Spleen Chez Flaubert

anthologie de poésie moderne qui prend le nom de Parnasse contemporain. Le mot désigne tout de suite ces poètes qui se reconnaissent dans leur réaction contre le Romantisme. D'abord groupés autour de Théophile Gautier, ils se réunissent le samedi soir chez Leconte de Lisle ou José-Maria de Heredia : Banville, Villiers de l’Isle-Adam, Sully Prudhomme, François Coppée apparaissent comme les plus représentatifs. À l'épanchement personnel, les Parnassiens opposent un souci d'impersonnalité qui leur fait

contre les excès du sentimentalisme romantique. C’est dans ces conditions que l’histoire personnelle de Flaubert va rejoindre les tendances d’une certaine élite de son temps. Il venait d’écrire La Tentation de Saint Antoine, somptueuse évocation de toutes les hérésies, et avait soumis son ouvrage à l’appréciation de ses amis Du Camp et Bouilhet. Les deux critiques conseillèrent alors à Flaubert de renoncer au lyrisme et de purger son esprit trop imaginatif en se consacrant à une histoire triviale

Flaubert apparaît aujourd'hui comme l'un des plus grands romanciers du XIXe siècle avec en particulier Madame Bovary et L'Éducation sentimentale, roman d’échec publié en 1869 qui décrit un jeune homme, Frédéric, incapable d’avancer et de faire des choix, amoureux d’un idéal, Madame Arnoux, idéal finalement dégradé à la fin du roman. En parallèle, Flaubert y décrit l’enlisement d’une génération, celle qui a 20 ans en 1840, contemporaine de la révolution manquée de 1848, qu’il traite comme une parodie

terminologie de l’analyse littéraire. Il faut analyser de manière approfondie le texte : on ne fait pas de remarques stylistiques sans analyse. Il faut aussi garder à l’esprit que le récit est un projet : l’auteur du texte veut produire un certain effet chez le lecteur pour créer une réaction particulière dans la suite du récit. Dans le développement, on expose des thèses et des arguments : le commentaire littéraire est aussi une argumentation. Il s’agit de partager des interprétations du texte. Quelques

 MELANCOLIE Sommaire : Introduction Texte A : ‘’Ou puis parfont de ma merencolie’’ de Charles d' ORLEANS Petite analyse de ce poème Tableau liée au poème Texte B : ‘’Spleen (LXXVIII)’’ De Baudelaire Petite analyse de ce poème Tableau : Edvard MUNCH, Le cri, 1893 Texte C : ‘’Colloque sentimental’’ de Verlaine Petite analyse de ce poème Tableau : Magritte, colloque sentimental, 1947 Texte D : ‘’Le mal de vivre’’ de Barbara Petite analyse de ce poème

employés. L’âme est toujours souffrante. La maladie entoure à l’amour et il y a l’idée d’une force à laquelle on ne 3 peut pas échapper. L’amour est une force qui surpasse à l’homme. La mélancolie a été nommée le mal du siècle. Vagué à l’âme, Spleen chez Baudelaire d’où on prenne des idées comme la mort ou l’isolement. La étroite relation de l’homme avec la nature a un grand rôle dans la littérature de l’époque. Le romantisme récupère les aspectes obscures ou sauvages de la nature. L’homme du

Madame Bovary est un roman de Gustave Flaubert. Madame Bovary fut publié pour la première fois en 1857. A cette époque, le titre original était Madame Bovary, mœurs de province. Pour l’anecdote, il semble qu’à l’origine, Flaubert avait refusé qu’on illustre la couverture de Madame Bovary avec un portait de femme afin que le lecteur puisse laisser entièrement libre cours à son imagination. Flaubert commença la rédaction de « Madame Bovary » en 1851 et y travailla ensuite pendant 5 ans, jusqu’en 1856

sciences, des métiers, et des arts. 5. Le Romantisme - XIXe - Siecle de la sensibilité et des poètes . - Culte de l’ego, moi souffrant, Spleen . - Registre Lyrique - Préface de Cromwell, Chopin - Le Ô lyrique 6. Le réalisme - XIXe - Peindre fidèlement la réalité telle quelle est, soit créer des effets de réel. Personne ordinaire . - Flaubert, Stendhal, Maupassant, Les frères Goncourt 7. Le Naturalisme - XIXe - Demarche scientifique - Chef de file : Zola - « Le Roman expérimental

ces deux genres sont-ils tous deux aussi compréhensifs l’un que l’autres bien que l’un suscite réflexion et imagination et l’autre majoritairement un contrôle parfait du passage de notre vie à celle du livre. George Sand dans une lettre adressée à Flaubert le 12 janvier 1972 écrit : « retirer son âme de ce que l'on fait, quelle est cette fantaisie maladive ? cacher sa propre opinion sur les personnages que l'on met en scène, laisser par conséquent le lecteur incertain sur l'opinion qu'il doit en avoir

offrent des œuvres multiples et encore proches de nous, particulièrement dans le domaine de la poésie (avec Lamartine, Vigny, Musset, Hugo, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé…) comme dans le domaine du roman (avec Stendhal, Balzac, Dumas, Hugo, Flaubert, Zola, Maupassant, Verne…) et dans une moindre mesure au théâtre avec le drame romantique et ses épigones (avec Musset, Hugo, Edmond Rostand…). -   - Le symbolisme : mouvement littéraire de la fin du XIXème siècle qui mit l'accent sur les valeurs