Royal National Theatre

en scènes de Roger Planchon sont avant tout une histoire de lieu. Son théâtre est critique et populaire. Il a mené, dans toute son œuvre, une réflexion importante sur l’Histoire. Il élabore une réflexion critique sur les œuvres, qui inaugure un débat sur le rôle que le théâtre joue et doit selon lui jouer dans la société, ainsi que sur le lien entre destin individuel et collectif. Il se tourne vers un théâtre populaire, le théâtre étant pour lui le meilleur moyen de réaliser des actions populaires

Le Festival d'Avignon est un festival annuel de théâtre fondé en 1947 par Jean Vilar, à la suite d'une rencontre avec le poète René Char. Il a lieu chaque été en juillet dans la cour d'honneur du Palais des papes, dans de multiples théâtres et lieux du centre historique d'Avignon (Vaucluse), ainsi que dans quelques lieux à l'extérieur de la « cité des papes ». C'est incontestablement la plus importante manifestation de l'art théâtral et du spectacle vivant en France par le nombre des créations et

fait Colin Stone, un ami proche de la famille. Orlando Bloom est dyslexique. À 14 ans, il passe sa première audition pour un film. Il quitte le lycée en 1993, à 16 ans, et il emménage à Londres pour rejoindre le théâtre national de la jeunesse. Il passe deux ans au National Youth Theatre avant d'obtenir une bourse pour la British American Drama Academy. En 1998, à l'âge de 21 ans, Orlando a un accident qui l'immobilise.(Étant chez des amis, Orlando "escalade" une gouttière et chute du troisième

Thierry Thieû Niang costumes Caroline de Vivaise lumière Bertrand Couderc son Fabrice Naud coiffure Mélanie Pereira régie générale Gilbert Morel avec Romain Duris Production Comédie de Valence, Centre Dramatique National de Drôme-Ardèche Coproduction Centre Nationale de Création et de Diffusion Culturelles de Châteauvallon dans le cadre d’une résidence de création / Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre Création dans le cadre de « Le Louvre invite Patrice Chéreau, les visages et

Romeo et Juliette De William Shakespeare Mise en scène David Bobee Théâtre de Chaillot Paris Vendredi 23 Novembre 2012 Avec Mehdi Dehbi : Roméo, Sara Llorca : Juliette, Veronique Stas : Nourrice, Hala Omran : Lady Capulet, Jean Boissery : Capulet, Pierre Cartonnet : Tybalt, Edward Aleman : Grégory, Wilmer Marquez : Samson, Radouan Leflahi : Paris, Serge Gaborieau : Montaigu, Pierre Bolo : Mercutio, Marc Agbedjidji : Benvolio, Alain d’Haeyer : Frère Laurent, Thierry Mettetal : le Prince, Mise

L'Échange est une pièce de théâtre en trois actes de Paul Claudel. Une première version date de 1894, une seconde de 1951. La pièce est créée en 1914 au Théâtre du Vieux-Colombier dans une mise en scène de Jacques Copeau, sans grand succès1. Georges Pitoëff la joue à Genève en 1917, et au Théâtre des Mathurins en 1937. En 1946, Ludmilla Pitoëff reprend la pièce à la Comédie des Champs-Élysées et l'année suivante à Bruxelles. En 1950, Hubert Gignoux monte la pièce au Centre dramatique

qui le marqua profondément. Il s’intéresse à la musique. Désirant devenir acteur, il passe le concours d'entrée du Théâtre national de Strasbourg (TNS) mais il n'est pas admis. Il envoie sa pièce Les Amertumes, impressionné par le talent de Koltès, lui propose d’intégrer l’école. En 1970, il écrit L’Héritage. De nombreux voyages en Amérique latine, en Afrique et à New York. Son théâtre, en rupture avec celui de la génération précédente, met en scène la perpétuelle tentative de communication entre les

CDN BESANÇON Franche-Comté COPRODUCTION THÉÂTRE POPULAIRE ROMAND, COMPAGNIE 813 AVEC L’AIDE DE LA DRAC ÎLE-DE-FRANCE ET LA PARTICIPATION ARTISTIQUE DU JEUNE THÉÂTRE NATIONAL PARUTION LE 1ER OCTOBRE 2015 CHEZ P.O.L. ÉDITEUR Tournée - DU 3 AU 5 DÉCEMBRE 2015 THéâTRE POPULAIRE ROMAND - LA CHAUX DE FONDS - DU 7 AU 17 JANVIER 2016 (RELÂCHE LE 11 JANVIER) LA COMMUNE, CDN D’AUBERVILLIERS - DU 26 AU 29 JANVIER 2016 THéâTRE DIJON BOURGOGNE, CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL CONTACTS PRESSE CDN - BESANÇON Gilles perrault

culturelle. (S2+S3+S4) Capacités Connaissances Comprendre comment Les mises en scène de la la mise en scène de la parole au Théâtre / XXIème parole contribue à son siècle efficacité (S2 + S3) Lexique : norme / écart Situer la visée d’une parole dans son contexte (S1 + S4) (S2 + S4) L’énonciation dans le texte théâtral (S2 + S3 + S4) Analyser une scène de théâtre en saisissant sa dimension scénique (S2 + S3 + S4) Les procédés de soulignement et d’effacement du discours (S2) L’implicite (S2)

Depuis que les salles de spectacles abritées sont accessibles aux publiques, (avant monarques et leurs courtisans). Le théâtre a été revu de façon à accueillir un maximum de public en mettant en place le siège de parterre et les strapontins Parterre : Strapontins : Il n’est pas du tous facile de crée un fauteuil de spectacle, car il y a beaucoup de règles à respecter pour qu’il soit concevable. ➢ La conception de l’espace : La largeur de passage réglementaire est de 35cm