Sonnet Au Lecteur De Musset

Il proclame avec enthousiasme les principes esthétiques du groupe d’humanistes. Le chef incontestable de ce groupe est Pierre de Ronsard (1524-1586). Poète de cour, il connaît la gloire de son vivant. Il pratique quatre grandes formes : l’ode, le sonnet, l’hymne, le discours. Ses premières œuvres sont marquées par l’imitation des poètes antiques et italiens, mais son imagination et sa sensibilité prennent le dessus pour les imprégner d’un lyrisme personnel. La Pléiade se caractérise par un

vivre, amour, appel de la liberté, mélancolie…), la  nature et  la  glorification de l’artiste . Auteurs romantiques : Victor Hugo est le chef de file des romantiques. Chateaubriand, Lamartine, Musset.7 – Le Parnasse (19e siècle)Le Parnasse  est un mouvement littéraire du 19ème siècle qui se crée en réaction contre la poésie romantique. Aux romantiques, les parnassiens reprochent une exaltation des sentiments et un culte du

personnages en « êtres extraordinaires » ? N’oubliez pas, cependant, que le lecteur a lui aussi un rôle à jouer dans ces métamorphoses... ® Mobiliser ses connaissances Le registre merveilleux Certains personnages merveilleux pourront s’avérer précieux pour illustrer votre réflexion. Attention, toutefois, à ne pas confondre le registre merveilleux et le registre fantastique. Le registre fantastique a pour critère l’incertitude. Le lecteur ne peut jamais vraiment savoir si l’événement a une origine surnaturelle

souvient d’un vers d’un poète (Albert Samain) qui vient un instant permettre au personnage de Gilbert de se libérer de l’enfer. Chez Henri Massis scène assez étonnante où il trouve des livres dans une fausse et c’est la pièce de théâtre FANTASIO de Musset => lien avec le monde humain Dans cette optique : Paul Cazin L’Humaniste à la guerre texte publié en 1920, livre de témoignage d’un homme de culture classique qui n’a pas été remise en cause par la réalité de la guerre et au contraire cette culture

Contre rejet : lorsqu’un élément bref de la phrase anticipe le vers suivant. Rejet/ contre rejet internes : A l’intérieur d’un vers, d’hémistiche à hémistiche. Lyrisme : expression de sentiments personnels faisant appel à la sensibilité du lecteur Elégie : poésie lyrique, souvent amoureuse, dont le ton est mélancolique et tendre. Synesthésies : traductions des correspondances qui disent les affinités entre l’humain et l’univers. Ordre du senti, sensation, pas clairement montré. Fable :

l’Antiquité, sont : – l’ode (poème lyrique au sujet grave) ; – la fable (fiction avec morale) ; – l’élégie (au sujet tendre et triste) ; – la satire (qui attaque les mœurs). D’autres distinctions se fondent sur la versification (formes fixes, comme le sonnet ou la ballade). La poésie lyrique a défini ses formes au XVIe siècle (RONSARD, du BELLAY). Elle s’est renouvelée, au XIXe siècle, chez les romantiques, les parnassiens, les symbolistes. Le théâtre La tragédie codifiée au XVIIe siècle d’après

personnifications… Expression des sentiments Le poème, c’est un grand journal intime de phrases 3ème Un poème, c’est des strophes, des vers et des rimes C’est la description d’un paysage, d’un être Le poème raconte une histoire Le poète suggère au lecteur qui interprète Jeux d’images (figures de style) Libération des idées, des souvenirs, évasion de l’esprit Douce musique, comme une chanson Expression des sentiments, des pensées (un message) / paroles de bonheur ou de malheur Se libérer de ce

secrets des étrangers pour créer une poésie française infiniment plus belle. Le chef incontestable de ce groupe est Pierre de Ronsard (1524-1586). Poète de cour, il connaît la gloire de son vivant. Il pratique quatre grandes formes : l’ode, le sonnet, l’hymne, le discours. Ses premières œuvres sont marquées par l’imitation des poètes antiques et italiens, mais son imagination et sa sensibilité prennent le dessus pour les imprégner d’un lyrisme personnel. Il fait l’éloge de la beauté physique et

lyrique amoureuse et dans l’engagement pour une France catholique bien que meurtrie par d’innombrable guerre de religion. Joachim Du Bellay, né en 1522 et mort en 1560, il partage la faveur humaniste de son collègue suscité. Il écrit de nombreux sonnets satiriques ou lyriques et écrit en 1549 Défense et Illustration de la langue française. Pontus de Tyard, né en 1521 et mort en 1605, est très inspiré par Pétrarque pour sa poésie amoureuse. Il devient également évêque en 1578 et se dévoue pour la

plus souvent été publiées dans des journaux avant d’être reprises en recueil. Son regard ironique et acéré s’exerce dans différentes directions. Il croque la vie paysanne comme dans La Bête à Mait’ Belhomme ou Coco. Il sait également émouvoir le lecteur en quelques pages qui retrace une vie, qu’il s’agisse de la vie gâchée d’une jeune femme (La parure) ou de l’histoire d’un cheval (Coco). Grand voyageur, Maupassant ne dédaigne pas le pittoresque noir, comme dans la nouvelle corse Une vendetta.