Tartuffe Acte Iv Scene 5

de Pierre fait référence à la statue du commandeur qui entrainera Don Juan dans la mort. La pièce sera jouée en 1665 mais suite à des critiques sur «  l’impiété » de la pièce elle sera retirée de l’affiche. Acte I, scène II : Eloge de l’infidélité Dans cet extrait tiré de l'Acte I, scène 2, D.J exprime ses principes et méthodes de séduction et dévoile à son valet son propre système de valeurs par opposition au système conventionnel. I Eloge paradoxal de l'inconstance Le thème de la fidélité

de Molière, qui grâce à son habileté et son écriture amuse le public, en créant un quiproquo dans l’acte II, scène 5 entre Arnolphe, obsédé par la crainte d’être cocu, et Agnès qui vient de s’ouvrir à l’amour. Molière crée ainsi un quiproquo qui montre la naïveté d’Agnès face à la souffrance d’Arnolphe et un équivoque entre l’amour et le ruban. On peut aussi citer la scène 3 de l’acte IV dans la pièce de théâtre Dom Juan également écrite par Molière ou l’on s’amuse de la situation de M.Dimanche qui

père de Dom Juan. Charlotte & Mathurine, paysannes. Pierrot, paysan et amant de Charlotte. La Statue du Commandeur. La Violette & Ragotin, laquais de Dom Juan. M. Dimanche, marchand. La Ramée, Spadassin. Francisque, un pauvre. Un Spectre. ACTE I Gusmon, écuyer de Done Elvire, converse avec Sganarelle, valet de Dom Juan. Il ne comprend pas que Dom Juan ait abandonné Done Elvire, qu'il avait épousée après l'avoir enlevée du couvent. Sganarelle, désinvolte, répond aux interrogations de

de lui. Il écrit Tartuffe, mais la pièce est interdite, mais le 5 février 1669, elle est enfin donnée, et obtient beaucoup de succès. Par la suite, les succès s’enchainent Le Misanthrope, L’Avare, Le Bourgeois Gentilhomme, Les Femmes savantes…Puis le 10 février au théâtre du Palais-Royal que fut donné la première du Malade imaginaire, quelques jours plus tard, le 17 février 1673, il eut un malaise sur scène , et il décède chez lui. Œuvre : C'est une comédie en un acte, et qui compte en

cinq actes (comportant respectivement trois, cinq, cinq, huit et six scènes) et en prose jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Résumé 3 Réception 4 Intentions de Molière 5 Analyse de l'œuvre 5.1 Dom Juan 5.2 Sganarelle 5.3 Les rapports maître-valet 5.4 Dénouement 6 Registres 7 Répliques célèbres 8 Adaptations 9 Notes et références 10 Voir aussi 10.1 Articles connexes 10.2 Liens externes 10.3 Autres projets

que son succès n’a eu lieu qu’à titre posthume. I- RESUME DE LA PIECE Acte I (Scène 1) Valère est un gentilhomme napolitain. Il travaille comme intendant d’Harpagon, dont il aime la fille Elise. Tous deux deviennent amants, mais la jeune femme craint la réaction de son père. Elle conseille à Valère d'essayer de se faire un allié en la personne de Cléante, le frère d’Élise. Valère lui donne le même conseil. (Scène 2) De son côté, Cléante, le fils d’Harpagon, aime Mariane, qui est une jeune

orpheline, est prêt à tout pour l'arracher à Bartholo, son vieux tuteur, qui a le projet de l’épouser. Tandis que, déguisé, il fait le guet, il tombe à point nommé sur son ancien valet Figaro, persifleur mais entremetteur. En 1778, Beaumarchais remet en scène ses personnages dans Le Mariage de Figaro, qui ne sera joué qu'en 1784. Cette pièce inspirera d'ailleurs à Mozart l'opéra Les Noces de Figaro en 1786, à Vienne. Il remettra encore ses personnages lors de La Mère coupable, troisième épisode de cette

Dom Juan, Moliere DOSSIER LECTURE Introduction : Origine de la pièce * L’histoire de Don Juan et le Commandeur fut en premier mise en scène par le dramaturge Tirso de Molina, un moine espagnol, vers 1620-1630. L’héros, Don Juan Tenorio, n’est pas un athée, mais un débauché : après plusieurs aventures, il est entrainé dans l’enfer par un commandeur de l’ordre de Calatrava, qu’il avait tué et dont il avait essayé de déshonorer la fille. La pièce fut titrée El Burlador de Sevilla

J. Losey, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) Jeanne Labrune, le Dom Juan de Molière autour d’une mise en scène de Jacques Lassalle M. Bluwal, Dom Juan (Acte V, scènes 5 et 6) J. Deschamps, « Les Deschiens » http://max2048.free.fr/ressources/downloads/Les%20Deschiens.jpg Lectures complémentaires :  Lamet et Fromageau, « Jugement sur la comédie du Festin de pierre » (Dictionnaire des cas de conscience) (1733) Mozart, Da Ponte, Don Giovanni, Acte I, scène 5 (l’air du catalogue) G. Feydeau

amours» (III, 12). De même, Trivelin, dans le monde bouleversé qu'est L'Île des esclaves, s'empresse de rassurer: «cela finira plus tôt que vous ne pénsez» (sc. 3); «Ne vous impatientez point, montrez un péu de docilité, et le moment espéré arrivera» (sc. 5). Autrement dit: non, vous n'avez pas par mégarde traversé la frontière de du tragique; le texte va rester fidèle à sa promesse implicite. Le dieu comique est dans son ciel, et y veille à tout. Le ciel comique, sans signification théologique, est arbitraire