Rhinoceros Farce Tragique Ionesco

Séquence 3-FR01 3 © Cned – Académie en ligne Chapitre 4 > La parole, plutôt que l’action A B C Quel dialogue ? Raconter des histoires Le problème de la signification Chapitre 5 > Quelle théâtralité ? A B C Comique ou tragique ? La mise en abyme du théâtre Mettre en scène Lexique 4 Séquence 3-FR01 © Cned – Académie en ligne ntroduction A Édition recommandée Nous nous reporterons dans ce cours à l’édition de poche : Samuel Beckett, Fin de partie, Éditions

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

..............................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre contemporain » .............157 Vers le bac : « La lettre

Montherlant, La Mort qui fait le trottoir 26 26 28 28 29 30 31 32 34 Le mythe de Don Juan, du théâtre au cinéma 4 S O M M A I R E Lecture de La Leçon E. Ionesco, Rhinocéros Exercices d’approfondissement 1 Molière, Le Tartuffe 2 E. Labiche, Un chapeau de paille d’Italie 3 Beaumarchais, préface du Mariage de Figaro 4 E. Ionesco, Notes et contre-notes Prolongements 34 34 35 35 36 J. Racine, Bérénice A. Cabanel, Phèdre Mise en scène de Phèdre Extrait du film Œdipe Roi de P. Pasolini

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

théâtre de l’après-guerre. Tout en travaillant isolément, les dramaturges du « Nouveau théâtre » vont tenter de donner une forme à ce vide pour mieux le révéler, d’ « utiliser la théâtralité* pour mieux dénoncer celle de la condition humaine »19. Ionesco, Beckett, Adamov, Genet ont créé leurs oeuvres sans concertation, mais ils ont tous en commun d’avoir voulu sapé les codes du théâtre classique. Ils en gardent quelques conventions, mais vidées de leur contenu. C’est pourquoi ce « nouveau théâtre

L’homme qui rit. Celui-ci mérite ce surnom à cause de la mutilation infligée par « les comprachicos », qui veulent en faire un phénomène de foire avec « une bouche s’ouvrant jusqu’aux oreilles » qui fige à jamais le rire sur sa figure. Rire noir, rire tragique bien sûr ! Mais ces deux personnages, que leur laideur monstrueuse soit l’œuvre de la nature ou celle des hommes, n’en fascinent pas moins l’entourage comme le lecteur, pour de mauvaises raisons bien sûr s’il ne voit pas leur belle âme, que seul

théâtre de l’Atelier, février 1944. f) Les deux personnages mentionnés dans le dernier paragraphe qui ne sont pas présents sur la scène sont Polynice et Étéocle, les deux frères d’Antigone, qui se sont entre-tués. B - La mise en place du tragique moderne 1- a) Le pronom « vous » est employé par le Prologue pour s’adresser aux spectateurs. b) Le pronom « nous » (l. 24) désigne à la fois le Prologue lui-même et les spectateurs. c) Le personnage du Prologue appartient à un espace intermédiaire :

311 Quel dialogue ? Raconter des histoires Le problème de la signification Chapitre 5 > Quelle théâtralité ? A B C ................................................................................................ 324 Comique ou tragique ? La mise en abyme du théâtre Mettre en scène Lexique .......................................................................................................................................................................................