Su Song

Samaritain. Ce dernier secourt sans hésiter l’inconnu qui gît dans le fossé après avoir été agressé. Sa bonté fait honte au prêtre et au lévite qui l’avaient précédé. Ces deux hommes sont restés prisonniers de leur charge sociale quand le Samaritain a su voir son semblable dans l’individu molesté. Tout autre est donc virtuellement mon prochain. La morale chrétienne fait ainsi de la charité un devoir inconditionné. Nos morales rationnelles en portent la trace en parlant d’une obligation d’assistance

GHEORGHE MIRELA-LAURA ERASMUS « Le recueil délicieux des Lettres persanes jette moins dans les songes que dans les pensées. » Paul Valéry Rédigé en trois ans environ, Lettres persanes est le premier

d’années le secret le mieux gardé du peuple chinois. Cette discipline médicale a une histoire qui remonte à plusieurs milliers d’année. Elle vient de la médecine chinoise repose sur des connaissances traditionnelles venant de trois livres fondateurs : le (su wen) « questions simples », (Ling Shu) « L’axe spirituel » et le « Classique des difficultés » (Nang Jing) Du temps de l’âge de pierre, les couteaux de pierre et d’autres instruments pointus en pierre, furent inventés en raison des besoins du travail

fantastique : la pluralité des mondes, l’aptitude à glisser d’un univers à l’autre, du réel à l’imaginaire, du mythique au fantastique, du trivial au poétique. Gripari commençait sa phrase sur Terre et la finissait sur Mars. Ou plutôt l’inverse, tant il a su renverser la perspective habituelle de la science-fiction, un peu à la manière de Montesquieu dans les Lettres persanes : ce ne sont plus des hommes qui partent à la découverte des extraterrestres, mais des Martiens qui viennent explorer cette espèce

pauvres entre les plus pauvres ; honorables entre les plus honorables. Si vous adoptiez les réductions proposées, savez-vous ce qu'on pourrait dire ? On pourrait dire : Un artiste, un poète, un écrivain célèbre travaille toute sa vie, il travaille sans songer à s'enrichir, il meurt, il laisse à son pays beaucoup de gloire, à la seule condition de donner à sa veuve et à ses enfants un peu de pain. Le pays garde la gloire et refuse le pain. Voilà ce qu'on pourrait dire et voilà ce qu'on ne dira pas, car

Amazone) et par les frasques à répétitions de son père dont il a visiblement beaucoup souffert. La seconde raison, et sans doute la plus forte, tient à l'interdit paternel qui pèse sur Aricie et que rappellera Hippolyte (vers 101-113) : il ne peut songer à Aricie sans aller contre la volonté formelle de son père. Il semble, à première vue, un peu plus malaisé de répondre à la seconde question. En effet, le fait qu'il soit facile d'expliquer pourquoi Hippolyte s'est tu jusque-là, rend logiquement

acheveé ou un retour en arrière (déglobalisation/démondialisation) 5 Points 1. Processus qui a des antécédents dans l'histoire. -> Suite à la révolution Française et aux guerres napoléoniennes, commencement de l'histoire moderne, constatation (su nhan thay) d'une première mondialisation (1875 – 1ère guerre mondiale). Période durant laquelle ou il y a un processus de croissance et de rationalisation des marchés. A cette époque, les gens décrivent l'émergence de nouveaux pays industriels (USA

du cerf provoque un retournement de situation, un véritable coup de théâtre puisqu’on s’attend que, comme l’âne de la fable « Les animaux malades de la peste », il soit tué pour plaire au roi alors qu’il va être récompensé au final parce qu’il aura su trouver une diversion qui mette la Reine à l’honneur « aux Champs Elysiens ». L’habileté du conteur se signale également par le fait qu’il manie tous les procédés de retranscription des paroles des personnages en faisant alterner moments de narration

une sorte de grandeur à l’oeuvre, comme Rembrandt saura si bien le peindre tout au long de sa vie. Le peintre a su mettre en avant tout une époque qui transpire à travers cette représentation d’un exercice qui amorçât un changement dans les mentalités en ce qui concerne le rapport au corps. Personnellement, mon attention rentre réellement à l’intérieur du tableau. L’oeuvre m’a fait songer à un parallèle avec des films de genre comme « From Hell », « L’oeil de l’astronaute » ou « l’homme au masque de

Un Américain à Paris aujourd’hui, c’est risquer de constater que l’aura mythique et la célébrité du film ont masqué au fil des ans un vieillissement certain. Il n’en est absolument rien. Cinquante-cinq ans après sa réalisation, Un Américain à Paris a su conserver sa force et sa beauté tout en restant un fleuron de la comédie musicale. Un Américain à Paris marque la collaboration de trois très grands artistes. Avant tout son producteur : Arthur Freed. Sous contrat avec la MGM, il a produit quelques-uns