Siècles obscurs

diversifiée, il commence sa vie d'adulte comme peintre dans un atelier florentin de grande renommée, celui de Verrochio. A 26 ans, Léonard quitte son maître et a déjà acquis une belle réputation d'artiste peintre. Adepte de l'art nouveau du clair-obscur, il perfectionne sa technique du sfumato (embrumé) qui adoucit les contrastes et améliore le réalisme des paysages ou des portraits. La Joconde, ou Portrait de Mona Lisa, est un tableau de Léonard de Vinci, réalisé entre1503 et 1506, qui représente

4 octobre 1669. Rembrandt est considéré comme l'un des plus grands peintres de l'histoire de l'art baroque européen, et l'un des plus importants peintres de l'École hollandaise du XVIIe siècle. Rembrandt a également réalisé des gravures et des dessins. Il a vécu pendant ce que les historiens appellent le siècle d'or néerlandais. La centaine d'autoportraits qu'il a réalisé tout au long de sa carrière nous permet de suivre son parcours personnel, tant physique qu'émotionnel. Le peintre représente

Le Caravage, est un peintre italien né le 29 septembre 1571 à Milan 1, 2 et mort le 18 juillet 1610 à Porto Ercole. Son œuvre puissante et novatrice révolutionna la peinture du XVIIe siècle par son caractère naturaliste, son réalisme parfois brutal, son érotisme troublant et son emploi de la technique du clair-obscur qui influença nombre de grands peintres après lui. Par ailleurs il mena une vie dissolue, riche en scandales provoqués par son caractère violent et bagarreur – allant jusqu'à tuer lors

XVI Pierre de Ronsard (né 1524 et mort en  1585 ), est un des poètes français les plus importants du xvie siècle. Auteur d’une œuvre vaste qui a touché aussi bien la poésie engagée et « officielle » dans le contexte des guerres de religions avec les Hymnes et les Discours (1555-1564), que l’épopée avec La Franciade (1572) ou la poésie lyrique avec les recueils des Les Odes (1550-1552) et des Amours (Les Amours de Cassandre, 1552 ; Les Amours de Marie, 1555 . Joachim du Bellay est un poète français né

Composition – L humanisme (grands principes, domaines concernés, diffusion) – Proposition de correction Au sortir d’un moyen Age jugé obscur, dès le XVe siècle, l’Europe se lance dans un vaste mouvement intellectuel, l’humanisme,dont le nom dérivé du grec « humanista » signifie instruit. S’inspirant de l’Antiquité, les artistes et les lettrés vont profondément rénover la pensée et la vision que l’on se fait de l’homme et du monde. Les traductions de ce phénomène seront multiples et stimulent

bientôt mis en pension à cause de son caractère. Enfant unique longtemps désiré, il est choyé par sa mère. Paul Verlaine découvre " Les fleurs du mal " de Baudelaire et ainsi décide de devenir poète. Paul Verlaine est avant tout le poète des clairs obscurs. L’emploi de rythmes impairs, d’assonances, de paysages en demi-teintes le confirme. C’est lui qui a lancé la notion de « poètes maudits ». Il abandonne sa femme pour suivre Rimbaud en Angleterre et en Belgique. Mais les relations entre ces deux

LA JOCONDE Titre: La Joconde Artiste: Léonard de Vinci Date: 1503-1506 Technique:Peinture à l'huile sur bois Dimensions:53 cm x 77 cm Lieu d'exposition: Le Louvre CONTEXTE: Dans la deuxième moitié du XVe siècle, la vie intellectuelle de l'Europe occidentale est bouleversée par l'imprimerie. Un nouveau courant de pensée se diffuse: l'humanisme. Cherchant ses modèles dans l'antiquité gréco-latine, il place l'homme au cœur du monde dans une conception profondément optimiste

suivi d’une consonne. Cette pratique donne au vers limpidité, sonorité et équilibre avec la séquence consonne + voyelle + consonne. « C’était l’heure tranquill(e) où les lions vont boir(e). » Hugo, La Légende des siècles Le E muet ne compte jamais à la fin d’un vers. « Et les siècles obscurs devant moi se découvr(ent). » Racine, Athalie Le E muet ne compte pas à l’intérieur d’un mot s’il est précédé d’une voyelle. Gai(e)té, dévou(e)ment, il pai(e)ra… Il faut que ce E soit effectivement la dernière

L’Art au XVIIe siècle * Le Baroque : Pierre de Cortone, Le Berinini, Rubens. L’étymologie du mot « baroque » reste obscur, ce terme venant du portugais baroco, désigne une perle de forme irrégulière. Puis au travers des dictionnaires de Furetière et de l’Académie, il désigne une tonalité bizarre, c’est avec cette connotation négative que le mot d’est étendu à l’art. L’art baroque, selon la conception de l’époque ne respectait pas les règles, n’était soumis qu’au caprice de l’artiste. Le

style né en Italie entre le XVIe et XVIIe siècle (1580 environ) se répand dans tout l’Europe. Ce style inclus aussi bien la musique, que la sculpture, l’architecture, la littérature et la peinture. Caractéristiques : Le Baroque est caractérisé par l’exagération du mouvement, la surcharge décorative, les effets dramatique, la tension, l’exubérance et la grandeur. Plus en détails : La Peinture : On Retiendra Pierre Paul Rubens. Depuis le XXe siècle, les historiens de l'art appellent « baroques »