, Mlle de Scudéry, Mme de La Fayette, Sorel, Dufresne. Il dut alors connaître ses premières aventures sentimentales

L’ambivalence de la « malédiction » lunaire : une définition possible (pathologique) de l’état amoureux et / ou de l’inspiration poétique INTRODUCTION Cette pièce dont le titre est manifestement antiphrastique reproduit la forme du conte et met en scène un locuteur « je » et un allocutaire « tu » (la femme aimée) en proie à la malédiction de l’amour par suite de l’intervention maléfique de la Lune. Effets croisés d’une même « inspiration » qui s’inscrit dans la tradition romantique ? Nous verrons

destructeur des années; temps qui détruit tout. A mettre en corrélation avec Ironie : c’est le petit fils Fabrizietto qui va commémorer la chute du Royaume des deux Siciles pour rendre hommage à Garibaldi : le déclin de la noblesse. La dernière scène est celle de la disparition d’un monde : le prince comme Bendico en est le dernier représentant. C’est l’histoire même du Guépard, l’univers symbolique lié au nom de Salina dont Fabrizio est le dernier représentant. Avec le chien disparaissent les