Rôle De La Scénographie

Génie multiforme, son rôle de compositeur fait partie intégrante de son œuvre ; il en est un élément-clé. Dans son inspiration, de cinéaste comme de musicien, la sentimentalité se mêle à l'ironique, au cruel, au dérisoire. Il a écrit une partie de ses musiques après-coup, avec parfois un recul de plusieurs décennies, mais elles constituent toujours un complément indispensable à la scénographie. Parmi les partitions de Chaplin, on peut citer des musiques pour les films : Une Vie de chien, Les Temps

...........p C/Le théâtre élisabéthain.........................................................................................p D/La naissance de la scène à l'italienne.................................................................p E/La scénographie contemporaine...........................................................................P Conclusion........................................................................................................................p Bibliographie....

 à  14h  (50  min) CIE  8  –  «  LA  VESTE» Duo Chorégraphie  :  Caroline  Lhuillier  Combal Avec  :  Caroline  Lhuillier  Combal,  Olé  Khamchanla Compositeur  :  David  Suissa Scénographie  :  Pierre  Mélé CréaGon  lumière  et  régie  générale  :  Florent  Oliva Régie  plateau  :  Jan  Crouzet Crédit  photo  :  Eric  Maulavé           Ce  mot  qui

problèmes de Sécurité qui le travaillaient, lui ».(inutile de recopier le texte, donner les lignes seulement) Il y a aussi une isotopie du récit : « personnages » et le discours du narrateur, Scène et scénographie La scène générique est celle du roman, mais la scénographie donne au roman un caractère oral, presque un conte. ORGANISATION TEXTUELLE Progression thématique Dans le premier paragraphe nous observons une progression thématique à enchainement linéaire puisque le narrateur

accueillir les différents lieux distingués par le récit : appartements, paliers, usine. Avant le début du spectacle il n’y a rien sur scène et il n’y a pas de rideau, juste un cube noir : symbolisation de l’enfermement mental. 2) La scénographie réduite à sa plus simple expression représente de façon stylisée des murs en béton qui donnent une impression très froide côté cour, côté jardin, ainsi que, par moment, au lointain. Cela suffit à montrer le dénuement et la pauvreté du personnage

d’apprécier ce spectacle et d’en comprendre les fondements même. Pourquoi il y a-t-il peu de production dans ce genre ci ? a) auditions de personnes aptes à chanter/danser/jouer de la comédie. Peu de gens sont dit « aptes » à incarner un rôle de comédie musicale. En effet celui-ci fait appelle à des qualités polyvalentes et dites non spécifique à un art. Un artiste de comédie musical doit absolument maîtriser trois spécialisées fondamentale du genre tel que le chant, la danse mais aussi

Christian Bouillette – Monsieur Rémi Jean-Yves Chatelais – Le Comte Anouk Grinberg – Araminte Robert Plagnol – Dorante Isabelle Sadoyan – Mme Argante Marie Vialle – Marton et dans le rôle du chien Tika Collaboration artistique et conception musicale – Laurent Caillon Assistante à la mise en scène – Dyssia Loubatière Scénographie – Jean Haas Lumières – Dominique Fortin Costumes – Cidalia Da Costa assistée d’Anne Yarmola et Farad Anarawa Perruques et maquillages – Cécile Kretschmar Conseiller animalier –

- Le comique de mœurs : le comique consiste à souligner les tendances d'une époque. II) - Exposition :  L’exposition est le moment de l’histoire au cours duquel les ingrédients (personnages, relations, scène dramatique) qui vont jouer un rôle dramatique dans la suite de l’histoire sont présentés, sans encore être exploités. L’exposition est donc, généralement, un moment d’équilibre, d’apaisement, précédant, parfois même préparant les conflits futurs. - Nœud : Événements essentiels ponctuant

Cependant, cela se justifiait parfaitement par rapport à la grande sobriété des décors. Le public a pu ainsi davantage s’imprégner des paroles des personnages. Dans le dénouement, Robin Palot l’acteur qui incarne Caligula, surjoue particulièrement son rôle. Cela accentue encore plus la folie de ce personnage qui effectue un monologue devant un immense miroir, l’objet maitre du dénouement. Effectivement dans cette dernière scène, tout ce passe autour de ce miroir qui est le seul objet présent sur scène

antique. C’est lui qui intervient en premier dans la pièce et commente l’arrivée de chaque personnage de manière ironique avec des expressions comme « poupon sur l’oreiller » ou encore « son ventre rebondi » pour décrire Maître Blazius. Il joue le rôle du narrateur et sert d’intermédiaire entre le personnage principale et le public. De plus, la conversion des scènes, comme les éléments qui marque le début et la fin d’une scène, c'est-à-dire les entrées et sorties des personnages, sont modifiées