Rôle Des Confidents Dans Phèdre

détachement contraste avec la vitalité et la crudité des instincts (désir, faim). 4. Le conteur emploie le registre satirique pour se moquer du milieu des dévots dans la tradition du Tartuffe de Molière. 5. Jacob endosse avec une grande facilité le rôle de Baptiste qui est mort (l. 31-42). Cette substitution des identités (qui a été étudiée par René Démoris dans Le Roman à la première personne, Droz) montre l’avidité du personnage et sa stratégie de captation des rôles et des places. Elle est

(de Sganarelle). Villebrequin, tout père qu’il est, apparaît en dernier car il n’intervient que pour quelques vers dans la dernière scène. La liste 2 respecte le rang social des personnages : le roi et la reine, puis les princes, ensuite les confidents du roi puis de la reine, le domestique et les gardes. La liste 3 indique d’abord les rôles masculins en passant des personnages âgés oncles, père au plus jeune pour terminer par le domestique. Les personnages féminins respectent la même hiérarchie :

l'amour de Monime. Alors que les policiers le ceinturent déjà solidement, par le cri qu'elle pousse : «Je t'aime, Frantz !», ils se retrouvent unis dans le rôle de victimes pour un bref instant, et seulement sur le plan spirituel. Commentaire ‘’L’hermine’’ est à la fois un drame policier, un mélodrame, une profonde pièce psychologique, une satire du rôle corrupteur de l'argent. À proprement parler première pièce d'Anouilh, elle révèle déjà de puissants dons dramatiques. L'histoire d'un amour et l'histoire

de Monime. Alors que les policiers le ceinturent déjà solidement, par le cri qu'elle pousse : «Je t'aime, Frantz !», ils se retrouvent unis dans le rôle de victimes pour un bref instant, et seulement sur le plan spirituel. Commentaire ‘’L’hermine’’ est à la fois un drame policier, un mélodrame, une profonde pièce psychologique, une satire du rôle corrupteur de l'argent. À proprement parler première pièce d'Anouilh, elle révèle déjà de puissants dons dramatiques. L'histoire d'un amour et l'histoire

noisette semblaient avoir connu toutes les tragédies possibles et avoir gravi, comme autant de marches, la peine et la souffrance jusqu’aux régions élevées de la compréhension surhumaine. Elle semblait connaître, accepter, accueillir avec joie son rôle de citadelle de sa famille, de refuge inexpugnable 7 Et comme le vieux Tom et les enfants ne pouvaient connaître la souffrance ou la peur que si elle-même admettait cette souffrance et cette peur, elle s’était accoutumée à refuser de les admettre

métier  littéraire.  Mais  dès  que  la  littérature  devient  servitude,  elle  ne  vaut  pas plus que  n'importe quel  métier,  et  Valéry  en  préféra  un  autre.  Il  a  accepté  le  silence  aussi  volontiers et aussi naturellement que Racine après Phèdre, et pour des  raisons analogues. Aucun démon ne l'obligeait de parler.  A  défaut  de  démon  intérieur,  des  suggestions  extérieures  l'y  en­  gagèrent. Valéry s'exprimait dans la langue des vers parce qu'il croyait  la  connaître  mieux  que 

paroissiale de Sainte-Catherine-de-Fossambault, pendant six étés consécutifs, Anne Hébert monta sur les planches aux côtés de son cousin, Saint-Denys Garneau, et des amis de celui-ci pour jouer des pièces de Labiche et de Molière. Elle tint, par exemple, le rôle d'Angélique dans ‘’Le malade imaginaire’’. La jeune fille, alors d'une timidité insurmontable, qui la laissait sans parole et sans voix dans un salon, perdait toute inhibition dès qu'il s'agissait du théâtre. Et elle écrivit aussi des pièces, conservant

dont les défauts sont ridiculisés ; les juges, le léopard, Arrias et Tartuffe par leur excès amusent, prêtent à rire – ils sont ridicules, mais aussi dans le cas de Tartuffe un peu inquiétant – … On appelle satire ces textes ou ces tableaux dont le rôle est d’amuser tout en soulignant les faiblesses de la condition humaine et les misères de la vie sociale (voir fiche méthode sur la satire). CNED SECONDE – FRANÇAIS 65 SÉQUENCE 2 Fiche méthode 1 Types de textes et formes de discours

neuve, qui est celle de Génie, qui entraine la notion d’individualité, de singularité et surtout de création originale. Cette notion est tout à fait neuve dans l’esthétique qu’on avait l’habitude de voir. Tout le monde veut réécrire une Atalie, un Phèdre, etc. On essaie de l’imiter et de le surpasser. Le Génie propre au poète est fondamental. C’est ce qui permet d’affirmer que Shakespeare est tout aussi beau et original que pouvait l’être Homère. On voit l’orientation encore tacite de Hugo vers l’esthétique

l’illusion et les apparences (théâtre dans le théâtre). 1 • Découvrir les mouvements littéraires 18. 19. 20. 10 Sous le règne de Louis XIV (1661-1715). On peut citer une comédie de Molière comme Le Misanthrope (1666), une tragédie de Racine comme Phèdre (1677). L’Encyclopédie (1751-1772). L’autonomie de la pensée (le « Sapere aude » de Kant) et la foi dans le progrès. La Révolution française mais aussi celles de 1830 (les Trois Glorieuses) et de 1848. Le drame. Balzac et Stendhal. Flaubert, Madame