Sfumato

yeux, le regard de Mona Lisa fixe un point situé au-delà du spectateur, légèrement à sa gauche, provoquant ainsi une mise en profondeur du dialogue entre l’œuvre et le spectateur. -Le flou du tableau est caractéristique de la technique du sfumato. Le sfumato, de l’italien enfumé, est un effet vaporeux, obtenu par la superposition de plusieurs couches de peinture extrêmement délicates qui donne au tableau des contours imprécis. Cette technique a été utilisée en particulier au niveau des yeux dans

clair obscur, qui permet de modeler la forme d'une façon très progressive et nuancée. Façon de peindre : Il n'y a plus aucune trace de pinceau, mais une matière picturale poudrée, estompée, comme une brume, une fumée, d'où le nom de Sfumato donné à cette manière de peindre, un peu voilée, propre à Léonard. La peinture diluée et passée en de nombreuses couches transparentes, très fines, est appelée glacis. Ces glacis permettent le rendu de la texture de la peau. Le sourire épanoui

le plus visité au monde. De Vinci invente une nouvelle technique de peinture qui consiste à superposer plusieurs couches de peinture, ce qui reproduit le modelé et le rendu de la peau avec un réalisme incroyable. Il baptisera cette technique le sfumato. Il l’utilise dans beaucoup de ses tableaux, notamment celui de la Joconde. Plus qu’une représentation, le portrait de Mona Lisa doit exprimer son âme, son caractère ou ses sentiments. De Vinci dira à ce sujet : «Le bon peintre a essentiellement

peinture a huile sur un panneau de bois de peuplier .Un réalisme accentué par les effets de lumière qui viennent éclairer le buste et le visage pour laisser le reste du corps dans l'obscurité. S'ajoute une autre technique propre à l'artiste, le "sfumato" qui noie les contours derrière une "vapeur" de couleur. Par ce travail Léonard a idéalisé l'art du portrait et le visage humain.

caricaturaux et a introduit la perspective atmosphérique dans ses peintures et dessins. Perspective atmosphérique : Est une technique qui consiste a marquer la consiste a marquer la profondeur Sfumato : technique qui adoucit les contours des lointains ou même des corps des personnages du premier plans, ce la signifie « enfumé » en gros un effet « vaporeux » Analyse de l’œuvre Description: La Joconde est le portrait d’une jeune femme

de la science des raccourcis, les peintres installent les personnages et les motifs à l'échelle selon l'éloignement. Des effets d'ombre et de lumière plus contrastés au Cinquecento estompent les contours et créent un modelé illusionniste, dont le sfumato de Léonard de Vinci montre l'effet extrême.

Vinci, mais la palette est assez minimale, avec globalement une utilisation de couleurs chaudes principalement pour le modèle, de couleurs froides pour le paysage. Sa technique du sfumato lui permet de suggérer des contours très délicats de même que de produire un paysage évanescent lorsqu’il est très loin. NB: le sfumato est une technique que Vinci a mise au point et maîtrise ici parfaitement. Il s’agit de superposer des dizaines de couches extrêmement fines (1 à 2 micromètres!) de peinture (glacis)

les pigments de couleurs avec du jaune d’œuf, pour obtenir un effet de brillance, notamment dans La Cène. Mais Léonard de Vinci ne se contente pas de reprendre des techniques académiques, apprises auprès de son maitre. Il invente par exemple le sfumato (évanescent), qu’il décrit comme « sans lignes ni contours, à la façon de la fumée ou au-delà du plan focal ». Ce procédé est obtenu par la superposition de plusieurs couches de peinture extrêmement délicates, qui donne au sujet des contours imprécis

la lumière traduite avec le clair obscur, qui permet de modeler la forme d'une façon très progressive et nuancée. Il n'y a plus aucune trace de pinceau, mais une matière picturale poudrée, estompée, comme une brume, une fumée, d'où le nom de Sfumato donné à cette manière de peindre, un peu voilée, propre à Léonard. La peinture diluée et passée en de nombreuses couches transparentes, très fines, est appelée glacis. Ces glacis permettent le rendu de la texture de la peau. Le sourire épanoui

grande renommée, celui de Verrocchio. A 26 ans, Léonard quitte son maître et a déjà acquis une belle réputation d'artiste peintre. Adepte de l'art nouveau du clair-obscur, il perfectionne sa technique du sfumato, qui adoucit les contrastes et améliore le réalisme des paysages ou des portraits. Le sfumato, de l'italien fumo, la fumée, est une technique de peinture que Léonard de Vinci mit au point, et décrivit comme « sans lignes ni contours, à la façon de la fumée ou au-delà du plan focal ». Cela donne