Tartuffe Comique De Situation

ecrit le misanthrope, moliere est ds une situation difficil : pb familial = sa femme le trompe professionnel = echec de piece de theatre notament tartuffe sante = moliere est malade et le medecins ne trouve pas ce qu’il a. pour lui les medecins sont des incompetents. Dans le mileu profesionelle, il ne suporte plus les gens autour de lui, la cours, les bourgeois…… qu’il traite d’hypocrite, d’interesses Il s’enprend a l’eglise qui a fait interdire tartuffe Il est donc en pleine d’epression

à jamais le répertoire classique français avec de célèbres œuvres telles que Dom Juan (1665) Le Misanthrope (1666) Les fourberies de Scapin (1671) … mais aussi le Tartuffe (1664) dont nous nous proposons ici, d’étudier la scène finale. Molière propose à travers cette pièce de renouveler le genre de la comédie dont il trouve le comique trop facile ou trop grossier. Ce dernier élève alors la comédie au rang de comédie de mœurs et de caractères. La satire de l’hypocrisie religieuse et des faux dévots

comédien fait semblant. Le jeu consiste à émouvoir le spectateur sans être réellement émus. C'est ce que développe Diderot dans Le Paradoxe du Comédien. Ainsi, le l’art dramatique est capable de susciter de vrais émotions chez le spectateur à partir de situations et personnages purement artificiels. De plus la mise en scène est un artifice. Elle utilise plusieurs procédés tels que le décor et la lumière. A la fin de Don Juan, l'enfer est représenté par le décor. Dans cette scène, tout repose sur la machinerie

Don Juan Suite a l’echec de Tartuffe molière rédigea dans la précipitation Don Juan. Depuis sa parution cette pièce fait l objet de nombreux debats et critiques a l’origine de la suppression de passages des la troisième representation. Ceux-ci sont indiqués par des crochets dans la pièce. Depuis 1884 la pièce est a nouveau joue dans la premiere version. Quatre ans apres Jules le maite un ecrivain et critique dramatique francais presente don juan dans « impression de théatre » comme « […]un pièce

costumes, qui annoncent avant même que le personnage n’ouvre la bouche son caractère et ses ambitions. Ainsi le célèbre Arlequin de la Commedia Dell’arte, habillé très souvent de façon colorée et excentrique, ayant le phrasé rapide et instinctif, comique, parfois décalé, est le personnage type que l’on reconnaît à sa première apparition sur scène et que l’on peut tout de suite cerné. Puisque nous en parlons, si le théâtre n’était pas fait pour être joué, comment pourriez vous nous expliquez, cher

lecture analytique 1 : acte I scene 1 Intro: - Un extrait d’une piece de théatre apres l’echec de Tartuffe (censuré par le pouvoir religieux et politique). Un sujet à la mode ( tinso de molina au XVI siecle). - le libertin, Dom Juan est menacé par dieu a cause de ses provocations multiples. Ici, scene d’exposition le valet sganarelle fait le portrait de son maitre. - Quel portrait de Dom juan nous propose ici moliere ?

serviteur5, mais « sur une scène entièrement consacré au valet6 ». Nous devons donc reconnaître dans le personnage de Scapin la meilleure référence aux valets fourbes. En ce qui concerne les servantes sensées, nous avons choisi le personnage de Dorine du Tartuffe. Elle est présente dans la pièce dès la première scène, comme elle fait partie de la famille qui l’emploie. En tant qu’une bonne servante sensée, elle tient l’équilibre entre l’indépendance et la fidélité à son maître elle n’a pas du tout l’esprit

corriger les défaut d'une société. Le comique de caractère, ex : L'avare, de MOLIERE, mais aussi presque tous les personnages vieillards dans les comédies du même auteur ( ridiculisés par leurs fils ou leurs serviteurs, amoureux d'une jeune fille qui n'éprouve rien pour eux .. ) En faisant rire de leurs excès, le dramaturge montre qu'ils ne sont pas conscients de leur âge ou de leurs défauts. Mais aussi, de nombreuses scène de comédie reposent sur le comique de geste, ex : scène du sac dac dans Les

j' ai ce que je dis, aussi bien dans le cœur, que dans la bouche, et que bien loin de soupçonner votre profession d' ignominie, je la tiens fort glorieuse ; je la veux embrasser moi-même, si vous me voulez recevoir. ( Corneille, L’Illusion comique, 1639, Acte V, scène 6 ALCANDRE Cessez de vous en plaindre, à présent le Théâtre Est en un point si haut qu'un chacun l'idolâtre, Et ce que votre temps voyait avec mépris Est aujourd'hui l'amour de tous les bons esprits, L'entretien de Paris

expressive exclamatives : faire un relevé des phrases exclamatives, montrer leur répartition dans le texte (surtout au début), définir leur valeur (ordre, surprise, colère, supplique…), et montrer en quoi elles jouent un rôle fondamental pour le caractère comique de cette pièceinterrogatives : effectuer le même travail de repérage (quantité / répartition), en essayant de définir également leur valeur (questions rhétoriques, questions « exclamatives », le ou les destinataire/s au(x)quel(s) elles sont adressées ;