Récit De Théramène

nécessaires à la compréhension → présente les personnages → rappeler les faits antérieurs → exposer les faits actuels → ouvrir vers l’avenir Discours très structuré d’H: - v 65 à 68 → il se demande si son passé a pu s’écrouler - v 69 à 94 → récit de son admiration pour son père - v 95 à 113 → condamnation du présent A travers cet entretien entre Hippolyte et son confient, nous somme tenus au courant des évènements passés, et des relations qu’entretiennent les personnages entre eux. Hippolyte

bienséances et le souci de la vraisemblance participent également du code de l'écriture théâtrale. Rien de choquant ne doit être représenté sur la scène : ainsi, la mort de Cléopâtre dans Rodogune de Corneille, se déroule dans les coulisses ; le récit de Théramène, dans Phèdre, relate l'épisode de la fin violente d'Hippolyte.Le XVIIe siècle voit aussi la résurgence, après une longue éclipse, de genres littéraires hérités de l'Antiquité : la fable, la satire, les lettres, les maximes et les portraits.

communication orale. L'échange à travers le dialogue est fait de répliques de tailles diverses, de l'échange vif par vers ou courtes phrases qui se répondent (stichomythie) aux répliques longues et élaborées qui constituent des tirades (exemple : le récit de Théramène à la fin de Phèdre de Racine). Quand le personnage est seul sur scène (ou se croit seul) et s’exprime, il s’agit d’un monologue. Celui-ci a pour fonction l’information du spectateur et l’introspection du personnage qui fait le point avec

confidente de Phèdre, est parvenue à arracher à sa maîtresse l’aveu de son amour pour Hippolyte. Cet aveu est la principale faute de Phèdre sans laquelle cette tragédie de la parole n’aurait pu se poursuivre. Dans les vers 269 à 316, Phèdre fait le récit de la naissance de sa passion et de ses tentatives de guérison. La tirade de Phèdre est donc une peinture de la passion amoureuse dont nous commencerons par montrer l’extrême violence, puis le caractère incurable. Enfin, nous montrerons que cette tirade

de son père et amoureux d'Aricie.
  Œnone, nourrice, dévouée corps et âme, de Phèdre.
  Aricie, jeune princesse courageuse, éliminée du trône d'Athènes par Thésée qui, pour des raisons politiques, lui a interdit de se marier sous peine de mort.
  Théramène, gouverneur d'Hippolyte.
  Ismène, confidente d'Aricie.
  Panope, femme de la suite de Phèdre.
  Gardes. 
La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. 4. Étude des personnages principaux
4.1. Phèdre
Racine propose dans sa préface la clef de ce personnage

demandé. Objectif : rédiger des didascalies en respectant les contraintes du texte théâtral Support : extrait d’une pièce de Georges Courteline, Boubouroche. Georges Courteline (1858–1929) est un auteur de récits et de courtes comédies. Son œuvre montre une grande justesse d’observation et un esprit satirique parfois dissimulé sous une grande bouffonnerie. Boubouroche , vaudeville en 2 actes créé en 1893, connut un très grand succès dès la première

théâtre est constituée par une histoire qui est, non pas racontée comme dans un roman, mais reproduite à travers les paroles directes des personnages .Le théâtre utilise un langage spécifique : au lieu de raconter ce qui s'est fait ou dit, comme dans un récit, il le représente directement sur la scène. On peut alors s'interroger sur la mesure dans laquelle le théâtre peut sembler « une chose tout à fait différente » de la littérature. Pour cela nous démontrerons, tout d'abord, que le théâtre est un genre

théâtre est constituée par une histoire qui est, non pas racontée comme dans un roman, mais reproduite à travers les paroles directes des personnages .Le théâtre utilise un langage spécifique : au lieu de raconter ce qui s'est fait ou dit, comme dans un récit, il le représente directement sur la scène. On peut alors s'interroger sur la mesure dans laquelle le théâtre peut sembler « une chose tout à fait différente » de la littérature. Pour cela nous démontrerons, tout d'abord, que le théâtre est un genre

protestations d'innocence de son fils, a appelé contre lui la malédiction de Neptune. L'acte IV se termine sur la jalousie de Phèdre, qui renonce ainsi à disculper Hippolyte. Mais l'acte V fait naître chez Thésée des doutes, trop tardifs : le récit de Théramène lui apprend la mort terrible d'Hippolyte. Dans cette scène dernière, le roi et la reine s'expliquent finalement sur l'innocence d'Hippolyte et le roi veut faire comprendre à Phèdre que son beau-fils est mort par sa faute. Enfin, la reine s'est

protestations d’innocence de son fils, a appelé contre lui la malédiction de Neptune. L’acte IV se termine sur la jalousie de Phèdre, qui renonce ainsi à disculper Hippolyte. Mais l’acte V fait naître chez Thésée des doutes, trop tardifs : le récit de Théramène lui apprend la mort terrible d’Hippolyte. Dans cette scène 7 nous arrivons au dénouement. Quel sens donner à l’ultime aveu de Phèdre ? UN PLAIDOYER L’aveu intervient de façon brutale, dans les trois premiers vers de la tirade