Tartuffe Acte 4 Scene 5 6

l’intérêt de l’action (page 2) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7) l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques

actes ainsi que trois intermèdes (ballets placés entre chaque acte). La musique de ces ballets a été composée par Marc Antoine Charpentier Cette pièce de théâtre est représentée pour la première fois le 10 février 1673. Molière y jouait le jouait le rôle d'Argan, le malade imaginaire. C'est la dernière comédie de Molière. En effet, celui-ci va décéder à l'issue de sa quatrième représentation après avoir fait un malaise sur scène quelques heures auparavant. Biographie de Molière (1622-1673)

l’intérêt de l’action (page 2) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7) l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Résumé Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur

lui (moquerie des médecins) Don Juan (homme séducteur) Misanthrope (un homme n’aimant pas les humains) Le bourgeois Gentilhomme (comédie sur la bourgeoisie + mariage) Les femmes savantes (comédie de mœurs habitudes) Avec sa pièce Tartuffe M. se bat contre le mariage forcé par les religieux mais il y aura CENSURE de sa pièce par l’archevêque. Avec Don Juan c’est la même mais nouvelle censure malgré l’accord du roi (cette pièce sera jouer après le mort de Molière), à cette époque il

représenter à la fois ou séparément la loi et le savoir. Il faut se souvenir que chaque récit possède son propre système de valeurs : l’univers de La Guerre des étoiles est régi par la Force dont les chevaliers Jedi sont les dépositaires, celui du Tartuffe par la position personnelle de Molière par rapport aux abus de pouvoir commis par les faux dévots au nom de la religion. L’application du modèle actantiel à La Guerre des étoiles est possible puisque ce scénario possède une structure de conte de

la pièce questions à Gisèle Sallin, metteuse en scène questions à Jean-Claude De Bemels, scénographe et créateur des costumes questions à Caroline Charrière, compositrice citations origines et sources de l’œuvre réception de l’œuvre L’Avare en répliques le poids de l’argent la vie de Molière en cinq temps commedia dell'arte et lazzi résumé de l’Aulularia de Plaute L'Aulularia, monologue – acte IV, scène 9 L’Avare, monologue d’Harpagon, acte IV, scène VII langage et expressions dans L’Avare L’avare

général, on n’écrit l’introduction qu’en dernier. N’oubliez pas que, quel que soit le sujet écrit, vous avez une question préalable à traiter, et qui concerne les textes du corpus qui vous est donné. (Durée : environ 30 minutes). L’épreuve écrite dure 4 heures. La méthode ci-dessus est prévue pour l’épreuve en temps réel. Naturellement, pour un commentaire à la maison, il faut y consacrer plus de temps pour s’exercer (il faut alors prévoir plusieurs plages de travail, du type 1 heure, puis 2 heures

de révision BAC français L’huitre et les plaideurs Une scène vivante : l'utilisation des verbes de mouvement "se baissait" l'autre le pousse". Mais aussi l'utilisation des dialogues et du présent : "le pousse" (notez le passage de l'imparfait au présent), "Il est bon de savoir..." Quand vous notez la présence d'une figure de style, n'oubliez pas d'essayer de définir l'effet produit. Par exemple, vous signalez un enjambement : ligne 6 " il est bon de savoir Qui de nous deux en aura la joie." mettez

3. Portrait de l’héroïne, de « Il parut alors une beauté à la cour » à « et son visage et sa personne étaient pleins de grâce et de charme. »4. La scène de rencontre, de « Elle passa tout le jour des fiançailles chez elle à se parer » à « s’ils n’avaient pas bien envie de savoir qui ils étaient, et s’ils ne s’en doutaient point. »5. La scène du pavillon, de « Sitôt que la nuit fut venue » à « ce qui n’a jamais été goûté ni imaginé par nul autre amant. »II. Lecture cursive pour l’exposé (au

années de censure. Chef-d’œuvre du théâtre français et international, la pièce est considérée, par sa dénonciation des privilèges archaïques de la noblesse, comme l’un des signes avant-coureurs de la Révolution française. Beaumarchais y remet en scène les principaux personnages de sa pièce Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile (1775) : le barbier, Figaro, le Comte Almaviva et Rosine, appelée maintenant la Comtesse. Bartholo, autre personnage essentiel du Barbier, joue un rôle beaucoup plus