Role De La Tragedie

d’une tragédie Ubu Roi apparaît comme une parodie (une imitation burlesque) de tragédie antique, par la ressemblance de son titre avec celle de l’auteur tragique grec Sophocle, OEdipe roi (430 av. J.C.) dont l’histoire est l’exemple même de ce qu’est une tragédie au théâtre. En effet, pendant toute la pièce, le personnage central, OEdipe, lutte pour échapper à un destin menaçant. En vain ; rien n’apaise les dieux et le héros finit écrasé par son destin. Les éléments empruntés à la tragédie sont

les acteurs changent de costumes. [pic] [pic] [pic] 3) Quelles sont les caractéristiques de la tragédie antique ? (acteurs, costumes, thèmes, objectifs…) La tragédie antique fait dialoguer des personnages et un chœur, dirigé par un coryphée dont le rôle est de commenter l'action avec sagesse tout en se déplaçant en rythme. Construite selon des règles strictes, la tragédie antique s'inspire de mythes ou de l'histoire. Elle représente des situations dont les spectateurs connaissent

De Racine à Kane ou l’apparition d’une tragédie déstructurée ...................................................... 5 A) L’évolution du mythe, d’Euripide à Sarah

[pic] NOTIONS SUR LE THEÂTRE « Le monde est une pièce de théâtre ; il faut apprendre à jouer son rôle » Palladas 1) L’apport d’Aristote au IV° siècle av J-C dans le domaine du théâtre Aristote est un philosophe grec né à Stagire en Macédoine en –384 et mort en – 322. La Poétique est un ouvrage d’Aristote portant sur l’art poétique et plus particulièrement sur les notions de tragédie, d’épopée et d’imitation. Il a influencé la réflexion occidentale sur l'art pendant des siècles et

La comédie (du grec, komoidoi) est un genre littéraire, théâtral, cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux, contrairement à la tragédie. Autre définition:La comédie est une pièce de théâtre ayant pour but de divertir en représentant les ridicules des caractères et des moeurs,(habitudes relatives à la pratique du bien et du mal), d'une société. Malgré les apparences, la comédie n'est pas systématiquement

se divise donc en trois grands genres : la tragédie, la comédie et le drame. Il joue un rôle important dans la société du XVIIè. Il va être peu à peu codifié par un ensemble de règles qui se fonde sur l'imitation des œuvres antiques, la distinction des genres tragique et comique et le souci de convenir au public. Le théâtre doit à la fois plaire et instruire auprès des spectateurs, de la Cour, de l'aristocratie et de la haute bourgeoisie. La tragédie classique, représente elle, de nobles personnages

tragiques des Dionysies (festival en honneur de Dionysos). Sophocle respecte les principales caractéristiques de la tragédie grecque, comme la présence du chœur et le Coryphée[1], ou le fait que ses héros tragiques ne sont pas exposés comme des exemples qui doivent être imités, mais plutôt comme une réflexion sur les limites de la nature humaine. La structure de la tragédie classique est aussi respectée dans Antigone : Prologue – parodos (entrée du chœur) – épisodes / stasimas (parties

C’est la volonté hybris de Créon qui bouleverse l’ordre naturel des choses qui est à l’origine de la tragédie : il fait mourir les vivantes et garde les morts chez les vivants, il empiète sur le rôle des dieux. Mais Antigone aussi bouleverse l’ordre : elle ne vit que pour les morts en ignorant les vivants : elle n’a ni mari ni enfants ; tout comme Créon elle bouleverse l’ordre des choses. Malgré son rôle apparemment secondaire, Créon n’est pas un faire-valoir d’Antigone ; mais un tyran au fort caractère

que les personnages de tragédie soient éloignés du spectateur ? Introduction : Dans le théâtre tragique, les personnages doivent être présentés comme étant proches du spectateur afin qu'ils s'y reconnaissent. Ainsi fonctionne le principe de la Catharsis. Toutefois, ils doivent garder une certaine distance avec le spectateur de façon à ce que celui-ci ne reproduise pas les faits qui se déroulent sur scène. Mais pourquoi et comment les personnages appartenant à la tragédie classique peuvent paraître

catharsis définie par Aristote .Ce dernier donne lui-même une philosophie au catharsis dans le théâtre. Pour lui, il sert à décrire le processus d’évacuation de la souffrance par le spectateur devant une œuvre d’art, et plus précisément, devant une tragédie. Quand, devant un spectacle, nous pleurons, nous sommes en train de nous projeter sur certains personnages et nous souffrons à leur place. Ce processus nous permettrait de mieux vivre ces souffrances par la suite. 4)De plus , on peut prendre en