Style De Gérard De Nerval

moderne; appel à la mort libératrice.   Mais cette philosophie n'est pas « prédication ». Refus d'un art engagé. Le poète ne s'adresse qu'à une élite. « L'art pour l'art ».   Enfin culte de la forme : après la facilité prolixe, l'imprécision du style romantique, son incorrection parfois, idéal d'une expression plastique, aux contours nettement déterminés. La métrique se fait plus rigoureuse; pas de licences poétiques.   En un certain sens, le Parnasse propose un idéal classique : — impersonnalité

lyrisme personnel. Lamartine, avec les Méditations poétiques, marque la naissance de la poésie romantique, une poésie musicale et intime, fondée sur l’expression exaltée des sentiments personnels. Les grands poètes romantiques sont Musset, Vigny, Nerval, Hugo. Après le romantisme, le lyrisme demeure, au xixe siècle, une inspiration poétique majeure chez des poètes comme Verlaine. Au xxe siècle, Apollinaire, Eluard, Aragon déve- loppent un lyrisme moderne notamment par l’utilisation du vers libre

plus seulement un art, elle devient aussi un moyen de connaissance. Pour Victor Hugo, le poète romantique doit être un mage, un voyant, qui doit guider le peuple et remplir une mission à la fois politique, religieuse et poétique. Lamartine, Hugo et Nerval orientent la poésie vers la voie de la modernité. L’acte de naissance du lyrisme romantique est en général daté de 1820, lorsque paraissent les “Méditations poétiques” de Lamartine. Le lyrisme évoque une manière bien particulière de s’exprimer,

Registre oratoire Le registre oratoire cherche à signifier le caractère officiel et majestueux d'un discours argumentatif. On reconnaît le registre oratoire à : La présence de phrases longues nommées périodes Le registre de langue soutenu Des figures de style en quantité et de toutes sortes (par analogie, par amplification, par opposition, etc.) Des connecteurs logiques Des interpellations de l'auditoire II Persuader Persuader Persuader fait davantage appel au cœur qu’à l'esprit du destinataire. Pour persuader

a souvent soutenu que la créativité artistique était liée à la « névrose ». Le mythe du « poète maudit » hante encore nos mentalités. Ill est très romantique de penser que la création artistique conduit à la folie, comme celle de Van Gogh, de Gérard de Nerval ou celle de Schuman. Nous aimons voir dans l’artiste une sorte de marginal a-typique, qui s’oppose à la médiocrité de la normalité, d’où la constante tentation de confondre l’excentricité pure et simple avec le génie. La psychanalyse a aussi

celui-ci, une pension de Louis XVIII. Chef de fil d’un groupe de jeunes écrivains, il publie en 1827 sa 1ère pièce de théâtre en vers : « Cromwell », puis « Orientales » et « Hernani ». Il s’impose comme porte- parole du romantisme aux côtés de Gérard de Nerval et de Gautier. En 1831 il publie son 1er roman historique : « Notre Dame de Paris » et en 1838 son chef d’œuvre romantique : « Ruy Blas ». En 1841 il est élu à l’Académie française. En 1843, la mort de faille Léopoldine le déchire et le pousse

historiques telles Les Trois Mousquetaires ou Le Comte de Monte-Cristo en 1844. La même année, alors qu'il gagne bien sa vie (1 500 francs annuellement), Dumas achète un terrain à Port-Marly et fait bâtir le « château de Monte-Cristo », une bâtisse de style composite, à la fois Renaissance, baroque et gothique. En 1846, il fait construire son propre théâtre à Paris, boulevard du Temple, qu'il baptise « Théâtre-Historique ». Le théâtre est inauguré en 1847 et accueille les pièces de plusieurs auteurs

définition de la littérature fantastique dans laquelle, comme le remarque Jean Bellemin-Noël dans son Histoire littéraire de France, « le réel et l'imaginaire doivent se rencontrer, voire se contaminer » (1973). Le fantastique est, selon les mots de Nerval, « l'épanchement du songe dans la vie réelle » (1953, 10), puisqu’il ne suffit pas qu'il y ait du surnaturel dans un récit pour que celui-ci puisse être qualifié de fantastique. Il faut que le lecteur ou le spectateur doute toujours de la réalité

la peinture et la musique. Il évoque des formules diamétralement opposées à celle de l'art dit classique des XVIIe et XVIIIe siècles. • Écrivains représentatifs : Chateaubriand, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Alfred de Musset, Gérard de Nerval, George Sand. • Quelques œuvres représentatives : Hernani et Les Contemplations de Victor Hugo, Mémoires d'outre-tombe de Chateaubriand. Réalisme - XIXe siècle [modifier] Le réalisme est un courant littéraire du XIXe siècle (vers 1830-1870)

Lumières, et vise à une libération de l’imagination et de la langue. Le romantisme privilégie notamment l’expression du moi et les thèmes de la nature et de l’amour. Victor Hugo A. de Lamartine Alfred de Musset Alfred de Vigny Gérard de Nerval Chateaubriand Benjamin Constant Réalisme : Le Réalisme est un mouvement culturel qui est caractérisé par une attitude de l’artiste face au réel. Il définit un type de littérature qui veut représenter le quotidien le plus fidèlement à