Role De La Tragedie

réécriture des tragédies dans l'histoire du théâtre et réflexion sur le genre tragique Introduction Le retour des mythes constitue un fait majeur dans l’histoire du théâtre français du XXème siècle. On assiste en effet, entre les deux guerres mondiales et au début de la seconde, à la réécriture des tragédies héritées de l’âge d’or antique. Avec ce retour au mythe s’engage une réflexion sur le genre tragique en plein renouvellement. Jean Anouilh écrit dans Antigone que la tragédie est reposante

grec (aède) fin VIIIe début VIIe, rien inventé : raconte à sa façon. Œuvre thématique : phénos naturels pensés en rapport avec puissances divines. Œuvre principale : → La Théogonie, plus ancien poème religieux grec, signifie ''naissance des dieux'' : rôle fondateur de la mythologie. Explique la généalogie des dieux : Génération d'Ouranos (ciel), Kronos (temps) et de Zeus Cosmogonie qui retrace création du monde après le Chaos Les travaux et les Jours : → Histoire de Prométhée donne le feu à l'H car

les gardes. Auteur Sophocle Genre Tragédie grecque Durée approximative 1 h 40 Date de parution 442 av. J.-C.1 Personnages principaux Antigone, fille d'Œdipe Ismène, sa sœur Polynice et Étéocle, leurs frères Créon, roi de Thèbes Hémon, fils de Créon et fiancé d'Antigone Le Coryphée Tirésias, devin de Thèbes Eurydice, femme de Créon Un Garde modifier Consultez la documentation du modèle Antigone (en grec ancien Αντιγόνη / Antigónê) est une tragédie grecque de Sophocle dont la date de

la Tragédie, à laquelle il assigne la fonction de “trancher l’action”. Dans quelle mesure peut-on rapprocher les personnages de Ruy Blas et de Phèdre? Vous répondrez dans un développement construit en prenant appui sur votre connaissance des deux oeuvres.Sujet 2 : Dans quelle mesure

La Tragédie chez les Grecs. La tragédie prit naissance en Grèce, dans les fêtes de Dionysos. Chaque année, on chantait à Athènes un dithyrambe en l'honneur de ce dieu mis en pièces par les Titans : un chorège rapportait quelque partie de la légende religieuse, tandis qu'un choeur de cinquante personnes hurlait en tournant autour d'un autel où l'on immolait un bouc. De là vint le mot tragédie (du grec tragos = bouc, et ôdè = chant), qui veut dire chant du bouc. Selon quelques-uns, les personnages

Antigone d’Anouilh – analyse du prologue I - Différences avec la tragédie classique : Le Prologue est comme le "réalisateur" de la pièce. La distance avec Sophocle est marquée par la familiarité des attitudes des personnages, les gardes jouent aux cartes, et Ismène bavarde, et aussi par les anachronismes. Normalement, lors de la scène d'exposition, les personnages principaux et l'intrigue sont exposés par un dialogue qui ne s'adresse pas directement au public. Dans Antigone, elle est beaucoup

Dissertation Dans son ouvrage sur le naturalisme, Yves Chevrel écrit : «  de fait le naturalisme semble vouloir ruiner l'idée même de tragédie. Il s'en prend en particulier à l'un des fondements tragique : le mythe. » Vous discuterez ce jugement en vous appuyant sur le roman naturaliste que vous avez lu. Le naturalisme est l'étude de la nature humaine ; Pour Zola, « la société, comme la nature, obéit à des lois de lutte et de sélection. », il observe «  les faits sociaux comme des phénomènes

Tragédie racinienne. Phèdre Caractères de la tragédie racinienne - Une vision de la condition humaine poursuivie par un destin funeste ou par la fatalité rend la créature humaine misérable et pitoyable. Racine a préféré un monde tragique enraciné dans la tragédie grecque. - Rigorisme moral extrême ajouté à la vision tragique. - L'inspiration des sujets de la tragédie grecque permet à Racine de compter sur la connaissance préalable de ces sujets de la part du public. - L'intrigue et l'action

Dissertation : Roméo et Juliette est-elle une tragédie de la fatalité ou de la malchance ? Roméo et Juliette composée vers 1595 est, de toutes les pièces de Shakespeare, celle qui aura connu la plus abondante postérité. La querelle des Capulet et des Montaigu aura donné naissance à quantité d’opéra, de ballet ou de films. Si les amants de Vérone sont ainsi promis au tragique, c’est que le destin leur est hostile. Non seulement ils sont nés sous une mauvaise étoile mais sont victimes

Phèdre, une tragédie de la parole La tragédie est le lieu de la parole, spécialement à l'époque classique : le respect des bienséances interdisait de montrer sur scène la violence. Dans la pièce de Phèdre, les mots sont les armes du drame.  En effet, c'est grâce au dialogue que les passions sont découvertes et se développent. La parole échangée avec l'autre donne forme et force aux conflits. Dans l'univers du héros tragique, la relation entre les personnages passe par la parole : aimer, souffrir