Tartuffe Comedie Classique

un thème qui convienne au genre d’objet que l’on utilise et qui tout en les justifiant leur donne matière à jouer. 1.3- Une allégorie: l’eau ( image : robinet) Dans notre cas c’est l’eau qui sert d’axe à notre adaptation. Les personnages de cette comédie ne convoitent plus l’argent mais l’eau, il ne sont pas fauchés mais assoiffés. C’est pourquoi tous les personnages sont des objets qui ont une relation avec le précieux liquide : des robinets, des tubes en PVC, des bouteilles etc. Grâce à cette transposition

Commandeur venu pour le « festin de pierre ». Première page de Dom Juan, dans l'édition posthume (1682) des œuvres de Molière. L'illustration montre Dom Juan, Sganarelle et la statue du Commandeur venu pour le « festin de pierre ». Auteur Molière Genre Comédie Nb. d'actes 5 actes en prose Lieu de parution Paris Date de parution 1682 Date de la 1re représentation en français 15 février 1665 Lieu de la 1re représentation en français Paris Compagnie théâtrale Théâtre du Palais-Royal Metteur en scène

Sequence n.2 Le théatre classique et le registre tragique. Œuvre intégrale : L'école des femmes, Molière. Biographie de Molière ;L’une des figures emblématiques du théâtre classique du 17ème siècle est Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, est né à Paris le 15 janvier 1622 à Paris. A l'âge de dix ans, sa mère meurt. (C’est à ce moment, qu'il va commencer à haïr les médecins). Plus tard, il se moquera d'eux dans certaines pièces comme "le médecin malgré lui", "le malade imaginaire", "les précieuses

metteur en scène, acteur français, dramaturge, directeur de troupe du XV11 ème siècle, il a fixé le modèle de la comédie classique et incarne l’auteur classique français par excellence. Son vrai nom est Jean-Baptiste Poquelin VIE : Moliere, une vie vouée au théâtre. plus jeune, son grand-père l’emmène souvent voir des représentations théâtrales, éveillant en lui le goût pour la comédie Fils d’un bourgeois parisien aisé, il eut une enfance marquée par des deuils successifs. Le plus pénible

manteau'' F. Rabelais ''Pantagruel'' ''Gargantua'' Montaigne ''Essais'' Ronsard* ''La pléiade'' Du bellay ''Les Regrets'' ''Si notre vie'' C. Perrault ''Cendrillon'' Conte merveilleux Molière ''Le Tartuffe'' Comédie Boileau* ''L'art poétique'' Voltaire ''Candide ou l'optimiste'' Évocation du temps qui passe Contes philo Montesquieu ''De l'esprit des Texte de lois'' réflexion politique 18ème siècle siècle des lumières

un extrait de la pièce de théatre de Molière nommé Le Bourgeois Gentilhomme paru en 1670. Cette extrait est la fin de l’acte 2 , scène 4. 1 : extrait de comédie classique : un personnage ridiculisé 1. La comédie de caractère : une longue tradition reprise par la doctrine classique au 16eme siècle. Comme nous le savons, la majorité des comédies ridiculisait le caractère de certaines personnes qui ont vraiment existé. D’ailleurs cela fut un procédé très utilisé par Molière, dans le but d’éviter

personnage mythique. Molière a créé des types universels en les dotant d’une force de généralisation qui les élève bien au-dessus des héros de théâtres ordinaires. Mais il n’a pas inventé Dom Juan. Dom Juan existait avant lui et a existé après lui. Tartuffe, Harpagon sont uniques. Dom Juan est innombrable, il se décline à l’infini. Telle est la différence entre un type et un mythe. Mais qu’est-ce qu’un mythe ? Comment définir exactement à propos de Dom Juan un mot aussi usé, aussi fuyant que celui-là 

se terminent bien. (les tragi-comédies) Vers la fin du 16e siècle, la tragédie se modifia de nouveau, mais cette fois, une prise de liberté naît sur les règles de la tragédie citées auparavant. Peu à peu, cela aboutit vers 1620 à une véritable crise de la tragédie. Vers les années 1620-1634, la tragédie (ainsi que la comédie) paraît menacée par deux nouveaux genres intermédiaires : la tragi-comédie et la pastorale. Tragi-comédie : malgré son nom, la tragi-comédie n’est pas un mélange entre la

essentiellement festive puisque la représentation théâtrale avait lieu dans le cadre des fêtes en l’honneur du Dieu Dyonysos, fils de Zeus et de Sémélé, assimilé au Bacchus romain, dieu de l’ivresse et créateur de la comédie et de la tragédie, qui organisait des fêtes où l’on se déguisait, jouait la comédie, en buvant et en pratiquant la transe mystique. Nous essaierons de déterminer ce qui fait dire à Bertold BRECHT en 1963 dans Petit organon pour le théâtre que « Depuis toujours, l’affaire du théâtre, comme

incohérentes, et burlesques ( louis de funes femme ki viole un mec) . Dans un dernier temps, elle expose bien l'absurdité de la vie, son absence de logique, de sens, de raison d'être. En premier lieu, Fin de Partie méprise les conventions du théâtre classique. Cette pièce ne respecte ni la règle des trois unités, ni celles de la vraisemblance et de la bienséance. Tout d'abord, il n'y a plus d'unité de temps, il n'y a plus de temps tout court. Dans Fin de Partie, pas d'actes, pas de scènes, donc pas d'ellipse