Tartuffe Acte 5 Scène 7

 cette oeuvre est une tragédie comique.  La scène d’exposition (Acte 1, scène 1) nous apporte plusieurs informations, l’une des principales information est l’information sur les personnages qui sont dans cette scène Alceste et Philinte, nous apprenons que Alceste est emporté, excessif, colérique, il s'énerve et râle toujours tandis que Philinte lui est modéré, calme et conciliant. l’autre information est celle du cadre spatio­temporel, dans celle­ci nous apprenons que la scène ce déroule  à Paris, sous  Louis XIV

l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7) l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques, des conditions d'existence indignes du fait de son avarice

Grande comédie , Avare, Tartuffe, Malade imaginaire, Dom Juan, Misanthrope. A la fin de sa vie, vit à Versailles, avec de gros moyens, compose des comédies balais : Composition de Lully, grand maîtres de balais, peintre (décor = tentures), Molière : Tous associés. L'avare a un succès moyen : pièce dérangeante car ne respectait pas tout à fait les règles de bienséance, fils qui vole son père qui s'oppose à lui + hypocrisie de Valère. Pièce éclipsée par le scandale de Tartuffe. Le contexte Politique

l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 6) la destinée de l’œuvre (page 7) l’analyse d’une scène (page 7) Bonne lecture ! Résumé Harpagon, veuf qui est le père de deux enfants, leur impose, comme à ses domestiques, des conditions d'existence indignes

chacune de vos remarques par des citations commentées du texte d’un point de vue stylistique. Ne dissociez jamais la forme (étude de la répartition des répliques selon leur longueur, leur répartition entre les protagonistes) du fond (analyse des idées) ; 5. une conclusion en vous assurant que celle-ci répond bien à la question posée. → Votre oral doit durer 10 minutes (temps imparti à l’examen) maximum, 8 minutes minimum. Barème (à titre indicatif) : introduction (1 point), lecture du texte (1 point)

de vos remarques par des citations commentées du texte d’un point de vue stylistique. Ne dissociez jamais la forme (étude de la répartition des répliques selon leur longueur, leur répartition entre les protagonistes) du fond (analyse des idées) ; 5. une conclusion en vous assurant que celle-ci répond bien à la question posée. → Votre oral doit durer 10 minutes (temps imparti à l’examen) maximum, 8 minutes minimum. Barème (à titre indicatif) : introduction (1 point), lecture du texte (1 point)

François PANNARD, l'Abbé Simon-Joseph PELLEGRIN, Jean RACINE, Paul SCARRON, Viaud THEOPHILE, François TRISTAN L'HERMITTE. 3/ L'expression « pièce à machines » désigne une pièce de théâtre qui accorde une grande importance à des effets de mise en scène spectaculaires, analogues à des effets spéciaux. L'aspect spectaculaire des effets spéciaux obtenus satisfait pleinement le public de l'époque baroque, car ils se prêtent fort bien à l'expression de l'intensité chère à la thématique de ce mouvement

3. Portrait de l’héroïne, de « Il parut alors une beauté à la cour » à « et son visage et sa personne étaient pleins de grâce et de charme. »4. La scène de rencontre, de « Elle passa tout le jour des fiançailles chez elle à se parer » à « s’ils n’avaient pas bien envie de savoir qui ils étaient, et s’ils ne s’en doutaient point. »5. La scène du pavillon, de « Sitôt que la nuit fut venue » à « ce qui n’a jamais été goûté ni imaginé par nul autre amant. »II. Lecture cursive pour l’exposé (au choix)

ou 3 élèves. Puis mise en commun. Ensuite on forme de nouveaux groupes de 3 élèves : dans chaque petit groupe il y a un élève de chacun des trois groupes précédents. Chaque nouveau groupe rédige, à partir de tous les éléments trouvés, un petit texte (5 à 10 lignes) sur le film : le sujet ; le genre ; hypothèses concernant le scénario. Le prof ramasse les feuilles et lit les mini-scénarios devant la classe. Ou bien il les rassemble et il distribue les textes dactylographiés au cours suivant. Corinne

l’acte II, scène 8 (Page 62 à 68) Le 1er octobre : - Le modèle de la comédie moliéresque. - Etude de l’acte IV, scène 3 (Page 78 à 80) Le 8 octobre : - Construction des personnages ou la structure des caractères. - Etude de l’acte IV, scène 8 (Page 99 à 101) Le 15 octobre : - Construction de la pièce, Le mariage de Figaro.  Etude de l’acte II, scène 6 (Page 171 à 173) Le 22 octobre : - L’art du dialogue. - Etude de l’acte III, scène 5 (« premièrement… au fond de l’Andalousie ») Le 5 novembre :