Taureau

clés qui forment trois parties principales : -La partie gauche avec le taureau et la femme à l’enfant -la partie droite avec la femme en péril -la partie centrale avec le cheval blessé et la femme porteuse de lumière. Détail de l’œuvre : La première partie de l’œuvre est occupée par le taureau qui tourne la tête de manière brutale vers la gauche, ce qui n’empêche pas son regard terrifié de fixer le spectateur. Ce taureau pourrait représenter Picasso qui se retrouve souvent dans ses tableaux

2- -groupe 1 La femme à l’enfant (L'enfant mort dans les bras de sa mère se rapprochent-ils d'une autre image à portée universelle : celle d'une piéta ?)douleur et hurlement de la mère se 3- 4 4- voient à la déformation du visage. Le taureau symbole de la force brute, de la cruauté, la violence et représente les nationalistes. Un combattant dont le corps paraît morcelé et décapité. 5- -groupe 2 : le cheval blessé (symbole du peuple sacrifié d’après le peintre) langue pointue comme

et qui domine toute la scène. Sur la partie gauche du tableau une mère est agenouillée devant un taureau. Elle hurle, le visage tournée vers le ciel, tenant son enfant mort dans ses bras. Au milieu se trouve la pièce maîtresse du tableau : un cheval transpercé au flanc par une lance, tournant la tête, la bouche ouverte. Commme la femme à l’enfant, sa langue est pointue. Entre le cheval et le taureau se trouve une colombe à moitié dans l’ombre. Au centre, tout en haut du tableau, une lampe éclaire

contemporain (bombardement de Guernica) Description : Le sujet de ce tableau est le bombardement qu'il y a eu a Guernica. Au premier plan on voit plusieurs personnages et animaux : une femme avec dans les bras son enfant mort, un cheval blessé,un taureau, un soldat avec un épée, une lampe à pétrole, un homme dans les flammes, une femme boiteuse, un fantôme, une colombe et une lampe. Au deuxième plan, on peut aperçevoir des architectures intérieures qui alternent avec des vues extérieures, des portes

voulut qu'un Taureau étant entré dans les jardins du Roi Minos, trouva malheureusement sous un arbre d'Oreste quelques pommes qu'il engloutit; je dis malheureusement, parce que la Reine Pasiphaé tous les jours mangeoit de ce fruit." Cyrano tout au long de son texte, et principalement dans ce passage de l'arbre à pommes, s'attache à repenser les mythes et les superstitions qui étaient au cœur de la société du 17ème siècle. Ici c'est le mythe du Minotaure, créature légendaire mi taureau mi homme, qui

peint une femme qui tient dans ses bras son enfant, elle regarde le ciel avec des yeux en forme de larme qui symbolisent sa tristesse et son désarroi. - Tout en haut se trouve un taureau tout à fait impassible à ce drame, le taureau symbolise la force mais aussi la cruauté (il est très fréquent de retrouver un taureau dans les œuvres de Picasso) Et sur la partie droite du tableau on peut y voir : - Une référence au Tres de Mayo de Goya avec cette femme qui regarde vers le ciel avec les

empreinte à la mythologie Espagnole, le taureau qui symbolise la brutalité et le cheval qui représente le peuple. Composition de l’œuvre Le tableau est construit en deux partis. Au centre ce trouve un triangle dont la pointe est formé par la lanterne. Les deux pans sur les côtés sont symétriques par leurs jeux de couleur. A gauche ont peu voir une mère qui hurle de douleur elle tien dans ces bras un enfant mort. Son visage est dressé vers celui du taureau qui est visiblement insensible à la douleur

ville de Guernica le 26 avril 1937 par les nationaliste si qui à donc bouleversé Picasso d'une émotion sans pareille. Aussitôt, apres l'avoir su il exécute les premiers dessins de ce tableau et met en place les principaux éléments de l'œuvre : le taureau impassible, le cheval agonisant, le combattant étendu sur le sol, la porteuse de lumière... Le 11 mai, Picasso commence l'œuvre sur toile. Il tâtonne, exécute sept versions, photographiées par Dora Maar. Ce témoignage de la genèse de l'œuvre est exceptionnel

tôt, alors qu'Égée était déjà roi d'Athènes, il s'est produit un drame en Crète: la femme du roi Minos, Pasiphaé, aussi belle que douce, est tombée amoureuse d'un taureau qui devait être sacrifié à Poséidon. Et pour se venger, Poséidon a rendu Pasiphaé enceinte du taureau. Pasiphaé a accouché d'un monstre. Corps d'homme et tête de taureau, on l'a appelé le Minotaure, et Minos qui le croyait son fils n'a pas voulu le tuer. Mais bien décidé à le cacher à la vue du monde, il a fait venir un architecte

peu nombreuses (du gris-noir barré de jaune et blanc). Cette absence de couleur évoque la mort, à la fois la mort des victimes et la mort de la civilisation. Picasso se sert aussi de symboles empruntés à la mythologie espagnole, le taureau et le cheval ; le taureau c’est la brutalité et le cheval c’est le peuple. Dans la période qui suit les années vingt, Picasso exécute déjà des œuvres tourmentées de corrida qui préfiguraient Guernica et en 1935, dans une eau-forte, la « Minotauromachie », il exécute