Tartuffe Molière Censure

comique du personnage de Tartuffe qui est fondé essentiellement sur la contradicton qui constitue son double visage . Ce personnage jouant deux rôle , il ce rapproche dans un autre style au personnage de Mme Doubtfire . C’est un individu lui qui a deux vie en paralléle , tantôt déguisé en vieille femme tantôt en homme d’affaire. Ici se sont plus des comique de situation , alors que maintenant ce seront plutôt des comiques de caractére . Pour commencer avec L’avare de Moliére qui ridiculise le père

d'opposants. On retrouve beaucoup d'éléments du théâtre baroque, qui se caractérise par le mouvement, les effets de surprise et l'exacerbation de l'élan amoureux. Bienséance bafouée, vraisemblance non respectée (mort). Nommé «comédie» pour déjouer la censure, mais dernière scène = plutôt une tragi-comédie. Première apparition au théâtre: 1625, Tirso de Molina, prêtre espagnol. Le personnage principal : Dom Juan, un jeune noble qui vit en Sicile avec son fidèle valet Sganarelle. Infidèle, c'est un séducteur

s'ouvre à un public plus large. Les idées de l'auteur peuvent ainsi être mieux répandues. L'observation des pièces de Molière confirme cet aspect. Molière - grand dramaturge et comédien - a créé un grand nombre de "comédies-critiques" et "comédies de moeurs et de caractères" où il montre les défauts de la société. Jean-Claude Idée, metteur en scène ayant adapté plus de huit pièces de Molière, déclare dans une interview à propos de L'Avare "Le public se reconnaît. La dimension donnée est supérieure à la

Introduction Tartuffe ou l’imposteur 1669 Molière Acte I, scène 1 C’est ici une scène d’exposition, dans un acte d’exposition. Le but à atteindre pour le dramaturge est d’ informer sans en avoir l’air, sans paraître artificiel. Les scènes d’exposition peuvent être statiques : deux personnages parlent et l’un d’eux fait un récit (cf. Dom Juan), ou dynamiques : les personnages sont en action. Souvent chez Molière, nous avons des expositions d’idées (Dom Juan ou Le Misanthrope : discussion sur l’amitié

Dom Juan ou le Festin de pierre, Molière Présentation Origine Comédie classique jouée pour la première fois en 1665, écrite par Molière dramaturge majeur de l'époque et référence du théatre comique. La première pièce mettant en scène le personnage légendaire fut écrite par Tirso de Molina en 1625 et titré El Burlador De Sevilla (L'Abuseur De Seville). Elle fut ensuite reprise par La Commedia dell'arte puis par deux auteurs français (Dorimon en 1658 et Villier en 1659 pour deux tragi-comédies

Molière, Tartuffe – Acte I scène 1  Introduction :  Dans cette scène, qui ouvre la pièce, Madame Pernelle, la mère d’Orgon, dresse un portrait de chaque personnage de la pièce dans un premier temps, puis un portrait débat de Tartuffe va occuper le centre de la scène. Nous allons donc étudier les différents portraits faits par Madame Pernelle, puis nous nous intéresserons aux différents points de vue des personnages de la scène concernant Tartuffe. I). Portraits par Madame Pernelle.             

mœurs propres à la morale. Une des plus grandes de ces personnes est Molière. Il disait : « le but de la comédie est de corriger les mœurs » (« Castigat ridendo mores »). La comédie se propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant », dit Molière. Cet auteur célèbre français, tout en faisant rire les spectateurs tournait en ridicule les travers humains. Il a ainsi critiqué les faux dévots et les crédules dans Tartuffe ou l'Imposteur, l'avarice dans L'Avare et les faux savants, en visant

1666,celle-ci incarne avec les dévots la «vielle cour» opposée à la «jeune cour» festive autour du roi.Tout au long de sa carrière,Molière bénificiera ainsi des faveurs de Louis XIV,même si celui-ci doit parfois céder aux pressions en faisant interdire Tartuffe ou Dom Juan.Ainsi,la censure exercée succesivement contre ces deux pièces n'empêche pas la troupe de Molière de se voir accorder le titre officiel de «Troupe du Roi» assorti d'une forte pension en 1665. La querelle de la moralité du théâtre

Molière (1622-1673) Biographie : Jean Baptiste Poquelin, fils d’un tapissier, étude chez les jésuites puis étudie le droit à Orléans. Il crée avec Madeleine Béjart l’Illustre Théâtre : échec (trop de dettes, emprisonnée en 1645) => Quitte Paris et passe 13 ans en province. 1658 : retour, pour jouer Nicomède et Le Dépit amoureux devant le roi. 1659 : célébrité grâce aux Précieuses ridicules, il obtient du roi la salle du Petit-Bourbon, puis celle du Palais-Royal. Il connaît alors un grand succès en

caractère...). Il provoque alors divers sentiments chez le spectateur , le plus souvant étant et le rire , et permettant alors à ce dernier qu'il s'évade de son quotidien ( ex : Les fourberies de Scapin de Molière lors de la scène de sac ou dans le passage de «  La belle scène «  dans Dom Juan où Molière s'inspire de la commédia dell'arte ).  Transition : Cependant cette visiondu théâtre ne servant qu'à divertir est réductrice car elle a de nombreuses autres fonctions. Pour l'auteur d'une pièce