Tartuffe Tragique Ou Comique

le metteur en scène. => Gestuelle très importante : différencie les deux personnages. Jean doit être très strict, voire sévère vs Béranger. L'attitude des deux personnages est très différente > trahit leur caractère. • La diction peut favoriser le comique. Le metteur en scène peut faire en sorte que chaque personnage ait sa façon de parler (tics de langages, accents...) et insiste sur les exagérations, répétitions de mots. • Donnez un exemple de votre culture personnelle qui montre cela. En quoi

il remporte également le nombre le plus élevé de victoires au concours tragique des grandes Dionysies (dix-huit), et n'y figure jamais dernier. Son théâtre rompt avec la trilogie « liée » et approfondit les aspects psychologiques des personnages. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Ajax, Antigone, Œdipe, Électre), et confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Comparé à Eschyle, Sophocle ne met pas ou peu en scène les dieux, qui

corpus est composé de cinq extraits appartenant à des pièces de théâtre d’époque et de genres divers ; ce seront tous des scènes d’exposition Tout d’abord ces textes abordent différemment les conventions de la scène d’exposition : Molière, dans Tartuffe, Racine dans Phèdre et Marivaux dans le Jeu de l’amour et du hasard préservent l’illusion théâtrale en intégrant les éléments de l’exposition à un dialogue. En revanche, Musset, dans On ne badine pas avec l’amour et Anouilh, dans Antigone, ont recours

Le portrait que le romancier fait de ses personnages révèle la vision qu’il se fait de l’être humain, la place qu’il accorde au rang social Ce qui est plat, prosaïque, n’est pas romanesque. Le héros comique Le vagabond se prête à toutes les aventures des romans comiques Le héros du roman comique traverse la société de son temps pour en montrer les travers et les ridicules  le roman burlesque évoque des scènes de la vie quotidienne. Cyrano de Bergerac, Charles Sorel Le héros précieux Descendant

l'effet du spectacle tragique qui provoque chez le spectateur la peur et la pitié. L'effet cathartique est donc de "purger les passions" du spectateur. Il en va de même avec le rire et la comédie même si la partie de la poétique d'Aristote qui lui aurait été consacrée est aujourd'hui perdue. On peut transposer les effets : le comique provoque un rire purificateur en représentant les ridicules et en opérant une distanciation. C'est la thèse de Molière défendant dans la préface de Tartuffe : la comédie doit

dissertation Les différents types de sujets Choix du plan Analyse du sujet et la problématique La recherche des idées Le développement L'introduction de la dissertation La conclusion de la dissertation Exemple d'un plan analytique sur le comique/le tragique. Exemple d'un plan dialectique sur la poésie lyrique Les « idées » se décomposent en deux temps : l'argument et l'exemple. L'argument est une idée qui développe un point de vue, une preuve qui justifie une opinion. Il est à mettre en

Introduction : Cette scène est attendue par le lecteur de Beaumarchais, qui à ce moment de la pièce voit l’intégralité du plan de Bégearss se réaliser. En effet, la confrontation est imminente, et pourrait se solder par le divorce attendu de la part du Tartuffe. Et on constate bien que cette scène est extrêmement dramatique d’une part, concentrant beaucoup d’action et de gestes, et qu’elle montre une très forte opposition entre les deux protagonistes. I. Une scène dramatique A. Le langage gestuel Le

Quelle remise en cause de l'ordre social et moral le Dom Juan de Molière propose-t-il ?   Le DOM JUAN de Molière n'est pas une création originale. Contrairement à Tartuffe ou Harpagon, ce personnage  n'est pas un type unique , il a existé avant et après Molière. Il existe d'innombrables Don Juan . C'est ce qui en fait un mythe : un personnage représentatif dans l'imaginaire collectif. Le DON JUAN de Molière n'est pas qu'un séducteur, c'est un révolté qui renie tous les codes moraux et sociaux                 

en scène, directeur de troupe, tout à la fois.   De plus, il tient sa place dans le panthéon des plus grands écrivains français, non seulement à cause de la façon dont il maniait ses vers, mais parce qu’il fait rire.   C’est avant tout un auteur comique, et son œuvre emprunte toute méthode concevable pour exulter ses spectateurs. IL se lia avec une famille de comédiens, les Béjart et

de 1734) Cette pièce de Molière suscita à sa création une levée de boucliers des dévots. Écrite juste après Tartuffe, où Molière fustigeait l'hypocrisie de certains dévots, elle semble aux yeux des religieux de l'époque une apologie du libertinage. Le seul défenseur de la religion semble être Sganarelle, pour lequel la religion ressemble fort à de la superstition et dont le rôle comique est indéniable. Elle va donc subir, dès sa deuxième représentation, une attaque en règle. On demandera à Molière