Registre Comique Pour Faire Passer Message

Le métier d’un metteur en scène est de faire vivre une pièce de théâtre, de transformer un texte en une pièce avec des acteurs, des décors, des costumes. Il doit monter la pièce, et présenter le texte original comme l’auteur aurait pu l’imaginer. « La part de création et de recréation du metteur en scène est très considérable. Il est lui-même producteur d’un nouveau texte didascalique, complément et précision, voire contradiction du texte littéraire », ceci est une citation d’Anne Ubersfeld d’un

littéraires d’un texte • Enonciation (temps, lieu, personne,…) • Champs lexicaux • Figures de style • Registres littéraires • Genres littéraires • Ponctuation • Focalisation • Construction Les genres littéraires : • Le roman • La poésie • Le théâtre • L’autobiographie Les registres littéraires : • Le registre épique : le texte provoque chez le lecteur ou chez les spectateurs des sentiments analogues à ceux que provoquerait une épopée :

sa carrière professionnelle dans une troupe d’enfants danseurs de claquettes: les "huit gars du Lancashire". Pendant plusieurs années, il joue le petit groom Billy dans la pièce Sherlock Holmes. C'est durant cette période que Chaplin commence à se faire un nom et qu'il côtoie de grands acteurs qui lui enseignent l'art de la comédie. Fin 1913, il part en tournée aux USA où il est remarqué par Mack Sennett qui l'engage dans sa compagnie la Keystone Comedy Company à Hollywood. En 1914 il crée le personnage

est en fuite. Ubu, de son côté, est en guerre contre les Russes et marche sur l’Ukraine. Affrontement burlesque du tzar et du Père Ubu. Vaincu, le Père Ubu s’enfuit avec Pile et Cotice. Un ours les attaque, le Père Ubu se réfugie sur un rocher pour faire sa prière au Père en latin, tandis que Pile et Cotice affrontent l’animal, qui est finalement tué par une explosion. Pendant que le Père Ubu dort, Pile et Cotice, qui en veulent au Père Ubu de n’avoir pas bougé, se sauvent. Acte V : la défaite et le

"plaisir du cœur". En effet, le dramaturge peut faire se dérouler la vie à la vitesse et à la mesure de la "passion humaine", il peut l'accélérer. Le spectateur pleure, rit, cela peut aller jusqu'à la "catharsis" (la purgation des passions vécues intensément par procuration). Aristote associe la comédie avec le comique. La comédie cherche à faire rire ou du moins à faire sourire le spectateur. Cette définition regroupe donc les formes les plus comiques (farce, commedia dell’arte) et les plus fines

donner un air majestueux et dominateur. Les décors L' action se situe dans un temple pour la tragédie, dans un palais ou dans une maison pour la comédie. Les murs sont peints sur la skénè. Il y avait peu de changements de lieu: un récit de messager racontait les évènements extérieurs ( batailles, meurtres, scènes de violence,...). Rochers, statues de dieux, tombeaux… étaient d’autres éléments servant au décor. Les décors étaient réutilisés plusieurs fois. L'apparition ou la disparition dans

littéraire ? Une anecdote pour commencer: un jour, un passant s'arrêta devant un pauvre clochard qui mendiait sur le trottoir. Il avait écrit à la craie «aveugle de naissance» et sa sébile restait désespérément vide. On lui suggéra de reformuler ce message ... Quelques jours plus tard, le passant repassa et lut « le printemps va venir, je ne le verrai pas». Et la petite coupe débordait de pièces de monnaie. Pourquoi ? Voilà le début de la littérature dit-il au SDF car c'était sans doute un prof de

Commentaire de « Voyage au bout de la nuit » Céline, 1932 Intro : Les évènements de la première moitié du XXe siècle, vont faire naitre pour chacun un désir de paix universelle, et va plonger la France dans un état, dit, d’euphorie la plus totale qui se fera appelée les « années folles » d’entre-deux guerres. Cette époque déclenchera au même moment un renouveau littéraire français qui touchera tous les genres et permettra notamment à bon nombre d’auteurs de voir le jour et plus particulièrement

un champ lexical très important (rois, princes, géant) se transforme en maladresse (v.6) et en infirmité (v.12) Leur aisance et leur beauté (vastes, beau) se transforme en une apparence grotesque par une série de 4 qualificatifs (gauche, veule, comique, laid), renforcés par l’ anaphore de « il est » et par les points d’exclamation. Enfin nous pouvons remarquer que l’aventure cruelle de ces albatros se répète (c’est une scène habituelle dans l’univers des marins comme l’indique l’adverbe « souvent »

ACTE II ; Une intrigue mêlant différents registres. Scène 1 ; L’esprit léger de la commedia dell’ Arte lié à la surprise de l’amour. Les comédiens Italiens, de retour après avoir lu la pièce. Thomassin : Nous retrouvons en effet dans cette pièce l’esprit léger de la commedia dell’ arte, et il me semble que vous avez pris une certaine liberté à explorer les différentes facettes de l’amour. Cependant, la pièce, par son unité de temps, est invraisemblable. M : Il est vrai que l’intrigue débute