Rhythm and blues

années 1960, à San Francisco, dans le quartier de Haight-Ashbury. C'est dans ce quartier que naît le rock psychédélique, influencé par la prise de drogues hallucinogènes, notamment le LSD. Les groupes comme Grateful Dead, Jefferson Airplane, Big Brother and the Holding Company occupent le devant de la scène. Une douzaine d'artistes — en particulier Alton Kelley, Wes Wilson, Victor Moscoso, Rick Griffin, et Stanley « Mouse » Miller (qui seront nommés les Big 5 et formeront le Mouse Studios) — ont conçu

appartenant au mouvement culturel hip-hop. Le rap consiste le plus souvent à égrener des couplets rimés séparés par des refrains, accompagnés de rythmes (beat, scratching, échantillonnage). Ayant été influencé par d'autres genres musicaux (reggae, blues, jazz…), le rap a acquis une popularité de plus en plus grande au fil des années 1980. Aux premières heures, les MC's, (master of ceremony) servaient juste à soutenir les DJ, et les parties rappées étaient simplement appelées MC-ing (emceeing). Le

à s'investir dans la musique. En 1963, il forme avec Junior Braithwaite, Peter Tosh et Bunny Wailer, le groupe vocal The Wailers (les gémisseurs). Ils obtiennent un contrat avec Studio One en 1964 et leurs premiers morceaux de ska, gospel, rhythm and blues et soul sont produits par le grand producteur local Clement « Sir Coxsone » Dodd, qui a pour assistant en studio Lee « Scratch » Perry (Scratch assure aussi la promotion). Bob quitte son métier de soudeur. Après l'album intitulé The Wailin' Wailers

la poésie mais nous ne pouvons que remarquer quelques similitudes et s’interroger sur l’étymologie du mot qui nous renseigne sur l’une des origines poétiques du rap. En effet, le RAP est un rétro acronyme de plusieurs expressions anglaises dont « rhythm and poetry » c'est-à-dire « rythme et poésie ». Cela démontre donc bien un rapport direct avec l’art poétique, sachant que le rythme en est un héritage également. Cette musicalité propre, on l’a dit, à tous les dérivés de la poésie est bien présent

** - DEPECHE MODE – JUST CAN’T GET ENOUGH ** - DEPECHE MODE – TAINTED LOVE *** - DONNA SUMMER – HOT STUFF ** - EARTH WIND AND FIRE – SEPTEMBER *** - IMAGINATION – JUST AN ILLUSION *** - INDEEP – LAST NIGHT A DJ SAVED MY LIFE ** - JIMMY SOMERVILLE – YOU MAKE ME FEEL ** - JOHN TRAVOLTA – YOU’RE THE ONE I WANT GREACE **** - KOOL AND THE GANG – CÉLÉBRATION *** - KOOL AND THE GANG – SHE’S SO FRESH ** - LAURA BRANIGAN – SELF CONTROL * - LIPPS INC – FUNKYTOWN ** - MICKAEL JACKSON – BILLY JEAN

Jazz, invokes two of the author's central concerns in the creation of African American literature. On the one hand, through both the indeterminacy and the self-questioning of the narrative I," she compels her readers, whatever their ethnic background, to engage in a thorough self-exploration, or, in her own words, "to examine centers of the self and ... to compare those centers with the `raceless' ones with which we are, all of us, most familiar" (Morrison qtd. in Hulbert 46). On the other hand

l'influence de l'Amérique dans le domaine musical français est le Blues, qui marque le début de la musique Américaine. Le Blues, inspiré des chants de travail des populations afro-américaines au début du XXème siécle, est un type de chanson où le musicien exprime ses coups durs, sa tristesse (d'où l'expression française contemporaine : “avoir le blues“). Le blues a eu par la suite une grande influence sur le jazz, le rhythm and blues, le rock and roll, le hard rock, la musique country, la soul, ou encore

mère, Rose Marie Colimore, il était l'aîné de quatre enfants, ayant deux frères et une sœur. Zappa grandit en Californie, dans un mélange d'influences mêlant compositeurs d'avant-garde, comme Edgar Varèse et Igor Stravinski, et groupes locaux de rhythm and blues. Après une courte carrière d'auteur de chansons professionnel (l'élégiaque Memories of El Monte est enregistré par les Penguins), Zappa rejoint un groupe local de R&B en tant que guitariste. Peu de temps après, il rebaptise le groupe The Mothers

deux siècles, le flux d’arrivée est continu. Certaines traditions culturelles, et donc musicales, ont pu se perpétuer. Ça permet d’expliquer pourquoi la région du Mississipi et celle de la Géorgie vont être aussi impliquées dans le développement du blues, du jazz, des musiques religieuses, puis du rock. Quand un navire arrive, à l’époque, un avis est publié dans le journal. Les navires restent en quarantaine pour vérifier qu’il n’y a pas d’épidémie. Fréquemment, les esclaves sont ‘respectés’ : c’est

sans changement et recouvertes par beaucoup d'autres rythmes. Ses principaux berceaux sont Goa en Inde, le Japon, Israël et l'Europe. Un aspect psychédélique est aussi reconnaissable dans le funk (George Clinton et Funkadelic), le jazz, le rhythm and blues (Dr. John, l'album Babylon), et le folk de Bob Dylan et Donovan. La « presse underground » ou « Free press » est un ensemble de publications qui apparurent dans les années 1960 aux États-Unis. Elle reflète les idées de libertés, de luttes